Cultura

Teatru

Unteatru de copii: „În față la O12”!

Poster_O12
views
6496
Unteatru de copii invită publicul din București la spectacolul și Atelierul de street Art „În față la O12”Sâmbătă și duminică, 21 și 22 septembrie, de la ora 11:00, Unteatru de copii învită publicul din București, tânăr și mai puțin tânăr, la spectacolulÎn față la O12”.

Spectacolul de sâmbătă, 21 septembrie, va fi urmat de la ora 12:00, de Atelierul de Street Art coordonat de către John Dot S, street and stencil artist. Evenimentul este menit să marcheze lansarea oficială a proiectului Unteatru de copii – creat de unteatru și Asociația Culturală pentru Educație prin Artă – și se adresează tinerilor spectatori ai spectacolului „În față la O12”.  Aceștia vor avea ocazia să creeze propriile vizualuri originale Street Art, transferând jocurile copilăriei anilor ’90 de pe scenă, în imagini direct pe panourile lui John Dot S.

În față la O12” este produs de Asociația Culturală pentru Educație prin Artă, se va desfășura în ambele zile la unteatru și este recomandat pentru vârsta +10 (dar și pentru adulți, în special cei care și-au petrecut copilăria în anii ’90, în fața blocului, eventual cu cheia la gât…)

Spectacolul, scris și regizat de Oana Răsuceanu, este construit în jurul a patru copii care își petrec vacanța de vară în fața blocului O 12, pe una din străzile unui cartier din București. Zi după zi, cei patru ies afară, la joacă. Anca, Maria, Alex și Dragoș inventează și reinventează jocurile copilăriei anilor ’90: De-a v-ați ascunselea, Mațele Încurcate, Flori, Fete, Filme și Băieți, Elasticul, Frunza, 1, 2, 3 la Perete Stai, Cornete, Țomapant, Țările și câte și mai câte.  3 luni de vară, în care povestea prieteniei lor ia forma jocului pe care decid să îl joace.

Fiecare generație are un set de jocuri, transformate în amintiri, cu care ajungi să mergi mai departe până la adânci bătrâneți. Eu și actorii din spectacol facem parte din generația jocurilor de tip frunza, fața, țările, flori fete și băieți… cu alte cuvinte tot ce se putea juca la scara din fața blocului, pe strada îngustă – pe vremea noastră fără mașini parcate una lângă alta sau una peste alta –  dintre blocuri. Pentru mine În față la O 12 e despre mixul puternic între nostalgie, prietenie (pe viață), joacă, începuturi și sfârșitul inevitabil.” – Oana Răsuceanu, scenaristă-regizor.

John Dot S este street and stencil artist. De 12 ani locuiește și creează în București,  unde a parcurs mai multe medii ale „vizualului”: ilustrație și grafică digitală, fotografie și editare foto etc. A fost atras de street art și în ultimii cinci ani „s-a jucat” cu spațiul, fie pe stradă, fie în spații abandonate. Folosește de la spray sau acrilice, la markere, de la pânză, lemn, obiecte reciclate, la pereți de diferite dimnesiuni. Consideră tehnica stencil art o tehnica nu foarte ușoară, dar care poate produce echilibru între răbdare și consecvență. Mai nou, îmbină stencilul cu free hand.

Nu contează unde ești sau ce faci, atat timp cât trăiești prezent, simți oamenii și emoțiile din jurul tău; contează cum înțelegi ceea ce există și se întamplă în jurul tău.” – John Dot S

Spectacolul „În față la O12” este scris și regizat de Oana Răsuceanu

Cu: Adina Lucaciu, Irina Velcescu, Andrei Barbu, Rareș Florin Stoica

Decor & Costume: Anca Lazăr

Producător: Eugen Matei Lumezianu

Biletele pot fi achiziționate online la  www.mystage.ro

https://www.mystage.ro/spectacole/in-fata-la-o12-1890?af=41

Pentru rezervări sau informații: rezervari@unteatru.ro , contact@unteatru.ro sau sms la telefon 0721 268 516 (nume, data, numar de locuri).

Declarații echipă

„(…)  Ar putea părea că povestea („În față la O12”) este despre copilăria noastră, a nouăzeciștilor, despre cum ni se pare nouă că pe vremea noastră s-a atins apogeul în „copilologie” și despre cum privim înduioșați la „copiii de astăzi”, care sunt privați de cele mai frumoase experiențe, din punctul nostru de vedere.
Nu cred că despre asta e vorba de fapt. Și părinții noștri aveau exact aceeași părere despre copilăria noastră: că nici nu se poate compara cu farmecul copilăriei lor.
Cred că este vorba despre a împărtăși frânturile acestea de bucurie nostalgică cu cei care le vor recunoaște, pentru că ne-au fost „contemporani” și, în același timp, e vorba despre o nevoie de a-i încuraja pe cei mai mici să își conserve cât mai bine copilăria în amintiri. Vor avea nevoie de ele mai târziu.”
  – Anca Lazăr, scenografă

Așa cum o bucățică de madeleine înmuiată în ceai i-a trezit, cu mare intensitate, lui Marcel Proust o amintire din trecutul îndepărtat, în mod similar, textul acestui spectacol m-a făcut să retrăiesc, emoționat, amintirile copilăriei mele. Chiar dacă anii curg și vremurile se prefac rapid, anumite lucruri ce țin de copilărie nu se vor schimba niciodată: veselia și optimismul sănătos al copiilor,primele amoruri romantice, unele jocuri care se joacă de generații, vocea mamei care te cheamă la masă, când tu, de fapt, vrei să mai stai…

Micii noștri spectatori se vor regăsi precis în toate acestea și în multe altele și vor prețui încă și mai mult starea de grație numită copilărie, în care au norocul de a se mai afla încă.” – Rareș Florin Stoica, actor

 

„În față la O12” face parte din seria de spectacole prezentate în proiectul cultural și educativ Unteatru de copii, derulat de Asociația Culturală pentru Educație prin Artă și unteatru – un concept inedit și original în peisajul teatral bucureștean, care cuprinde producții teatrale dedicate publicului tânăr și foarte tânăr din București.

AcasaTeatru

Musicalul FAMILIA ADDAMS a cucerit publicul Teatrului EXCELSIOR!

Familia Addams @EXCELSIOR ©Vlad Catana
views
6065

Debut spectaculos al noii stagiuni. În premieră absolută în România, musicalul Familia Addams, jucat cu mare succes pe Broadway, poate fi urmărit de acum la Teatrul EXCELSIOR într-o producție marca Răzvan Mazilu. Primele reprezentații au fost jucate pe 13, 14 și 15 septembrie, cu sala arhiplină, iar primele reacții ale presei și ale publicului larg recomandă Familia Addams drept un spectacol de care scena teatrală autohtonă avea nevoie.Creat de Marshall Brickman, Rick Elice și Andrew Lippa, musicalul Familia Addams este o „revizitare” irezistibil de comică și de emoționantă a universului excentricei și faimoasei familii dintr-o perspectivă surprinzător de actuală. Gomez și Morticia se confruntă cu o situația limită: fiica lor, Wednesday, ajunsă la vârsta adolescenței, se îndrăgostește de Lucas Beineke, un băiat drăguț dintr-o familie respectabil de „normală”. Totul va lua o turnură neașteptată în noaptea când „prea normalii” Beineke ajung să cineze în casa „prea ciudaților” Addams – o întâlnire plină de surprize care va provoca ambele familii să își reseteze propriile limite în raport cu (a)normalitatea.

Răzvan Mazilu: „Cred că se potrivește foarte mult, mai ales în ziua de astăzi, un astfel de text – povestea unei familii care este diferită față de ceilalți, care demonstrează, de fapt, că ascunde niște calități și niște valori de care avem nevoie cu toții, mai ales într-o societate care pare din ce în ce mai superficială, în care relațiile dintre oameni sunt din ce în ce mai convenționale și mai lipsite de profunzime. O astfel de familie, care ne învață lecția iubirii, poate deveni un exemplu. Este doar una dintre temele pe care acest text le conține.”

Adrian Găzdaru, Managerul Teatrului EXCELSIOR: „Odată cu «Familia Addams», am lansat o provocare pentru spectatorii noștri. Am anunțat că Teatrul EXCELSIOR va avea premiera unui spectacol de musical și i-am invitat pe oameni să rezerve locul dorit, fără să cunoască titlul spectacolului. Am primit foarte multe astfel de rezervări, ceea ce demonstrează că publicul din România are încredere în instituția noastră, lucru care mă bucură peste măsură! Desigur, de îndată ce am lansat vestea că Familia Addams vine la EXCELSIOR, reacția publicului a fost și mai efervescentă. Este un spectacol la superlativ, sunt tare mândru de trupa de actori a teatrului, care, sub magia lui Răzvan Mazilu, oferă publicului o producție care poate străluci cu succes pe orice scenă internațională. Și, pentru că familia Teatrului EXCELSIOR nu contenește să îndrepte performanța sa și către proiectele sociale, acest spectacol va fi jucat, din luna octombrie, pentru scopuri caritabile care gravitează în jurul ideii de familie. Așadar, este un spectacol cu o forță extraordinară, care are chiar puterea de a schimba destine.”

Familia Addams are toate ingredientele unui show de musical: strălucire, efervescență, umor, numere muzical-coregrafice spectaculoase, songuri molipsitoare, o poveste cuceritoare și, nu în ultimul rând, o echipă artistică și de creație care a lucrat cu dedicare pentru materializarea fiecărui detaliu scenic. Răzvan Mazilu a apreciat că actorii Teatrului EXCELSIOR au dovedit reale abilități coregrafice, muzicale și interpretative specifice genului, subliniind nivelul de performanță pe care trupa l-a atins lucrând la un proiect de o asemenea complexitate.

Următoarele reprezentații ale spectacolului  de musical Familia Addams sunt programate pentru zilele de 6-7, 24-25 și 30 octombrie 2019.

Bilete, pe platforma bilet.ro și la casa de bilete a Teatrului EXCELSIOR (Str. Academiei, nr. 28).
Detalii, pe https://www.teatrul-excelsior.ro/ și pe pagina de Facebook, @teatrulexcelsiorbucuresti.

Musicalul FAMILIA ADDAMS la Teatrul Excelsior
libretul: Marshall Brickman & Rick Elice
muzica și versurile: Andrew Lippa
traducerea și adaptarea: Carmen Stanciu
traducerea și adaptarea songurilor: Alex Ștefănescu

Gomez Addams Lucian Ionescu
Morticia AddamsOana Predescu / Camelia Pintilie
Wednesday Addams – Ana Udroiu
Pugsley Addams – Matei Hotăranu 
Unchiul Fester  –  Mihai Mitrea / Radu Mitrea
Bunica Aida Avieriței
Lurch  Mircea Alexandru Băluță
Alice Beineke –  Maria Alexievici
Mal Beineke –  Doru Bem
Lucas Beineke –  Dan Pughineanu

Strămoșii:                                       
Marchiza  -Andreea Hristu               
Clownul –  Alex Popa
Mireasa – Iulia Samson
Soldatul – Dan Clucinschi
Balerina – Loredana Cosovanu
Gangsterul – Ovidiu Ușvat

Regia, coregrafia, costumele: Răzvan Mazilu
Producția muzicală: Alexei Turcan
Decoruri: Sabina Spatariu
Lighting design: Costi Baciu
Peruci, machiaj: Octavian Mardale
Efecte speciale șI machiaj prostetic: Școala de Machiaj Prostetic
Asistent coregrafie: Monica Petrică
Consultant tango argentinian: Daniel Măndiță
Asistent scenografie, recuzită: Andrei Șova
Pregătirea muzicală: Maria Alexievici
Corepetitori: Anca Săftulescu, Maria Alexievici
Video: Cristian Niculescu
Foto: Vlad Catana

AcasaJurnal de Festival

Excursii virtuale la fARAD 6!

Print
views
6489

Festivalul de film documentar fARAD revine la începutul lunii octombrie pentru a șasea ediție la Cinema Arta din Arad, cu o selecție de filme premiate în marile festivaluri internaționale, reunite sub tema Harta și Teritoriile.„Ediția fARAD din acest an propune o selecție provocatoare de documentare care, pornind de la tematica orașului, explorează cinematografic noțiunile de spațiu și teritoriu geografic”, notează Dimitris Kerkinos, directorul artistic al festivalului.

„Documentarele selectate ne poartă prin călătorii virtuale în toate colțurile lumii, compunând dinamici spațiale extrem de diverse: explorează Madridul ascuns din subterane (Orașul ascuns), descoperă locuitorii de pe acoperișurile clădirilor cubaneze (Havana, de la înălțime), observă cultura rurală din America profundă (Monrovia, Indiana), urmărește transformările urbane și sociale din Hong Kong (O lume în continuă mișcare) și ia pulsul vieții din jurul faimoasei piețe Vittorio din Roma (Piazza Vittorio). Filmul de deschidere, Lumea de la picioarele tale, însoțește un american perseverent care descoperă New York-ul la pas, strâbâtând mii de kilometri din străzile metropolei. Disputa a două familii ce locuiesc în taigaua siberiană (Braguino), creativitatea a trei prieteni aflați într-o tabără de refugiați din vestul Saharei (Hamada), libertatea de expresie revigorantă care explodează pe străzile din Kinshasa (System K) sau apartamentul în care se reunesc trecutul și prezentul orașului Iași (Timebox), toate scot în evidență rolul spațiului și al geografiei în viețile oamenilor care le locuiesc.”

fARAD onorează la această ediției memoria regizoarei Agnès Varda, recent dispărută, cu documentarul Mur Murs (Mur-murale), care ne invită la o plimbare prin Los Angeles-ul anilor 1980 prin graffiti-urile și diversele sale culturi.

Nu în ultimul rând, mult așteptatul documentar al lui Alexander Nanau, Colectiv, lansat în aceste zile la Festivalul de film de la Veneția, va fi prezentat la fARAD în proiecție specială.

“Anul acesta festivalul explorează interacțiunea între oameni și oraș. Sper, din această perspectivă, că Aradul va descoperi la ediția fARAD numărul 6 fețele sale invizibile”, spune Corina Șuteu, președintele festivalului.

Selecția fARAD6 2019 include următoarele filme documentare, marea majoritate în premieră în România (*):

  1.   Braguino – Clement Cogitore. Franța-Finlanda, 2017.
  2.   Colectiv – Alexander Nanau. România-Luxemburg, 2019. Proiecție specială
  3. * Hamada – Ely Dominguez Seren. Suedia-Germania-Norvegia, 2018
  4. * Havana, de la înălțime (Havana, From on High) – Pedro Ruiz. Canada, 2018
  5. * Lumea de la picioarele tale (The World Before your Feet) – Jeremy Workman. SUA, 2018
  6. * Mica Moscovă (Little Moscow) – Grimur Hakonarson. Islanda, 2018
  7. * Monrovia, Indiana – Frederick Wiseman. SUA, 2018
  8. * O lume în continuă mișcare (Many Undulating Things) – Bo Wang & Pan Lu. SUA-Corea de sud-Hong Kong, 2019
  9. * Orașul ascuns (The Hidden City) – Victor Moreno. Spania, 2018
  10. * Piazza Vittorio – Abel Ferrara. Italia, 2017
  11.  System K – Renaud Barret. Franța, 2019
  12.  Timebox – Nora Agapi. România, 2018. Proiecție specială accesibilă și
      persoanelor cu deficiențe de vedere
  13.   Mur-Murale (Mur Murs/Murals) – Agnes Varda. Franța-Germania, 1980. Proiecție   de arhivă

 

Scurt metraje

  1. * Bigger Than Life – Adnan Softić. Macedonia de nord-Germania-Italia, 2018
  2. * Sabaudia – Lotte Schreiber. Austria, 2018
  3. * Înaintea zborului (Before the Flight) – Laurence Bonvin. Elveția, 2016
  4. * Revelații (Revelations) – Dominic Angerame. SUA, 2018

 

Proiecțiile fARAD vor fi completate, ca în fiecare an, de proiectele adiacente Festivalului: tradiționalul Laborator fARAD dedicat tinerilor documentariști, proiecte dedicate copiilor sau conferințe și dezbateri, menite să regenereze comunitatea locală de cinefili și să ofere noi oportunități de colaborare profesională.

Inițiat și dezvoltat ca un eveniment dedicat educării prin imagine a publicului, dar și revitalizării interesului pentru filmul de artă, Festivalul fARAD a fost lansat în 2014 la inițiativa Corinei Șuteu, președintele festivalului, și a Film ETC., în colaborare cu Centrul Municipal de Cultură Arad. Festivalul se află sub patronajul Primăriei Municipiului Arad și este produs și curatoriat de Asociația Film ETC. (producător general Oana Radu și consultant programare Mihai Chirilov), în parteneriat cu 111 Film (Eugen Lumezianu). Co-fondator: Mona Nicoară. Începând cu ediția 2019 directorul artistic al festivalului este Dimitris Kerkinos. Ediția 2019 a fARAD este realizată cu sprijinul Uniunii Cineaștilor din România.

Mai multe despre fARAD6 găsiți la www.farad.ro și pe pagina Facebook a festivalului.

AcasaTeatru

ILEANA, PRINCIPESĂ DE ROMÂNIA!

SPF_0478
views
6379

În cadrul microstagiunii-estivale, Teatrul Dramaturgilor Români prezintă joi 12 septembrie, ora 19:00 spectacolul eveniment ILEANA, PRINCIPESĂ DE ROMÂNIA.

Un spectacol de și cu LIANA CETERCHI, realizat de Asociația Femeilor din Teatru IF…/…DACĂ PENTRU FEMEI, în parteneriat cu UNITER, Arhivele Naționale ale Statului, Asociația România Culturală și Mânăstirea ,,Schimbarea la Față” din Ellwood City, Pennsylvania, S.U.A.

ILEANA, PRINCIPESA DE ROMÂNIA omagiază memoria celei care a fost Principesa Ileana a României, Arhiducesa de Austria – un destin care s-a desfășurat între palat și mânăstire, pe fundalul celor două razboaie mondiale, într-o perioada de mari framantari din istoria Europei – și aduce la lumină o parte esențială din istoria Bucureștiului și a României.

„După ce am plecat de acasă, care pentru mine a fost întotdeauna România, am fost ca şi moartă. Nu împrejurările au fost greu de suportat, ci însăşi nevoia de a trăi. Nu m-am îndoit nicio clipă de necesitatea fizică a prezenţei mele pentru cei şase copii ai mei… Dar în interior, „eul” care există independent de mama, soţia, prietena care eram – „eul” esenţial, pe care tot restul era construit – a suferit un şoc mortal când am fost îndepărtată de poporul meu.” – mărturisea Principesa Ileana a României, după câţiva ani de la plecarea forţată din ţara natală.

Destinul Principesei Ileana este emblematic în istoria contemporană. El stă sub zodia refugiului, începând din frageda copilărie, care i-a fost marcată de refugiul la Iaşi, în timpul Primului Război Mondial. A fost apoi într-un exil impus de fratele ei, Regele Carol al II – lea, care nu i-a permis să se întoarcă în România, nici măcar pentru a-şi îngriji mama. În 1948, refugiul impus tuturor membrilor Casei Regale a României de către nou instauratul regim pro-sovietic, după abdicarea Regelui Mihai I la 30 decembrie 1947, o duce iar pe meleaguri străine. Nu a primit azil în Elveţia şi nici în Argentina. În final, Statele Unite ale Americii au primit-o. Pe când avea 52 de ani a avut loc autorefugiul său la mânăstire: ,,Aceasta este unica şi singura cale deschisă pentru mine…” Pe pământ american a întemeiat Mânăstirea ,,Schimbarea la Faţă” din Ellwood City, Pennsylvania. Un parcurs exemplar.

Domniţa Ileana s-a luptat mereu pentru alţii, a fost mereu în slujba poporului său şi a celor în nevoie. A construit spitale, cantine, şcoli de infirmiere, a strâns fonduri pentru răniţi, orfani, bolnavi, săraci… Viaţa Principesei Ileana, devenită Maica Alexandra, o impune ca model demn de urmat şi o legitimează în faţa posterităţii.

Relații și rezervări bilete: email: rezervari@teatruldramaturgilor.ro/tel. 0756 021106

Adresa: Calea Griviței 64-66,

 

Teatru

FAMILIA ADDAMS deschide noua stagiune a Teatrului EXCELSIOR!

Portret Familia Addams d1 ©Vlad Catana
views
5760

Teatrul EXCELSIOR prezintă, în zilele de 13 și 14 septembrie 2019, premiera absolută în România a musicalului Familia Addams, un spectacol ce poartă semnătura regizorală și coregrafică a lui Răzvan Mazilu. Este cel de-al doilea titlu de musical pe care artistul îl montează la EXCELSIOR, după succesul înregistrat de Our Ladies of Perpetual Succour (Fecioarele noastre grabnic ajutătoare). Noua producție marchează debutul stagiunii 2019 – 2020 a singurului teatru din România distins cu un titlu în Cartea Recordurilor.

Excentrica familie care cucerea publicul larg odată cu versiunea cinematografică omonimă din anii ‘90 i-a inspirat pe Marshall Brickman, Rick Elice și Andrew Lippa în crearea unei adaptări muzicale originale care revizitează universul Addams dintr-o perspectivă surprinzătoare, confruntându-i pe Gomez și pe Morticia cu ceea ce s-ar putea numi „coșmarul” oricăror părinți: copiii cresc (prea repede). Ajunsă la vârsta adolescenței, Wednesday, unica lor fiică, se îndrăgostește de Lucas Beineke, un băiat drăguț dintr-o familie respectabil de „normală”, și decide să îi încredințeze secretul tatălui ei, care nu doar că este nevoit să accepte cruda realitate, ci și să facă ceva ceva ce nu a mai făcut vreodată: să îi ascundă adevărul iubitei sale soții. Totul va lua o turnură neașteptată în noaptea când „prea normalii” Beineke ajung să cineze în casa „ciudaților” Addams – un festin nocturn care va provoca ambele familii să își reconsidere limitele (a)normalității și rezistența în fața schimbării.

„Familia Addams, cu tot alaiul ei de personaje stranii, cu gustul ei pentru tot ce este dark și funebru, ne învață cea mai importantă lecție, aceea a Iubirii. Iubirea ca victorie a omului în fața morții. Veniți, să râdem și să ne amuzăm inteligent, exorcizându-ne de spaimele și umbrele noastre, de propriile noastre frici și prejudecăți!” Răzvan Mazilu

Alături de tânăra echipă de actori a Teatrului Excelsior, Răzvan Mazilu a creat un nou musical efervescent care are toate ingredientele unui hit: numere muzical-coregrafice senzaționale, songuri molipsitoare, o poveste cuceritoare și o echipă artistică și de creație care a investit energie, pasiune și entuziasm în materializarea fiecărui detaliu scenic. Noul spectacol creat de Răzvan Mazilu la Teatrul Excelsior îi transpune pe faimoșii Addams într-o altă dimensiune și explorează estetica macabrului dintr-o perspectivă hiper-ludică, reflectată și în decorurile ingenioase imaginate de Sabina Spătariu. Un plus de savoare comică îl imprimă spectacolului traducerea și adaptarea libretului, semnate Carmen Stanciu, alături de versiunea în limba română a songurilor, realizată de Alex Ștefănescu.

Dincolo de umorul negru și de extravaganțele Addams-ilor, de micile sau marile ciudățenii ascunse în interiorul oricărei familii, publicul va fi surprins să descopere o poveste plină de candoare care vorbește despre valori profunde ce ar putea caracteriza orice familie: iubirea, sinceritatea, înțelegerea, respectul. Cine spune că o familie aparent neobișnuită nu s-ar putea confrunta cu provocările oricărei familii obișnuite; și viceversa?

Bilete, pe platforma bilet.ro și la casa de bilete a Teatrului EXCELSIOR (Str. Academiei, nr. 28).
Detalii, pe https://www.teatrul-excelsior.ro/ și pe pagina de Facebook, @teatrulexcelsiorbucuresti.

FAMILIA ADDAMS

libretul: Marshall Brickman & Rick Elice

muzica și versurile: Andrew Lippa

traducerea și adaptarea: Carmen Stanciu

traducerea și adaptarea songurilor: Alex Ștefănescu

 

Gomez Addams                              Lucian Ionescu

Morticia Addams                             Oana Predescu / Camelia Pintilie

Wednesday Addams                       Ana Udroiu

Pugsley Addams                             Matei Hotăranu 

Unchiul Fester                                Mihai Mitrea / Radu Mitrea

Bunica                                            Aida Avieriței

Lurch                                              Mircea Alexandru Băluță

Alice Beineke                                  Maria Alexievici

Mal Beineke                                    Doru Bem

Lucas Beineke                                 Dan Pughineanu

 

Strămoșii:                                       

Marchiza                                                  Andreea Hristu               

Clownul                                          Alex Popa

Mireasa                                          Iulia Samson

Soldatul                                          Dan Clucinschi

Balerina                                          Loredana Cosovanu

Gangsterul                                      Ovidiu Ușvat

 

Regia, coregrafia, costumele: Răzvan Mazilu

 

Producția muzicală: Alexei Turcan

Decoruri: Sabina Spătariu

Lighting design: Costi Baciu

Peruci, machiaj: Octavian Mardale

Efecte speciale șI machiaj prostetic: Școala de Machiaj Prostetic

Video: Cristian Niculescu

Asistent coregrafie: Monica Petrică

Asistent scenografie, recuzită: Andrei Șova

Pregătirea muzicală: Maria Alexievici

Corepetitori: Anca Săftulescu, Maria Alexievici

 

Foto Razvan-Mazilu-©Dani-Ionita

Portret Familia Addams – ©Vlad Catana

Recomandat: 12+

Durata: 2h 30 min (cu pauză)

 

AcasaTeatru

„Nu regret nimic” în premieră la Teatrul ACT  

nu regret nimic_afis
views
6707

Spectacolul „Nu regret nimic” de Székely Csaba, în regia lui Eugen Gyemant, va avea premiera la Teatrul ACT vineri, 13 septembrie și sâmbătă, 14 septembrie,  începând cu ora 19:30, avându-i în distribuție pe Irina Antonie, Lucian Iftime și Dan Rădulescu.Textul lui Székely Csaba este incredibil de viu, îmbibat de umorul negru care a devenit deja un brand personal al dramaturgiei sale. Pornind de la o temă politică, piesa coboară în dedesubturile psihologiei criminale pentru a descoperi povestea torturilor comuniste din perspectiva torționarului.

„Spectacolul va combina nostalgia anilor `90 cu universul desenelor animate japoneze pentru a transmite aura de familiaritate și fantastic pe care o exercită asupra noastră ororile despre care știm atât de multe și în același timp, atât de puțin. Dar performanța cea mai mare va fi să facem din niște monștri, ființe tridimensionale pe care să le putem nu doar înțelege, ci poate chiar iubi puțin. ” – a declarant Eugen Gyemant, regizorul spectacolului.

„Nu regret nimic” este o producție Teatrul ACT, susținută de Fundația Simona Halep, de Dedeman și de Mobexpert.

Distribuție: Irina Antonie, Lucian Iftime, Dan Rădulescu

Regie: Eugen Gyemant

Scenografie: Maria Nicola

Durata: 1h30 minute (fără pauză)

Spectacol nerecomandat persoanelor sub 16 ani.

Biletele se găsesc la casa de bilete a teatrului ACT (Calea Victoriei, nr.126) și online pe mystage.ro.

AcasaJurnal de Festival

Festivalul Internațional George Enescu 2019 cucerește întreg Bucureștiul prin Programul Național Cantus Mundi!

Orasul_canta_CM_1
views
6297

De la 150.000 la 500.000, aceasta este creșterea pe care proiectul Orașul cântă și-o dorește pentru publicul dornic de muzică din București.

Muzica Festivalului Internațional George Enescu va depăși granițele sălilor de concert prin Programul Național Cantus Mundi, care propune în ediția cu numărul XXIV a Festivalului o extindere a proiectelor muzicale ale acestuia cu peste 250 de noi micro-concerte și recitaluri, care vor avea loc în parcuri, muzee, centre comerciale și clădiri de birouri din toate colțurile Bucureștiului, în perioada 31 august – 22 septembrie.

Aproape 2.000 de coriști și instrumentiști din Programul Național Cantus Mundi vor face orașul să răsune la unison cu Festivalul Internațional George Enescu, în cadrul proiectului asociat Orașul cântă. Acesta este un program derulat în premieră, ce va contribui la creșterea conexiunii dintre oraș și festival și la extinderea experienței festivaliere către un public cât mai numeros și divers.
„Orașul Cântă va îmbrăca Bucureștiul în muzică pe toată durata Festivalului Internațional George Enescu, astfel încât experiența adusă de acesta să poată fi trăită de cât mai mulți. Este un proiect Cantus Mundi complex și ambițios, care se va derula în 30 de puncte din oraș, de la parcuri, la centre comerciale și muzee, care a implicat sute de ore de organizare, care va pune în mișcare mii muzicieni, coriști și instrumentiști, tehnicieni, coordonatori, toți unindu-și eforturile pentru a-i conecta pe bucureșteni la ceea ce spunea Enescu: „muzica unește”. Ne bucurăm că Programul Național Cantus Mundi poate contribui astfel la cel mai important eveniment cultural al României – Festivalul Internațional George Enescu, dăruind publicului frumusețea muzicii culte și conectându-i și pe cei care nu ajung în sălile de spectacol la vibrația festivalului”, a declarat Emil Pantelimon, Managerul Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”.
Evenimentele din programul Orașul cântă al Cantus Mundi vor consta în spectacole de stradă, concerte în aer liber – corale sau instrumentale și recitaluri care se vor derula în București pe toată durata Festivalului Internațional George Enescu (31 august – 22 septembrie 2019). Accesul la acestea este liber, iar detaliile privind orele de desfășurare vor putea fi găsite pe paginile de Facebook ale Cantus Mundi și Festivalului și pe pagina web a Festivalului, în secțiunea „Programe Asociate” (https://www.festivalenescu.ro/series/programe-asociate/).

Spații de desfășurare ale evenimentelor din Orașul cântă:
• Parcuri (în intervalul orar estimat 20.00 – 21.30):
Regele Mihai I al României – Herăstrău (31 august – 01 septembrie), Parcul Circului de Stat (07 – 08 septembrie, 14 – 15 septembrie și 21-22 septembrie), Parcul Unirii (31 august – 01 septembrie), Parcul Tineretului (07 – 08 septembrie, 14 – 15 septembrie și 21-22 septembrie), Parcul Sebastian (07 – 08 septembrie și 14 – 15 septembrie) și Parcul Drumul Taberei – Moghioroș (07 – 08 septembrie și 14 – 15 septembrie).
• Muzee partenere (în intervalul orar estimat 11:00 – 12:30, 17:00 – 19.30 sau 20.00 – 21.30):
Muzeul Național „George Enescu” (31 august, 7 septembrie, 14 septembrie, 21 septembrie), Muzeul Național al Țăranului Român (31 august, 7 septembrie, 14 septembrie, 21 septembrie), Biblioteca Centrală Universitară „Carol I” și Galeria Galateca (14 septembrie, 19 septembrie și 21 septembrie), Muzeul Național al Literaturii Române (31 august, 7 septembrie, 14 septembrie, 21 septembrie) și Muzeul Național al Satului „Dimitrie Gusti” (7-8 septembrie și 14-15 septembrie).
• Centre comerciale (în intervalul orar estimat 12.30 – 13.30):
Promenada (31 august – 1 septembrie, 7-8 septembrie, 14-15 septembrie și 21-22 septembrie), Mega Mall (31 august – 1 septembrie, 7-8 septembrie, 14-15 septembrie și 21-22 septembrie), Sun Plaza (31 august – 1 septembrie, 7-8 septembrie, 14-15 septembrie și 21-22 septembrie).
De asemenea, evenimente Cantus Mundi se vor desfășura și în spațiile de birouri cu sprijinul CBRE România, organizație care administrează în București 18 clădiri de birouri și mall-ul Sun Plaza.
• Centre de birouri (în intervalul orar estimat 12.00 – 14.00):
Timpuri Noi Square, S-Park, Metroffice, Victoria Business Park, Green Gate, Aviatorilor 8, Floreasca Business Park, Campus 6.1, Globalworth Plaza, Bucharest Tower Center, BOC, Oregon Park, Expo Business Park, Floreasca Park, Globalworth Green Court.
Orașul cântă este un proiect dezvoltat de Programul Național Cantus Mundi prin Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”, ca program asociat Festivalului Internațional George Enescu 2019. Orașul Cântă este desfășurat de Cantus Mundi București, cu sprijinul Primăriei Municipiului București, prin PROEDUS – Centrul de Proiecte Educaționale și Sportive.

Despre Festivalul Internațional George Enescu
Ajuns la cea de-a XXIV-a ediție, Festivalul Internațional George Enescu se va desfășura în perioada 31 august-22 septembrie 2019. În sălile de concerte din București, vor urca pe scenă peste 2.500 dintre cei mai valoroși muzicieni ai lumii, având 50 de naționalități și vor fi prezentate 84 de concerte și recitaluri. Ediția din acest an a festivalului totalizează 34 de prezențe în premieră în România: 25 de artiști, printre care Marion Cotillard, Kiril Petrenko, Mitsuko Uchida și nouă dintre cele mai bine cotate orchestre din lume. Ediția 2019 a Festivalului Enescu își așteaptă publicul la Sala Mare a Palatului, Ateneul Român, Sala Radio și la Sala Mică a Palatului la concerte și recitaluri grupate în jurul a șase mari secțiuni: „Mari orchestre ale lumii”, „Concertele de la miezul nopții”, „Recitaluri și concerte camerale”, „Muzica secolului XXI”, „Mozart Week in Residence” și „Forumul Internațional al Compozitorilor”. De asemenea, vor avea loc concerte și evenimente în Piața Festivalului, conferințe, lansări de discuri și de carte, spectacole extraordinare.
Pentru mai multe detalii: https://www.festivalenescu.ro/

Despre Cantus Mundi
Programul Cantus Mundi București (instituit prin Hotărârea nr. 285/ 17.05.2018 a Consiliului General al Municipiului București) se desfășoară pentru dezvoltarea mișcării corale din Capitală, astfel încât, în perioada următoare, 300 de noi coruri să reunească peste 9.000 de copii și tineri bucureșteni, motivați să fie parte a unei mișcări culturale prestigioase și incluzive. Cantus Mundi București este implementat în cadrul Programului Național Cantus Mundi și se desfășoară în parteneriat cu Primăria Municipiului București, prin PROEDUS – Centrul de Proiecte Educaționale și Sportive.
Programul Național Cantus Mundi este cel mai mare program de integrare socială prin muzică din România, inițiat în 2011 de reputatul dirijor Ion Marin și derulat alături de membri ai Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”. După 8 ani de activitate, Programul Național Cantus Mundi a adunat sub umbrela sa peste 1.300 de coruri. Peste 45.700 de copii, alături de dirijorii lor, participă la promovarea cântului coral pe întreg cuprinsul țării, depășind barierele legate de etnie, condiție socială și capacități fizice sau psihice, construind astfel nuclee culturale complexe, atât de necesare pentru revitalizarea societății noastre.
Despre CBRE România
CBRE Group, Inc. (NYSE: CBRE), Fortune 500 și S&P 500 cu sediul central în Los Angeles este cea mai mare companie de servicii comerciale și investiții în real estate din lume, pe baza veniturilor din 2018. Compania are peste 90.000 de angajați (fără a include afiliații), răspunde nevoilor dezvoltatorilor imobiliari și deservește proprietari și chiriași prin intermediul celor peste 480 de birouri (excluzând filialele) din întreaga lume. În România, CBRE este lider al segmentului de comercial real estate și oferă o gamă extinsă de servicii integrate, inclusiv administrare și coordonare de tranzacții și management de proiecte, servicii de Design and Build, managementul proprietății, administrarea investițiilor, evaluare, închiriere de proprietăți, consultanță strategică, vânzări de proprietăți, servicii ipotecare și servicii de dezvoltare. Pentru mai multe informații, vă rugăm accesați www.cbre.ro.

AcasaTeatru

Unteatru de copii- Spectacole dedicate publicului tânăr din București !

unteatru
views
6011

Pe 25 august, unteatru și Asociația Culturală pentru Educație prin Artă lansează Unteatru de copii, un concept inedit și original în peisajul teatral bucureștean, care cuprinde producții teatrale dedicate publicului tânăr și foarte tânăr. Unteatru de copii este creat de cele două organizații, care s-au întâlnit pe teritoriul comun al proiectelor culturale și educative, menite să atragă noi publicuri către zona artelor din România și să încurajeze tinerele generații de actori, regizori și scenariști de teatru și film.

Unteatru de copii debutează în această toamnă cu patru spectacole: „Micul Prinț” (produs de Lightwave Theatre Company și unteatru), „Carina pe drumul spre casă”, „În față la O12” și „S.O.S. Dispar poveștile” (produse de Asociația Culturală pentru Educație prin Artă). Reprezentațiile spectacolelor incluse în programul Unteatru de copii îi invită atât pe tinerii spectatori – copiii și adolescenții deopotrivă – cât și pe părinți să își petreacă finalurile de săptămână la sediul unteatru, într-un spațiu neconvențional și primitor, unde scena devine un partener de joacă, iar emoția este palpabilă.

„Toate cele patru spectacole care dau startul acestui program mizează pe o apropiere aparte a spectatorilor-copii de personajele și situațiile care iau naștere sub ochii lor, pe implicarea lor de la început și până la capăt și pe un efect de lungă durată al concluziilor pe care le pot trage la final. Tematica și subiectele spectacolelor cuprinse în programul Unteatru de copii își propun să poarte micii spectatori în lumi cunoscute, dar poate neexplorate, dar și în lumi fantastice și mereu surprinzătoare. Parteneriatul unteatru – ACEA s-a născut din dorința de a oferi publicului tânăr din București noi variante de petrecere a timpului liber, un tip de educație neconvențională și o apropiere tandră de lumea magică a teatrului, care nu te poate lăsa indiferent, chiar dacă ai 3, 7 sau 70 de ani” – Eugen Matei Lumezianu, Președinte Asociația Culturală pentru Educație prin Artă.

„unteatru a crescut, dar nu a uitat de cei mici. Vă anunțăm cu drag că din toamna aceasta unteatru împreună cu Asociația Culturală pentru Educație prin Artă (ACEA) lansează Unteatru de copii, program care se adreseaza celor mai pitici spectatori. Ne dorim ca aceștia să crescă alături de noi și să devină spectatori responsabili, îndrăgostiți iremediabil de teatru. Vă așteptăm, micuților!” – Andrei și Andreea Grosu, fondatori unteatru.

Unteatru de copii debutează pe scena unteatru, din Sfinții Apostoli 44, pe data de 25 august, ora 19:00, cu spectacolul “Micul Prinț”, urmând ca din 14 septembrie, spectatorii bucureșteni să poată viziona cele patru spectacole weekend de weekend.

Biletele pentru spectacolele incluse în programul Unteatru de copii pot fi achiziționate pe mySTAGE .

Informații suplimentare despre spectacolele Unteatru de copii:

*Adaptarea „Micul Prinț”, o co-producție Lightwave Theatre Company si unteatru, aduce pe scenă păpuși în mărime naturală, video-proiecţii şi muzică aleasă pentru a reda cât mai fidel metaforele prezente în carte, într-un spectacol de teatru emoţionant pentru adulţi şi fascinant pentru copii, într-o adaptare neașteptată după cea mai frumoasă carte a copilăriei, scrisă de Antoine de Saint-Exupery.
Regia spectacolului este semnată de Cristina-Andreea Ion, scenografia de Lightwave Theatre Company, iar vocile aparțin actorilor: Cristina Andreea Ion, Oana Mihaela Cercel, Petru Stratulat, Dragoș Olaru, Dragoș Stanciu, Chriss Casper. Vârsta minimă recomandată este de 5 ani (spectacol recomandat și adulților).

*Cele trei producții de teatru ale Asociației Culturale pentru Educație prin Artă, care vor avea premiera la Unteatru de copii în luna septembrie, au fost create și sunt regizate de Oana Răsuceanu, personalitate implicată în proiecte educaționale, artistice sau de comunicare, desfășurate în zona filmului, teatrului și dansului, ca scenarist, regizor și coregraf. Carina pe drumul spre casă, În față la O 12 și S.O.S. Dispar poveștile au fost concepute inițial și realizate ca producții teatrale incluse în programe educaționale derulate de Asociația Culturală pentru Educație prin Artă și un grup de artiști colaboratori, pasionați și experimentați în aria teatrului pentru copii și de domeniul educației non-formale prin teatru. Reprezentațiile spectacolelor au avut un traseu itinerant în mai multe școli din capitală și în teatre din orașe precum Buzău, Constanța, Arad, Timișoara, Tulcea, Craiova, Brașov.

„Carina pe drumul spre casă”
Căutându-și drumul spre casă, Carina are parte de o experiență unică, prin care reușește să descopere, alături de pisica Margo, un oraș neștiut până atunci. Un oraș colorat, care conține un pic de magie, un pic de muzică și un pic de… nebunie urbană.
Cu: Adina Lucaciu, Irina Velcescu, Andrei Barbu/ Decor & Costume: Anca Lazăr/ Muzica: Petre Ancuța/ Ilustrație muzicală: Vasile Manta/ Producător: Eugen Matei Lumezianu
Vârsta recomandată pentru spectatori este de 4 – 10 ani.

„În față la O12”
În fața blocului O 12, pe una din străzile unui cartier din București, patru copii inventează și reinventează jocurile copilăriei anilor ’90: De-a v-ați ascunselea, Mațele Încurcate, Flori, Fete, Filme și Băieți, Elasticul, Frunza, 1, 2, 3 la Perete Stai, Cornete, Țomapant, Țările și câte și mai câte, într-o poveste a prieteniei și a inocenței.
Cu: Adina Lucaciu, Irina Velcescu, Andrei Barbu, Rareș Florin Stoica/ Decor & Costume: Anca Lazăr/ Producător: Eugen Matei Lumezianu
Vârsta recomandată pentru spectatori este +10 ani (spectacol recomandat și adulților, în special celor care și-au petrecut copilăria în anii ’90, în fața blocului, eventual cu cheia la gât…)

„S.O.S. DISPAR POVEȘTILE”
Într-o bună zi, cuvintele tipărite din poveștile Frumoasa din pădurea adormită, Scufița Roție, Albă ca Zăpada și cei 7 pitici, Harap Alb, Mica Sirenă, Crăiasa Zăpezii se evaporă, lăsând în urmă pagini întregi goale. Ce anume le face să dispară? Și cum poate Mara, o fetiță de 7 ani, din București, să le salveze?…Păduri întregi tăiate. Ape invadate de plastic. Încălzirea globală.
Prin mici gesturi și acțiuni concrete – în direcția protecției și salvării mediului înconjurător – Mara redă speranța și readuce cuvintele înapoi, în paginile cărților de povești.
Cu: Lavinia Pele, Adina Lucaciu, Irina Velcescu, Andrei Barbu/ Decor & Costume: Anca Lazăr/
Muzica: Petre Ancuța/ Producător: Eugen Matei Lumezianu
Vârsta recomandată pentru spectatori este de 5 – 10 ani.

* unteatru este un proiect cultural independent rezultat din dorinţa înfiinţării unui spaţiu dedicat activităţilor artistice. Creat în 2010, unteatru nu serveşte scopurilor comerciale, nu se supune conceptului de teatru comercial. El funcţionează ca vitrină în care produsul cultural devine exponat iar spectatorul vizitator, un teatru gazdă care îşi doreşte vizibilitatea şi promovarea tânărului artist pentru care pătrunderea într-un sistem este foarte dificilă.
*Asociația Culturală de Educație prin Artă (ACEA) a fost fondată în 2015, cu scopul de a dezvolta proiecte pentru educarea publicului de film și de teatru și atragerea de noi publicuri către zona artelor din România.

AcasaJurnal de Festival

Zoli Toth și Cantus Mundi deschid cea de-a XIX-a ediţie a Festivalului Internaţional Cerbul de Aur!

ZoliTOTH_2 (1)
views
5961
Pe 22 și 23 august cei peste 10.000 de spectatori din Piața Sfatului din Brașov vor asista la un show electrizant susținut de artistul Zoli TOTH și ansambluri ale Programului Național Cantus Mundi. Muzicianul va deschide cea de-a XIX-a ediţie a Festivalului Internaţional Cerbul de Aur alături de peste 80 de copii din Cantus Mundi, animând publicul cu un spectacol inedit, plin de energie și poveste.
Unul dintre cei mai versatili artiști români, care abordează o paletă largă de stiluri, de la clasic la rock, pop sau fusion, Zoli TOTH va urca pe scena renumitului festival din Brașov pentru a cincea oară și va pregăti, ca de fiecare dată, un show modern și eclectic ce va fi amplificat de scenografia realizată alături de Dan Manoliu, regizorul artistic al festivalului. Pentru prima oară Zoli urcă pe scena Cerbului alături de tinerii săi discipoli formați în cadrul colaborării cu Programul Național Cantus Mundi, cel mai amplu proiect de integrare socială prin muzică din România.
Fondatorul trupei SISTEM, deținătorul uneia dintre cele mai bune poziționări a României la Eurovision în 2005 și creatorul Zoli TOTH Project în 2014, muzicianul a intrat din 2018 în familia Cantus Mundi, devenind unul dintre cei mai îndrăgiți formatori ai programului național. Printre proiectele dezvoltate alături de Cantus Mundi a prins formă și ansamblul de percuție intitulat Young Beats, care în 22 august va urca pe scena Cerbului de Aur alături de profesorul și coordonatorul lor, Zoli Toth. Pe 23 august, Zoli i-a invitat alături de el pe scena Festivalului Internațional Cerbul de Aur pe 60 dintre tinerii coriști care în acest moment fac parte din Cantus Mundi, care vor fi coordonați de Teodora Jaworski, solistă a Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” și trainer Cantus Mundi. O parte dintre acești copii și-au făcut deja debutul internațional în 2018, în Portugalia, concertând alături de Corul Madrigal în cadrul Festivalului Internațional de Muzică din Vila Nova de Gaia.
Ambele momente muzicale alături de acești copii vor aduce în premieră în fața publicului compoziții proprii ale artistului, create special pentru Festivalul Internațional Cerbul de Aur, îmbinând un sound fresh și modern cu un mesaj extrem de actual: pentru a ne bucura în continuare de lucrurile frumoase pe care ni le oferă natura trebuie să învățăm să le protejăm. De altfel, artistul este binecunoscut pentru faptul că susține de mai bine de un deceniu o activitate intensă de protejarea a mediului, prin implicarea constantă în campanii de responsabilitate socială și ecologice.
„Cantus Mundi București este prezent în toate evenimentele importante ale României. Dacă în această săptămână vom deschide, alături de Zoli TOTH, legendarul Festival Cerbul de Aur, pe tot parcursul lunii septembrie, în cadrul Festivalului Internațional „George Enescu”, programul de integrare socială prin muzică va organiza în capitală evenimentele „Orașul cântă”. Acestea sunt dovezi ale faptului că întreaga societate înțelege din ce în ce mai bine cât de importantă este muzica corală în viața copilului, un semnal pozitiv pentru viitorul dezvoltării tinerei generații”, a declarat Emil Pantelimon, managerul Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”.
Evenimentul va fi transmis în direct şi în exclusivitate de Televiziunea Română.
Programul Național Cantus Mundi este cel mai mare program de integrare socială prin muzică din România, inițiat în 2011 de reputatul dirijor Ion Marin și derulat alături de membri ai Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”. După 8 ani de activitate, Programul Național Cantus Mundi a adunat sub umbrela sa peste 1.300 de coruri. Peste 45.700 de copii, alături de dirijorii lor, participă la promovarea cântului coral pe întreg cuprinsul țării, depășind barierele legate de etnie, condiție socială și capacități fizice sau psihice, construind astfel nuclee culturale complexe, atât de necesare pentru revitalizarea societății noastre.
Programul Cantus Mundi București (instituit prin Hotărârea nr. 285/ 17.05.2018 a Consiliului General al Municipiului București) se desfășoară pentru dezvoltarea mișcării corale din Capitală, astfel încât, în perioada următoare, 300 de noi coruri să reunească peste 9.000 de copii și tineri bucureșteni, motivați să fie parte a unei mișcări culturale prestigioase și incluzive. Cantus Mundi București este implementat în cadrul Programului Național Cantus Mundi și se desfășoară în parteneriat cu Primăria Municipiului București, prin PROEDUS – Centrul de Proiecte Educaționale și Sportive.
CulturaEvenimente

„ART IN/SANE: Expresia plastică în psihopatologie”!

cover art
views
6432

„ART IN/SANE: Expresia plastică în psihopatologie” – prima expoziție de artă psihopatologică din România.

Primăria Municipiului București prin Centrul Cultural Expo Arte, în parteneriat cu Secția de Științe Medicale a Academiei Române, Institutul de Antropologie “Francisc I. Rainer” și Radio România, organizează prima expoziție de artă psihopatologică – „ART IN/SANE: Expresia plastică în psihopatologie”. Vernisajul va avea loc miercuri, 5 iunie 2019, la ora 10.00, în Sala Cupola a Bibliotecii Academiei Române (București, Calea Victoriei, nr.125) și va fi urmat de o dezbatere cu tema „Arta psihopatologică componentă a patrimoniului cultural material, național și transnațional”.
Expoziția “ART IN/SANE: Expresia plastică în psihopatologie” va fi deschisă publicului larg în perioada 5-30 iunie, în intervalul orar 10.00-16.00.
Evenimentul reprezintă prima încercare de a face accesibile pentru publicul larg lucrări de artă (desene, gravuri, picturi) realizate de-a lungul timpului de persoane diagnosticate cu tulburări psihice, din mai multe instituții psihiatrice din România.
Pentru prima dată sunt expuse lucrări care ilustrează munca și strădaniile în domeniu ale specialiştilor români, începând cu colecția Prof. Dr. Aurel Romila, deschizător de drum în domeniul terapiei prin artă, căreia i se alătură colecția Spitalului de Psihiatrie ”Eftimie Diamandescu” – Bălăceanca, a Spitalului de Psihiatrie Voila precum și alte colecții private.
Această ieșire din spațiul instituțional a creațiilor de artă psihopatologică poate avea și în România, la fel ca în alte țări, consecințe pozitive. Printre acestea, o reducere a stigmatizării bolnavului psihic și o mai bună poziționare a psihiatriei în cadrul disciplinelor medicale din perspectiva opiniei publice. De asemenea, acest demers poate readuce în atenție importanța art-terapiei care a dispărut în ultima perioadă din spitale.
Coordonatorul științific al proiectului, Dr. Valentin-Veron Toma, susține că “expoziția ART IN/SANE: Expresia plastică în psihopatologie este situată la granița dintre artă și știință, adresându-se specialiștilor desigur, dar în foarte mare măsură și publicului larg. Acest eveniment setează premisele pentru o dezbatere privind oportunitatea de a aduce expresia plastică din spațiul izolat al spitalului în spațiul public. În România nu a fost constituită încă o colecție la nivel național și nu avem un muzeu de artă psihopatologică, însă această expoziție face un pas în această direcție, punând laolaltă lucrări realizate în câteva spitale psihiatrice”.

* Expo Arte este un Centru Cultural aflat în subordinea Primăriei Municipiului București, care promovează artele vizuale prin intermediul unui limbaj contemporan, accesibil mai multor categorii de public.
Promovăm arta de calitate, schimburile culturale și ne dorim dezvoltarea unui permanent dialog atât cu publicul bucureștean, cât și cu cel european.
Mai multe detalii pe: www.expoarte.ro
Urmăriți-ne și pe: Facebook YouTube Instagram

AcasaTeatru

Premiera lunii pentru fanii comediei: „Şi cine nu iubeşte?”

Afis Si cine nu iubeste
views
5875

Joi, 16 mai, de la ora 19:00, la Teatrul Nottara va avea loc avanpremiera spectacolului de teatru Şi cine nu iubeşte?” de Alexandru Popa, o comedie despre iubiri neașteptate, întârziate, improbabile sau de-a dreptul stinse! În distribuție îi regăsim pe Vlad Zamfirescu, Nadiana Sălăgean şi Diana Roman. Regia spectacolului este semnată de Alexandru Popa, iar scenografia de Dan Baciu.

Căutăm dragostea în cele mai neaşteptate locuri: la muncă, în braţele deja ocupate de altcineva ale unui prieten sau chiar într-un… service auto. Dacă avem noroc, o găsim, dar întotdeauna cu un preț, pentru că cine iubeşte… plăteşte.  Dar cine nu iubește?

Un posibil răspuns îl putem afla din cele trei povești contemporane despre iubiri interzise, prietenii imposibile și relații multiple, care compun o comedie inteligentă, în care cuvintele spun mereu altceva, oamenii nu sunt deloc ceea ce par, iar iubirea nu mai e ce a fost.

După avanpremiera de la Teatrul Nottara, urmează de un turneu în ţară: pe 21 mai la Teatrul Maria Filotti din Brăila, pe 22 mai la Teatrul George Ciprian din Buzău şi pe 30 mai la Teatrul Dramatic Fani Tardini din Galaţi.

Biletele pot fi cumpărate de la casele de bilete ale teatrelor în care au loc reprezentaţiile sau online pe site-ul P2P Theatre, producătorul spectacolului (www.p2ptheatre.ro).  Mai multe informații găsiți pe pagina de Facebook a P2P Theatre, www.facebook.com/P2P.Theatre.

Teatru

Banii sau dragostea !? Tu ce ai alege?

cover
views
6625

UPDATE: Spectacolul se numeste acum  „Te iubesc de mor după banii tăi”!!!

Cand vine vorba de a alege intre dragoste si bani, de cele mai  multe ori, pentru cel care trebuie sa faca alegerea situatia este dramatica insa pentru cei din jur dramatismul este contrabalansat de comicul situatiei. De ce spun asta !?  In momentul in care iubim  pe cineva, mai ales la inceputul relatiei,  fiecare din noi  avem tendinta de a face lucruri pe care in alt context le-am  considera penibile. De cele mai multe ori amorezii pierd  din vedere limita aia fina dintre a fi sau a nu fi penibil.

Acum ganditi-va  ca sunteti matorii unui astfel de moment. Ba nu  … aveti o privire de ansamblu: momentul dinaintea alegerii, alegerea in sine  si confruntarea cu cei din jur.

In mare cam despre asta este  vorba in comedia „Testamentul” despre care va spuneam  acum ceva vreme ca se joaca pe scena Teatrului InDArt.

Daca n-ati ajuns inca sa le calcati pragul va reamintesc faptul ca incepand cu luna februarie  Teatrul InDart  s-a mutat in casa noua, pe  Coltei nr. 44.  Ce veti gasi daca va hotarati sa-i vizitati ? Un spatiu mic, cochet, cu o energie foarte  faina, vibe pozitiv, o echipa  de super oameni si cel mai important – spectacole foarte interesante.

Testamentul, primul spectacol e care l-am vazut in noua locatie a teatrului  m-a fascinat inca din primele momente datorita  costumelor. Acestea snt realizate  intr-un mod impresionant  din materiale reciclabile. Nu  cred ca v-ati inchipuit vreodata ca un sacou poate fi readus la viata  si transformat cu ajutorul  unor saci de gunoi,  ca   dintr-o punga de rafie se poate da viata unei rochii, sau ca sacii de gunoi  poti fi transformati in piese vestimentare de sine statatoare (fuste, topuri, etc).  Foarte interesant conceptul!

De asemenea un mare plus al acestei piese este apropierea actorilor de spectacori.  Personal sunt de parere ca piesele jucate in spatii mici  transmit mult mai bine decat piesele jucate in sali mari sau foarte mari.  Mi se pare fascinanta apropierea  aceasta   dintre actori si  spectatori. Pe mine unul ma face sa ma simt  parte din poveste daca in momentul in care isi reda bucuria sau necazul  actorul ma priveste in ochi.  In astfel de situatii fac abstractie de cei din jurul meu si ma gandesc ca omul acela mi se destainuie 1:1, ca unui prieten – cu ganduri bune sau mai putin bune, sincere sau nu.   Asta este, din punctul meu de vedere  un minus al spatiilor mari – vad un act artistic  de o anumita calitate (de la un spectacol la altul) insa de cele mai multe ori raman un spectator.

Ei bine „Testamentul”  este un spectacol care a reusit sa ma faca parte din poveste. A avut Adriana Gulutanu niste monoloage  unde si-a bazat privire pe noi cei din primele randuri, pe rand, mai mult sau mai putin,  in functie de energia fiecaruia de a-i raspunde, de a o „ajuta” sa construiasca.  Si nu, nu va ganditi ca este un spectacol interactiv, insa actorul este  inainte de toate om si   cred ca un raspuns la cald  il ajuta sa-si  intre mult mai  bine in stare si sa trasmita mai multa emotie celor prezenti.

Foarte, foarte bine a jucat si Sandra Simon.  Nu-mi aduc aminte sa o mai fi vazut  jucand, insa  o data cu aceasta piesa am  inceput sa o urmaresc si cu siguranta voi merge sa o vad si in alte spectacole.

O alta supriza placuta in aceasta piesa a fost Bogdan Gagu, pe care pana acum l-am cunsocut in spostura de regizor. Foarte faine si de efect  aparitiile sale pe scena. Bravo!

Asadar,  daca vreti sa va destindeti  la finalul unei saptamani pline mergeti sa vedeti  comedia Testamentul – dupa Pierre de Marivaux.  Distribuție: Sandra Șimon, Sadalsund Dobric, Adriana Guluţanu, Eduard Boț, Silvia Gagu, Mihai Hurduc, Bogdan Gagu. Regia și Conceptul artistic: Dan Victor.

Daca spectacolul acesta v-a starnit interesul  va invit sa vizitati pagina de Facebook a Teatrului. Acolo  este afisat si si programul spectacolelor.

 

 

 

 

AcasaJurnal de Festival

Cea de-a XXI-a editie Serile Teatrului Studentesc bate la usa!

banner_800x300
views
6399

Serile Teatrului Studentesc isi face aparitia si in acest an in atentia iubitorilor de teatru. Pus in scena de Sindicatul Studentilor din Cibernetica (SiSC), festivalul a debutat in anul 1997 din dorinta unui grup de studenti de a introduce cat mai multi oameni in lumea teatrului. A avut pana in prezent 20 de editii care au insemnat pentru tinerii actori rampe de lansare, pentru participanti spectacole pline de emotie si, in final, experiente de neuitat pentru toata lumea.

Festivalul se va desfasura in perioada 8-12 aprilie si va alea loc la Teatrul Principal (8, 9, 10 aprilie) si Sala Dalles (11, 12 aprilie). Anul acesta vor fi aduse in scena spectacole inedite si vor fi puse in fata unui juriu de exceptie din care vor face parte personalitati precum Andreea Chiritescu, Anghel Damian, Azaleea Necula, Bogdan Gagu, Lorena Luchian, Toma Enache, Tomi Cristin si Vlad Radescu. La finalul festivalului va avea loc o ceremonie de incheiere, in cadrul careia cei mai apreciati actori si cele mai indragite spectacole vor fi premiate, in functie de calificativele primite de la juriu si de la spectatori.

In acest an, vor urca pe scena si vor impartasi cu publicul pasiunea lor pentru teatru, trupe de amatori si profesionisti din toata tara, alaturi de trupa SiSC. Acestia vor reusi sa transforme o saptamana oarecare intr-o saptamana de poveste, lasandu-si amprenta asupra publicului. In acest fel, cele cinci zile de festival vor aduce, atat in sufletele publicului, cat si in cele ale actorilor, un amalgam de trairi si sentimente care ii vor apropia mai mult de teatru.

Intrarea este libera si se va face pe baza unei rezervari online, in limita locurilor disponibile.

Pentru mai multe detalii legate de festival si pentru programul complet accesati site-ul nostru http://sts.sisc.ro sau urmariti-ne activitatea pe pagina de Facebook https://facebook.com/sts.sisc/.

Sindicatul Studentilor din Facultatea de Cibernetica, Statistica si Informatica Economica, SiSC (www.sisc.ro), este cea mai veche organizatie studenteasca din cadrul Academiei de Studii Economice, avand peste 200 de proiecte prin care a reusit sa influenteze intr-un mod pozitiv vietile studentilor in ultimii 22 de ani.

AcasaTeatru

Testamentul este acum pe scena Teatrului InDArt!

testament 1
views
6623

După luni de muncă și dăruire, Teatrul InDArt  își îmbogățește lista de spectacole proprii cu o comedie în regia lui Dan Victor, Testamentul.  O comedie actuală după Pierre de Marivaux ce va avea avanpremiera în această vineri, pe 29 martie, dela ora 20:00, iar premiera a doua zi, pe 30 martie de la aceeași oră.

Povestea pusă în scenă dezbate o dilemă de când lumea: ce primează, banul sau dragostea? Cum le împăcăm? Reușim să le împăcăm?  Ȋn încercarea dezlegării acestei dileme, fără nici o pretenţie de exhaustivitate, sunt aruncate în joc, într-o confruntare grotesc- clovnească, trei cupluri – Contesa și Marchizul, Ortansa și Cavalerul, Lizeta si Lepin, în căutarea rezolvării unei clauze testamentare, sub privirea buimăcită a unui valet surdo-mut- licenţă artistică a concepţiei noastre- în care se fac clar auzite augmentarea cererilor feminine pe fondul cruzimii relaţiilor sociale într-o lume în care marele zeu este banul.

Un spectacol ce nu trebuie ratat, care te va amuza, dar care în același timp îți va ridica și anumite întrebări.

Regia și Conceptul artistic: Dan Victor
Distributia: Sandra Şimon, Sadalsund Dobric, Adriana Guluțanu, Eduard Boț, Silvia Gagu, Mihai Hurduc, Bogdan Gagu

Durată: 90 minute

Biletele se pot achiziționa fie online pe http://bit.ly/teatrulindart, fie prin rezervare la telefon 0724.304.593 (numele, numărul de locuri, data) și achitate la intrare în ziua spectacolului, fie la locația noastră din Colței 44 de luni până duminică între orele 12:00 – 20:00.

Preț bilet: 40 LEI
Prețurile biletelor pentru elevi, studenți și pensionari este de 25 de lei. Acestea pot fi achiziționate doar de la intrare cu rezervare în prealabil

AcasaEvenimenteTeatru

27 martie 2019 – Ziua Mondială a Teatrului la TNB!

TNB (2)
views
6520

Miercuri, 27 martie 2019 vă invităm să sărbătorim împreună Ziua Mondială a Teatrului… în teatru!

Începând cu ora 11:30 și până la căderea ultimei cortine, Teatrul Național „I.L.Caragiale” își deschide porțile pentru toți cei ce sunt curioși să descopere ce se întâmplă în spectaculoasa  clădire din centrul Capitalei.

În Sala Media vor avea loc 2 proiecții cu intrarea liberă (în limita celor 130 de locuri disponibile):

De la 11.30 puteți revedea, înregistrat pe peliculă, spectacolulEGOISTUL de Jean Anouilh, cu Radu Beligan în rolul principal – actor a cărui longevivă carieră pe scenă i-a adus inclusiv o recunoaștere  Guinness World Records. Spectacolul a avut premiera în 2004, s-a jucat neîntrerupt 10 stagiuni, cu peste 350 de reprezentații la sediu, în turnee interne și internaționale, toate cu sala plină. Durata: 1h50.

De la ora 14.00, beneficiind de comentariul live al autoruluiMihai Bodea,  vă invităm să vizionați un material documentar inedit, Cronica filmată a reinventării TNB (2008-2015). Proiecția-conferință este bazată pe o arhivă impresionantă de imagini video, fotografii, panorame, planuri de arhitectură, interviuri și apariții în presă și urmărește nu doar reconstrucția clădirii Teatrului Național, ci și poveștile oamenilor care au lucrat aici pe întreaga durată a șantierului de remodelare a clădirii. O parte din aceștia vor fi și ei prezenți în sală, martori ai propriei lor istorii !

Durata estimată : 1h.

De la ora 15:00 vă sugerăm să faceți un documentat tur ghidatîn compania colegului nostru Ionuț Corpaci, pentru a descoperi partea nevăzută a Teatrului Național și pentru a afla unde și cum se nasc spectacolele. Și nu în ultimul rând, pentru a admira cum se vede Bucureștiul de sus! Punctul de întâlnire: în foaierul din fața intrării la Sala Media.

Pe traseu, veți trece și prin expozițiile temporare găzduite în prezent de foaierele teatrului :

Foaierele Sălii Studio – Salonului umorului francofon – expoziție de benzi desenate, caricaturi și fragmente din filme comice semnate de artiști din  Argentina, Valonia-Bruxelles, Cehia, Egipt, Franța, Liban, România, Ungaria, Uruguay. Expoziția este organizată de Grupul Ambasadelor, Delegațiilor și Instituțiilor Francofone din România (GADIF).

Foaierul Media (aripa Intercontinental) – Expoziția comemorativă Ștefan Bucătaru – 50 de ani de pictură.

Rotonda  din foaierul Sălii Mici – Expoziția retrospectivă aniversarăȘtefan Pelmuș 70, pictură.

Foaierul Sălii Media (aripa Tudor Arghezi) – Expoziția de pictură aNoricăi Veşcă -Popescu, intitulată Cercul..

La ora 18:00 vă invităm la Librarium, librăria din foaierul Sălii Mari (în spatele casei de bilete), pentru lansarea cărții „Exercițiu de echilibru” de Andreea Tănăsescu, lector univ. dr. la U.N.A.T.C, coregraf, manager proiecte culturale, director al Asociației Culturale „A&A Associated Artist”. Volumul publicat la editura Tritonic, conţine patru piese de teatru și va fi lansat în prezența autoarei.

În această zi de sărbătoare a Teatrului, beneficiați de 20% reducere la achiziționarea oricărei cărți din librărie. În plus, dacă veți participa latombolă, veți avea șansa de a câștiga, până la finalul zilei, un set de cărți de teatru din colecția Yorick, de la Editura Nemira.

La ora 20:00 bate gongul și vă poftim în sălile de spectacol:

La Sala Studio – „Scrisoarea” după „O scrisoarea pierdută” de I. L. Caragiale, regia Horațiu Mălăele.

La Sala Pictură – „Cinci femei de tranziție” text scris și regizat de Rodica Popescu Bitănescu

La Sala Atelier – „50 de secunde” de Daniel Oltean, regia Eugen Gyemant (spectacol cedat)

La Sala Mică – (D)efectul Placebo – creație colectivă / Proiect 9G la TNB

Bilete se pot achiziționa de la Casa de bilete TNB sau online, pewww.tnb.ro.