Monden

AcasaEvenimente

Noaptea Muzeelor – o abordare digitală în 14 noiembrie!

NoapteaMuzeelor2
views
6114
Deși traversăm o perioadă extrem de dificilă la nivel mondial, peste 60 de muzee și operatori culturali din toată țara s-au înscris și anul acesta pentru a sărbători, pe 14 noiembrie, a șaisprezecea ediție a Nopții Europene a Muzeelor.

În contextul actual determinat de pandemie și în situația în care s-au impus noi măsuri la nivel național, muzeele și spațiile culturale sunt gata să abordeze evenimentul și în mediul online și propun publicului diferite activități interactive pe rețelele sociale și pe website-urile proprii. Totodată, Rețeaua Națională a Muzeelor roagă muzeele și organizațiile culturale înscrise să își desfășoare proiectele programate numai până la ora 21:00, adaptate la noua legislație guvernamentală referitoare la activitățile cu public și restricționarea circulației pe timp de noapte.

Pentru siguranța participanților, organizatorul Rețeaua Națională a Muzeelor din România recomandă publicului să consulte oferta Nopții Muzeelor actualizată pe https://noapteamuzeelor.org, precum și canalele de comunicare ale instituțiilor culturale implicate, pentru actualizări de ultim moment.

Noaptea Muzeelor a fost afectată profund de actualul context pandemic pe care-l trăim. După cum bine ştim, ediţia 2020 trebuia să fie organizată, ca de obicei, în luna mai. Organizatorul european a mutat evenimentul la mijlocul luni noiembrie. Situația este din ce în ce mai incertă, dar siguranța oamenilor este pe primul loc. De aceea, în funcție de măsurile impuse de către autoritățile statului, evenimentele din offline ar putea fi oprite, deci programul propus pe platforma Noaptea Muzeelor ar putea suferi modificări până în ziua de 14 noiembrie. În acest caz, evenimentele din Noaptea Muzeelor vor fi organizate în mediul virtual, unde, pe lângă ofertele punctuale ale muzeelor și organizațiilor participante, am pregătit și alte două proiecte digitale de anvergură”, a declarat Dragoș Neamu, manager Noaptea Muzeelor.

Rețeaua Națională a Muzeelor propune două categorii de proiecte digitale dedicate muzeelor. Proiectul „Dacă n-ar fi, nu s-ar povesti”, care conține 16 filme documentare de scurt-metraj despre poveștile neștiute a nu mai puțin de 10 muzee din București și Ilfov și a altor șase muzee din Iași, Bacău, Piatra-Neamț, Buzău și Vaslui. Cele din zona Moldovei sunte realizate în colaborare Programul Național Cantus Mundi și sunt practic povestite de copii din aceastăa imens proiect de integrare socială prin muzică. Întreaga serie de video-documentare poate fi vizionată pe canalele de Social Media ale postului Radio Europa FM, Noaptea Muzeelor și RNMR.

Al doilea proiect digital asociat este alcătuit din producții create de opt echipe de elevi în cadrul proiectului național „ANIMAȚII, PUZZLE, INVESTIGAȚII… VINO ȘI JOACĂ-TE CU COLECȚIILE LA MUZEU!”, care își propun să valorifice și să prezinte în cele mai creative moduri colecțiile unor muzee din comunități locale, printr-o perspectivă inovatoare, lipsită de clișee și preconcepții. Propunerile acestor tineri consumatori culturali vor fi accesibile pe pagina de Facebook și pagina oficială a Nopții Muzeelor.

În situația în care Noaptea Muzeelor se va desfășura conform planificării inițiale, cu activări muzeale, instalații de artă și alte proiecte culturale organizate în off-line, Rețeaua Națională a Muzeelor din România nu recomandă persoanelor în vârstă sau vulnerabile din punct de vedere medical să participe fizic la aceste evenimente, ci să opteze pentru cele din mediul online, unde atât RNMR, cât și muzeele participante, au pregătite proiecte interesante.

Detalii complete și actualizate despre organizarea generală găsiți pe www.noapteamuzeelor.org, dar și pe site-urile muzeelor și organizațiilor culturale înscrise.

Inițiat în urmă cu 16 ani de Ministerul Culturii și Comunicării din Franța, patronat de Consiliul Europei, de UNESCO și de Consiliul Internațional al Muzeelor, Noaptea Muzeelor este organizată anual pe plan european, iar în România de către Rețeaua Națională de Muzeelor (RNMR), fiind cel mai important și extins eveniment muzeal dedicat publicului, așteptat de acesta de fiecare dată cu mare interes. În anul 2019, Noaptea Muzeelor a mobilizat peste 150 de muzee și entități culturale diverse din toată țara, care au interacționat cu aproape 1.000.000 de persoane.
AcasaEvenimente

Noaptea Muzeelor 2020 vine cu o premiera!

Opt echipe de elevi vor crea proiecte digitale pentru Noaptea Muzeelor 2020!

Noaptea Muzeelor anunță câștigătorii apelului de proiecte „Animații, Puzzle, Investigații… Vino și te joacă cu colecțiile la muzeu!” dedicat tinerilor creatori digitali din școlile și liceele din țară. Lansat în premieră în acest an de către Rețeaua Națională a Muzeelor din România, sub marca Noaptea Muzeelor, concursul național de creații pentru echipele de elevi s-a bucurat de un real interes, cu nu mai puțin de 32 de înscrieri de propuneri originale, care pun în valoare patrimoniului local muzeal și îl reinterpretează inovativ sub formă de producții digitale.

Datorită numărului mare de proiecte depuse, precum și a valorii foarte ridicate și apropiate între aplicații, Rețeaua Națională a Muzeelor a decis suplimentarea finanțării. Astfel, pe lângă cele 7 proiecte anunțate inițial ca eligibile pentru finanțare, RNMR va sprijini și inițiativa Palatului copiilor din Tulcea.

Proiectele care vor primi sprijin financiar și logistic pentru implementare anul acesta sunt următoarele:

  1. Proiect „Culoarea e mișcare” – Liceul de Artă „Nicoale Tonitza” București; Partener: Muzeul Național al Țăranului Român;
  2. Proiect „Ultimele zile ale lui Maniu” – Colegiul Național Dragoș-Vodă din Sighetu-Marmației; Partener: Memorialul Victimelor Comunismului și al Rezistenței Sighet;
  3. Proiect „Estetica ceramicii” – Liceul Tehnologic „Dumitru Mangeron” Bacău; Partener: Complexul Muzeal „Iulian Antonescu” Bacău
  4. Proiect „O lume fascinantă în cristalul de sare” – Școala Profesională Bălțești & Școala Gimnazială Podenii Vechi (proiect comun), județul Prahova; Partener – Muzeul Județean de Științele Naturii Prahova și Muzeul Sării din Slănic;
  5. Proiect „Scoarța” – Școala Gimnazială 1 Cuza-Vodă, Călărași; Partener – Muzeul Dunării de Jos, Călărași, Secția de Etnografie și Artă Populară;
  6. Proiect „Festinul chipurilor fără glas” – Școala Gimnazială „Ion Luca Caragiale” Sibiu; Partener: Muzeul Național Brukenthal, Sibiu;
  7. Proiect „Dancing Queen” – Școala Gimnazială Sântandrei Bihor; Partener: Muzeul Orașului Oradea;
  8. Proiect „Epopeea unui inel” – Palatul Copiilor din Tulcea; Partener: Muzeul de Istorie și Arheologie Tulcea;

Toate cele 8 proiecte vor fi susținute atât financiar de către Rețeaua Națională a Muzeelor, precum și cu medierea accesului la colecțiile și la resursele muzeelor partenere. Proiectele realizate vor fi prezentate în preajma datei de 14 noiembrie 2020 în mediul virtual, exclusiv pe canalele de promovare, comunicare, informare sau prezentare online.

Pentru celelalte 24 de proiecte depuse de echipele de elevi în apelul „Animații, Puzzle, Investigații… Vino și te joacă cu colecțiile la muzeu!” vor fi identificate surse de finanțate pentru ediția 2021 a Nopții Muzeelor.

Pe 14 noiembrie 2020, Noaptea Muzeelor propune publicului la nivel național activări muzeale, instalații de artă, producții video dedicate sau proiecte culturale organizate atât în muzee sau spații alternative, cât și în mediul virtual. În contextul pandemiei, evenimentele și expozițiile din muzee sau spații culturale se vor desfășura cu respectarea normelor și recomandărilor oficiale aflate în vigoare în fiecare localitate.

Inițiat în urmă cu 16 ani de Ministerul Culturii și Comunicării din Franța, patronat de Consiliul Europei, de UNESCO și de Consiliul Internațional al Muzeelor, Noaptea Muzeelor este organizată anual pe plan european, iar în România de către Rețeaua Națională de Muzeelor (RNMR), fiind un eveniment cultural așteptat de public de fiecare dată cu mare interes.

Mai multe informații pe www.noapteamuzeelor.org

AcasaEvenimente

„Constantin Daniel Rosenthal. Un artist în vremea revoluției”.

_ROSENTHAL_PhoenixMedia redim
views
6137

„Constantin Daniel Rosenthal. Un artist în vremea revoluției”.

O nouă expoziție la MNAR

 

Muzeul Național de Artă al României anunță o nouă expoziție temporară, dedicată artistului Constantin Daniel Rosenthal, la împlinirea a 200 de ani de la nașterea celui care ne-a dăruit lucrările emblematice „România Revoluționară” și „România rupându-și cătușele pe Câmpia Libertății”.

Intitulată „Constantin Daniel Rosenthal. Un artist în vremea revoluției”, expoziția va putea fi vizitată în perioada 24 septembrie 2020 – 20 februarie 2021 în Sălile Kretzulescu ale MNAR și reunește 24 de lucrări aflate în patrimoniul muzeului, la care se adaugă 7 portrete sosite de la muzee din București și din țară, precum și dintr-o colecție particulară.

Aceasta este cea de-a doua și cea mai amplă expoziție monografică dedicată lui C.D. Rosenthal la noi în țară. Prima, deschisă în 1970 de Muzeul de Artă al RSR, conținea doar unsprezece lucrări, fără o publicație însoțitoare.

„După cincizeci de ani de la singura expoziție dedicată lui C.D. Rosenthal, considerăm că evenimentul de față reprezintă un bun prilej atât pentru o meritată reevaluare a operei artistului în contextul tinerei arte moderne românești, cât și pentru o reflecție asupra intersecției dintre artă și politică, subiect perfect actual în toate timpurile”, consideră Monica Enache, curatorul expoziției.

Catalogul care însoțește expoziția reunește toate lucrările artistului ce au putut fi identificate în țară și în străinătate, în colecții muzeale și particulare, unele necunoscute și nepublicate până astăzi. Cercetarea unui corpus mai vast de lucrări a prilejuit reevaluarea unor datări, identificarea unor personalități portretizate de C.D. Rosenthal, precum și propuneri de descifrare a unor elemente cu evident conținut simbolic, purtătoare de mesaje criptate, de multe ori cu certă notă conspirativă.

Volumul include și toate scrisorile cunoscute până acum, păstrate în arhive din România – la Biblioteca Academiei Române și Biblioteca Națională –, pe care artistul-revoluționar C.D. Rosenthal i le-a adresat prietenului său C.A. Rosetti, împreună cu o scrisoare către doctorul Adolf Grünau. Multe dintre aceste scrisori au fost descifrate și traduse în premieră cu această ocazie, iar publicarea lor integrală dezvăluie o lume și un stil de viață aproape pierdute pentru omul secolului XXI.

„De la ‘48 am învățat ceea ce ar fi trebuit să învățăm cu mult înainte, vai, anume de a începe reforma cu noi înșine, înainte de a ne amesteca în treburile altora”, îi scria C.D. Rosenthal lui  C.A. Rosetti pe 30 ianuarie 1851.

Expoziția și catalogul Constantin Daniel Rosenthal. Un artist în vremea revoluției” au fost realizate cu sprijinul financiar al Asociației „Prietenii Muzeului Național de Artă al României”.

Constantin Daniel Rosenthal. Un artist în vremea revoluției

Curator: Monica Enache

Organizator: MNAR

Perioadă: 24 septembrie 2020 – 20 februarie 2021

Program de vizitare: miercuri – duminică, 11.00 – 17.00

Muzeul Național de Artă al României, Sălile Kretzulescu

AcasaMuzica

Daniel Dorobanțu – Concert cinematic în Munții Parâng!

Daniel Dorobanțu pregătește un concert cinematic ce prezintă în avanpremieră următorul album. Artistul va cânta în Munții Parâng, iar concertul va fi transmis LIVE, duminică, 16 august, de la ora 21:00. Pentru a accesa transmisia, urmați link-ul: https://www.facebook.com/events/295534418304100/

Evenimentul face parte din cadrul proiectului „Explorări contemporane ale tradiției”, proiect organizat de Asociația Culturală Tradițională Negura și co-finanțat de către Consiliul Județean Timiș. Este cel de-al 13-lea eveniment din seria Concertelor de Basm, și al 2-lea concert din serie ce este transmis din natură, primul având loc pe Vârful Bihor, în Munții Apuseni, în 2016.

Despre Concertele de Basm„Un basm fără cuvinte, al cărui limbaj îl ştii dintotdeauna. Pentru că vine de acolo de unde vii și tu. O experiență care nu are nevoie de descifrare. Doar de deschidere către mirare. Ca și cum ai sta pe malul unei ape curgătoare și ai privi în adâncurile tale”, arată artistul Daniel Dorobanțu.În noi se regăsesc toate melodiile care au fost create de la începutul lumii. Fie că facem muzică sau doar o ascultăm, împărtășim același mister. Acest mister și starea de mirare pe care acesta o trezește în noi sunt sursele de inspirație pentru fiecare concert de basm – un concept de concert cinematic care îi aparține muzicianului și artistului vizual timișorean Daniel Dorobanțu.
Concertele de basm prezintă o muzică ce se află la intersecția dintre electronic ambient și modern classical. Vizual, concertele de basm îmbină elemente arhaice, primordiale, de mitologie și folclor românesc cu cele mai recente tehnici de producție audio-vizuală.
Fluide de la un capăt la altul, concertele de basm oferă o muzică imersivă și învăluitoare, emoțională și totodată detașată, lucrată în liniștie, translucidă și încântătoare. O călătorie atemporală între lumi, în deplină siguranță, care duce mereu spre înalt. Cufundat în muzică, publicul trăiște o stare de liniște interioară, de netulburare, de bucurie.

Despre Daniel Dorobanțu

De la debutul său în 1995, Daniel Dorobanțu a produs 12 albume de studio, numeroase lucrări de artă video, instalații, spectacole live și experimente multimedia. Arta sa este o mărturie a unei viziuni dense despre explorare și căutare în sfera nedefinitului. Îl motivează un interes de lungă durată și o cercetare continuă asupra naturii inspirației însăși și asupra aspectelor contemplative și meditative ale procesului artistic. Lucrările sale au fost comandate și promovate de Institutul Cultural Român, Centrul Ars Electronica din Linz, Consulatul Onorific al Italiei la Timișoara, Romanian Design Week și menționate în The New York Times și The Guardian. Ca și fondator al ansamblului de artă sincretică Thy Veils, este considerat un pionier al muzicii ambient în România.
Video: https://www.youtube.com/watch?v=X0mUeVQzn3U

Foto: Anita Ramona

 

AcasaMuzica

Al cincilea concert estival al Corului Madrigal alături de Marius Manole!

Duminică, 16 august 2020, de la ora 21:00, Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” invită publicul la al cincilea concert al Stagiunii Estivale, eveniment care îi are ca invitați pe actorul Marius Manole și ansamblul Young Beats, coordonat de Zoli Toth.  Concertul este intitulat „Ave Maria” și va fi dirijat de Anna Ungureanu – dirijor principal al renumitului ansamblu coral.

Corul Madrigal a pregătit pentru duminică, 16 august, un spectacol dedicat uneia dintre cele mai îndrăgite sărbători religioase ale românilor, Adormirea Maicii Domnului. Programul concertului „Ave Maria” va oferi publicului sonorități de inspirație sacră, de facturi diverse, de la motete ale renașterii, până la piese de inspirație bizantină. Lucrările alese pun în valoare sunetul unic al Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”, unul dintre cele mai renumite ansambluri românești și etalon mondial unanim recunoscut al muzicii corale camerale.

Corul Madrigal va fi însoțit duminică de invitați speciali: actorul Marius Manole și trupa Young Beats – Cantus Mundi, coordonată de muzicianul Zoli Toth.

Marius Manole, unul dintre cei mai iubiți actori ai României –  un artist care se metamorfozează cu aceeași autenticitate în roluri aflate în sfere emoționale diverse, de la fragilitate la forță și de la clasic la experimental – , se va afla alături de corul simbol al României cu o culegere de texte menite să amplifice emoția creată de vocile madrigaliștilor. Programul va include momente muzicale și de acompaniament ale ansamblului de percuție Young Beats, un proiect coordonat de renumitul muzician Zoli Toth, în cadrul programului Național Cantus Mundi. Young Beats este  cel mai tânăr ansamblu de percuție din România, vârsta medie fiind de 10 ani, dar care până în acest moment a reușit câteva prezențe remarcabile sub coordonarea lui Zoli Toth: de la deschiderea Cerbului de Aur  – Brașov 2019 la susținerea unui concert integral de Crăciun, la Ateneul Român. Zoli Toth este un artist conceptual, de avangardă, binecunoscut atât pentru experiența sa în zona muzicii pop, alături de trupa Sistem, dar și ca solist de muzică clasică sau electronică, care a dezvoltat unele dintre cele mai interesante și respectate proiecte fusion din România. Prin ansamblul de percuție Young Beats, Zoli își arată și talentul pedagogic, reușind performanțe remarcabile alături de tinerii săi discipoli.

Biletele pot fi achiziționate de pe platforma Bilete.ro – Stagiunea estivală Madrigal. Costul unui bilet este de 30 lei.

Evenimentul „Ave Maria” este al cincilea din Stagiunea Estivală Madrigal și urmează altor patru concerte cu tematici și repertorii diferite: „Hora staccato”, „Madrigal cântă copiilor”, „Muzica Renașterii” și „Bijuterii corale”.

„Stagiunea estivală Madrigal 2020” este organizată în colaborare cu Centrul Cultural „Mihai Eminescu” al sectorului 2, Circul Metropolitan București și Opera Comică pentru Copii și se înscrie în seria de proiecte naționale ale Ministerului Culturii: SAMER – Stagiunea Artistică Muzicală Estivală a României, ce invită spectatorii la evenimente live în aer liber, pe parcursul întregii veri.

Mai multe informații despre Stagiunea estivală Madrigal și concertul de duminică găsiți pe www.madrigal.ro, pe paginile de social media ale Corului Madrigal și Eveniment „Ave Maria” .

Stagiunea estivală Madrigal se desfășoară la Centrul Cultural „Mihai Eminescu” din Str. Arhitect D. Hârjeu nr. 61 (zona Parcul Național din București, prin cele două străzi principale Strada Maior Coravu şi Bulevardul Basarabia) și respectă normele oficiale de desfășurare a evenimentelor culturale cu public.

Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” este o emblemă a vieții muzicale românești și universale. Din momentul înființării sale, în 1963, de către dirijorul Marin Constantin (1925–2011), Corul Madrigal a susținut peste 4.500 de concerte aplaudate în întreaga lume, impunându-se astfel ca un adevărat „brand de țară”. Este unul dintre etaloanele mondiale ale muzicii corale camerale, cu un repertoriu îndreptat către Renașterea europeană, muzica bizantină și creația contemporană românească și universală.

În noiembrie 2016, Corul Naţional de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” a fost recunoscut oficial ca Ambasador al Libertăţii, Speranţei şi Păcii, primind premiul „Jean Nussbaum and Eleanor Roosevelt” la Palatul Naţiunilor Unite din Geneva, în cadrul Summit-ului Global de Religie, Pace şi Securitate.

În 2020, Madrigal a împlinit 57 de ani de activitate neîntreruptă, fiind unul dintre cele mai longevive ansambluri corale. În luna ianuarie 2021, Corul Madrigal va evolua în cadrul renumitului Festival de la  Salzburg, în celebra sală Mozarteum, sub bagheta dirijorului Ion Marin.

Programul Național Cantus Mundi este cel mai mare program de integrare socială prin muzică din România, inițiat de reputatul dirijor Ion Marin și derulat cu implicarea membrilor Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”.

După 9 ani de activitate, Programul reunește sub umbrela sa peste 1.600 de coruri. Aproape 60.000 de copii, alături de dirijorii lor, participă la promovarea cântului coral pe întreg cuprinsul țării, depășind barierele legate de etnie, condiție socială și capacități fizice sau psihice, construind astfel nuclee culturale complexe, atât de necesare pentru revitalizarea societății noastre.

Evenimente

Wine of Moldova Stories by Diana Pavelescu!

WOM_stories_2020_cover_V2_page
views
7554

Wine of Moldova Stories: Oficiul Național al Viei și Vinului din Republica Moldova lansează o campanie de promovarea online pe piața românească

Cu începere din 9 mai, timp de 10 săptămâni, vor avea loc degustări online dedicate vinurilor din Republica Moldova, provenind de la 30 de crame de top, un proiect desfășurat sub titulatura „Wine of Moldova Stories by Diana Pavelescu”. Proiectul este inițiat de Oficiul Național al Viei și Vinului din Republica Moldova, alături de Diana Pavelescu – Secretar General al Asociației Degustărilor Autorizați din România, jurat la numeroase competiții internaționale din domeniul vinificației, dar și unul dintre cei mai cunoscuți influenceri din România în această sferă de activitate.

AcasaEvenimente

Sesiune de boardgame într-un autobuz electric!

bogdan
views
5854

Activare atipică la Cluj-Napoca: Sesiune de boardgame într-un autobuz electric

Joi, în data de 20.02.2020, de la ora 09:09 a.m, un autobuz electric va parcurge un traseu atipic prin Cluj-Napoca. În autobuz vor fi prezenți membrii ONG-ului @Society for Responsible Consumption, dar și alți invitați speciali.

Ce se va întâmpla în autobuz?

Pe parcursul unui traseu urban, care va dura 2 ore, organizatorii și invitații vor juca sub ochii presei un boardgame atipic, creat în cadrul proiectului SUSTAIN, un boardgame care ajută oamenii să conștientizeze implicațiile conceptului de sustenabilitate în spațiul urban.

‘’ Jocul e gândit ca un ”serious game” (joc serios) care să fie utilizat în universtăți, ca parte a unui curs. Ne dorim să fie încercat de profesori în activitatea cu studenții la făcultăți de management, de administrație publică, arhitectură, științe politice, design, management de mediu. În mod ideal, ne dorim ca jocul să fie utilizat pentru exersarea unor abilități și cunoștințe obținute anterior, fie prin celelalte materiale de curs pregătite de noi în cadrul proiectului Sustain, fie în cadrul altor cursuri care vixează pe sustenabilitatea în mobilitatea urbană.’’, a povestit Natalia Ciobanu.

Despre SRC.România

SRC este o organizaţie non-profit a cărei misiune este dezvoltarea gradului de înțelegere a populației privind însemnătatea consumului durabil, aplicarea lui în comunitățile locale, promovarea unui stil de viață responsabil la nivel de individ și comunitate.

“În 2020 încununăm aproape 9 ani de activitate în cadrul Society for Responsible Consumption. Și celebrăm asta prin lansarea unui curs universitar, pe care îmi doresc să îl facem cunoscut cât mai multor Universități din Cluj și din țară. Altă veste faină e că în câteva luni lansăm o serie de boargame-uri pe teme de mediu, ce vin ca o completare la toolurile dezvoltate de-a lungul timpului. Planul e ca acestea să ajungă în mâinile cât mai multor educatori din țara asta. Au fost concepute într-un mod foarte incluziv, astfel încât accesul va fi foarte facil.” , ne-a prezentat Diana Calin ideea din spatele conceptului.

Erasmus+

Proiectul Sustain este finanțat de Comisia Europeană prin Programul Erasmus+, Acțiunea Cheie 2: Proiecte de Parteneriat Strategic.

AcasaMuzica

DISNEY IN CONCERT – MAGICAL MUSIC FROM THE MOVIES!

cover pagina (1)
views
6808

Disney revine la București într-un spectacol cu momente muzicale, coregrafii și proiecții uimitoare

Pe 7 și 8 februarie, la Circul Metropolitan din București, World Arts Production prezintă publicului producția DISNEY IN CONCERT – MAGICAL MUSIC FROM THE MOVIES, într-un spectacol special, cu momente muzicale, coregrafii și proiecții uimitoare.

 

DISNEY IN CONCERTÎn cadrul evenimentului, care se bucură de o regie specială (zboruri, efecte speciale, lumini performante, proiecții inedite), spectatorii se vor putea bucura de întâlnirea cu muzica celebră a desenelor animate și a filmelor simbol pentru generații întregi – LION KING, MARY POPPINS, ALADDIN, FROZEN, CARTEA JIUNGLEI, FRUMOASA ȘI BESTIA, COCOȘATUL DIN NOTRE DAME, PIRAȚII DIN CARAIBE și MICA SIRENĂ.

Disney in Concert – Magical Music From The Movies va aduce la București muzica faimoasă a copilăriei interpretată de una dintre cele mai de succes orchestre ale capitalei, Orchestra Simfonică București dirijată de Alexandru Ilie și întregită cu imagini din filmele consacrate. Acestea vor fi prezentate la dimensiuni impresionante, de sute de metri, însoțite de efecte speciale spectaculoase, produse de peste 80 de dispozitive performante și un ecran de proiecție de 360 de grade.

„Chiar dacă se numește Disney in Concert, evenimentul de la începutul lunii februarie este un adevărat spectacol. Vom aduce pe piața bucureşteană un nou concept de producție artistică, în cadrul căruia copilul, dar și părintele vor evada într-o lume fantastică. Echipa de artiști este una de top, iar repertoriul este unul de vis!” – a declarat Emil Pantelimon, regizorul spectacolului.

Evenimentul va fi desăvârșit de unele dintre cele mai bune voci ale momentului, precum și de momente coregrafice uimitoare. Organizatorii anunță întâlnirea cu artiști precum  Sanda Ladoși, Oana Șerban, Andreea Iftimescu, Andrei Mihalcea, Radu Ion, Bogdan Podlovski, Daniela Cârstea și Andrei Petre. Regia producției Disney in Concert – Magical Music From The Movies 2019 este semnată de Emil Pantelimon, iar coregrafia de către Andreea Soare.
Cel mai important concert al acestui început de an, din capitală, Disney in Concert – Magical Music From The Movies se adresează tuturor iubitorilor muzicii, artelor spectacolului și, mai ales, celor care vor să retrăiască atmosfera magică a universului Diney. Vârsta minimă recomandată pentru spectacol este de 3 ani. Biletele pot fi achiziționate din rețeaua bilete.ro și au prețuri cuprinse între 50 și 200 de lei.

AcasaEvenimente

Pădure Urbană în curtea Bastionului Maria Theresia!

gasca zurli
views
6575

Ne-am gândit să aducem o pădure la Timișoara. Cu ajutorul direct al copiilor, într-un pretext creativ și ecologist deopotrivă.

Singura publicație jurnalistică informativ-educativă destinată copiilor, ȘTIRI PENTRU COPII, împreună cu parteneri de nădejde – Muzeul Național al Banatului și Fundația 360° cu sprijinul Consiliului Județean Timiș, anunță demararea proiectului care generează o Pădure Urbană în curtea Bastionului Maria Theresia. Fiind în preajma Crăciunului, vom prezenta o pădure de brazi cum nu s-a mai văzut în România. Și mai mult decât atât.

Sunt aproape 300 de ”brazi” care se nasc, chiar zilele acestea, fără ca nici măcar o singură crenguță să fie ruptă sau tăiată. Elevi din nouă instituții de învățământ preuniversitar (Montessori Haus, Școala Gimnazială nr. 19, Liceul de Arte Plastice, Colegiul Național Bănățean, Liceul Ortodox ”Sfântul Antim Ivireanul”, Colegiul Tehnic ”Azur”, Liceul Tehnic ”Emanoil Ungureanu”, Liceul Teoretic ”Socrates”), alături cei de la cercurile Palatului Copiilor și de studenții de la specializarea Design a Facultății de Arte a Universității de Vest din Timișoara au început, săptămâna trecută, să ”construiască” Pădurea.

Pădure UrbanăElevii și tinerii vor avea ocazia să își crească și să își împodobească după bunul plac această pădure magică ecologică, plină de bucurii și zâmbete. O pădure a viitorului pe care și-l imaginează, sau pe care îl trăiesc deja. Din ce? Din orice, ideea este să recicleze orice e posibil de reciclat. Există o singură condiție: să își ducă la maxim creativitatea, pentru că nu există limite de exprimare.

”Scopul acestei Păduri Urbane de ”brazi” este să activăm creativitatea celor tineri, să le amintim că, de fapt, au libertate deplină să își pună în operă imaginația. La fel de important, ne-am dorit să îi facem atenți la unul din marile subiecte globale: ecologia. În acest moment, întreaga lume trebuie să înțeleagă că viitorul ne aparține doar în măsura în care ne implicăm activ pentru protejarea naturii. Iar aici vorbim și de reciclare, o chestiune cu care trebuie să ne deprindem de le cele mai fragede vârste. Stă în puterea noastră să avem un oraș frumos, curat, și, mai departe, să avem o țară și o lume în care să trăim civilizat”, a declarat Georgeta Petrovici, redactorul-șef ȘTIRI PENTRU COPII, inițiatoarea evenimentului.

Timp de trei săptămâni Pădurea Urbană va fi construită, iar miercuri, 18 decembrie, de la ora 17,00, invităm timișorenii la o plimbare printre brazi și la un spectacol cu Gașca Zurli, oferit de organizatori.

Evenimente

– Festivalul Internațional de Film Studențesc!

Afis Cinemaiubit 2019
views
6143

Ajuns la cea de-a 23-a ediție, Festivalul Internațional de Film Studențesc CineMAiubit își va deschide porțile marți, 3 decembrie 2019, ora 18:00 la Cinemateca EFORIE. Manifestare de tradiție a spațiului cultural bucureștean și românesc, CineMAiubit este locul unde, de-a lungul timpului, au debutat și au fost premiate unele dintre cele mai mari nume ale filmului românesc contemporan.Traversând peste două decenii, timp în care cinematografele României au fost închise, transformate sau chiar distruse, iar alte manifestări culturale asemănătoare au fost nevoite să își limiteze activitatea sau chiar să își închidă porțile, Festivalul CineMAiubit a însemnat o prezență constantă și constistentă pentru spațiul cinematografic românesc, fiind martorul Noului Cinema Românesc, aniticipându-i nașterea și evoluția, premiind și aducând în atenția criticii și a publicului tineri studenți care vor deveni nume de referință: Cristian Mungiu, Călin Peter Netzer, Corneliu Porumboiu, Adina Pintilie, Ivana Mladenovic, Iulia Rugină, Cătălin Mitulescu, Cristian Nemescu, Tudor Cristian Jurgiu, Dana Bunescu, Marius Panduru, Oleg Mutu etc.

Festivalul este organizat de Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică ‘’I.L.Caragiale’’ București (UNATC), și Fundația Cinemaiubit, cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei (CNC), al Uniunii Cineaștilor din România (UCIN) și DACIN SARA – Drepturi de autor în cinematografie și audiovizual.

CineMAiubit a luat ființă în 1996, la inițiativa Elisabetei Bostan, decanul de atunci al Facultății de film și președintele Fundației Cinemaiubit și este, încă de la debut, mai mult decât un festival, acționând ca o platformă educațională cu rol de catalizator în educația universitară cinematografică.

Festivalul este structurat în două secțiuni competitive, cu filme din 24 de țări: Competiția internațională și Competiția românească. De-a lungul a cinci zile de proiecții, publicul va avea ocazia să descopere pe marele ecran o paletă largă de viziuni cinematografice originale, din zone culturale diferite, aparținând unora dintre cei mai promițători actuali studenți, viitori autori de film, precum și să ia pulsul viitorului cinemaului românesc.

Juriul festivalului este compus din personalități recunoscute ale filmului românesc: actrița Iulia Lumânare, regizorii Cătălin Mitulescu și Ioana Grigore, monteurul de film Corina Stavilă, directorul de fotografie Vivi Drăgan Vasile, criticii de film Pavel Azap și Laurențiu Bratan.

UNATC va prezenta în ultima zi de festival o retrospectivă de filme studențești realizate în ultimii 50 de ani, din care nu vor lipsi filme realizate de: Radu Gabrea, Dan Pița, Mircea Veroiu, Mircea Daneliuc, Ovidiu Bose Paștina, Laurențiu Damian, Șerban Marinescu ajungând până la generația 2000.

În paralel cu secțiunile competitive, CineMAiubit aduce expoziții de afișe și fotografie, workshopuri (care vor avea loc la UNATC și la CINETic), conferințe. Programul festivalului poate fi consultat pe site-ul nostru: festival-cinemaiubit.ro, precum și pe pagina noastră de Facebook: Festivalul Cinemaiubit.

Intrarea la toate proiecțiile și evenimentele festivalului este liberă.

CineMAiubit îşi aşteaptă și în acest an oaspeţii cu entuziasm, filme diverse și valoroase în care se pot vedea vocile cinemaului de mâine și cu spiritul tineresc inconfundabil care îl definește încă din 1996.

Evenimente

Târgul caritabil de Crăciun – IWA Charity Christmas Bazaar!

2019 IWA Charity Bazaar Facebook poster
views
6319

Călătorește în jurul lumii într-o zi, la Târgul caritabil de Crăciun – IWA Charity Christmas Bazaar!Comunitatea internațională din București, reunită în scop caritabil.

Ambasade și comunități internaționale din peste 50 de țări vor fi prezente la Târgul de Crăciun IWA Charity Christmas Bazaar pe data de 8 decembrie 2019, între orele 10:00 – 16:00, la Willbrook Platinum Business & Convention Center (Șoseaua București-Ploiești 172-176).

Evenimentul, având în spate o tradiție de peste două decade, oferă o experiență multiculturală, fiind în același timp un prilej de a strânge fonduri pentru un spectru larg de organizații caritabile locale. Vizitatorii pot cumpăra produse tradiționale și delicatese specifice fiecărei țări participante și se pot bucura de o zi plină cu momente artistice reprezentative, acesta fiind un eveniment potrivit întregii familii.

Târgul caritabil IWA Charity Christmas Bazaar este ocazia perfectă de a dărui cadouri unice, ajutând în același timp oamenii aflați în nevoie și contribuind la un viitor mai bun pentru aceștia. Este un prilej pentru țările participante să-și prezinte cultura și să o împărtășească cu vizitatorii”, declară Liana Minasyan-Zakharyan, Președinte de Onoare al ediției 2019, soția Ambasadorului Armeniei în România.

Peste 500 de voluntari de la peste 50 de ambasade și din comunități internaționale, alături de peste 175 de afaceri și companii locale și internaționale, susțin acest eveniment.

Într-o lume plină de diferențe și conflicte, acest târg caritabil de Crăciun demonstrează că oameni din toată lumea pot celebra la un loc culturi diferite, susținând în același timp o cauză comună”, adaugă Președintele International Women’s Association (IWA), Terry O’Donnell Parsons.

Fondurile strânse la acest eveniment vor fi distribuite sub formă de grant-uri, prin intermediul

Comitetului de Caritate IWA. În fiecare an, IWA susține multiple categorii defavorizate din București, inclusiv copii, bătrâni, femei victime ale abuzului, oameni fără adăpost, oameni care au nevoie de ajutor medical etc.

Delia Sfetcu, Președintele Comitetului de Caritate, spune că “în 2019, IWA a direcționat 310 896 RON către 16 ONG-uri.  Din aceste fonduri, au fost mobilate și echipate centre de plasament și maternale, a fost achiziționat echipament medical pentru spitale și pentru centre dedicate persoanelor cu dizabilități, rafturi pentru cea mai mare bancă de alimente din România și, de asemenea, a fost susținută o echipă de gimnastică de junioare

Locația evenimentului este accesibilă cu liniile STB 449, 304, 783, iar din Piața Charles de Gaulle va circula un microbuz dedicat evenimentului, la intervale regulate. Detalii despre orarul curselor vor fi publicate pe paginile social media ale IWA.

Taxa de intrare pe bază de donație: 10 lei, copiii sub 10 ani au intrare gratuită.

IWA, International Women’s Association of Bucharest, este un ONG independent, apolitic, înregistrat și condus de voluntari, care, de peste 40 de ani, aduce laolaltă cetățeni străini din România. Membrii Asociației Internaționale a Femeilor din București reprezintă peste 50 de țări, cărora li se alătură și România, aceștia având în comun valori precum promovarea prieteniei, descoperirea culturii locale și implicarea caritabilă.

AcasaEvenimente

Ediția 24 a GoodWine, dedicată spumantelor!

GOODWINE ed 23_1
views
6693

Cea de a 24 -a ediție a GoodWine – Bucharest Wine Fair, cel mai longeviv târg de vinuri din România, va avea loc în perioada 22 – 24 noiembrie, în Pavilionul B1 al Centrului Expozițional Romexpo. Peste 55 de expozanți de renume vor prezenta sute de vinuri de la crame românești și din străinătate. Vizitatorii vor putea degusta peste 1.000 de produse diverse și sunt invitați să participe la cursuri de inițiere în lumea vinurilor și să descopere numeroasele surprize pregătite de organizatori.

Cramele participante la această ediție sunt: Cotnari, Jidvei, Vincon, Oprișor, Domeniul Bogdan, Domeniile Sâmburești, Via Viticola – Sarica Niculițel, Crama Ceptura – Purcari, The Iconic Estate, Casa de Vinuri Bucium 1949 Iași, Zarea, Crama Trantu, Crama Viișoara, Domeniul Muntean, Podgoria Silvania, Crama Marcea, Domeniile Franco Romane, Crama Hetei, Crama Balla Geza, Crama Thesaurus, Crama Carastelec, Domeniul Kelaru, Crama Licorna, Gabai, Lacrimi de Lună și Bolgiu, 12 crame membre ale Asociației Micilor Producători de Vinuri din Republica Moldova. Tot din Republica Moldova vor participa: Cramele Cricova, Bulgary Winery, Chateau Cristi, Vinăria Hâncești și Tomai. De asemenea, acestei ediții i s-au alăturat și AWine cu o selecție de vinuri din Austria, Cantine Fontezoppa și Ciu Ciu, din Italia, EdWine cu selecție de vinuri din cantine boutique din Italia, Wine Gallery by Mega Image, Marvin Wine Shop, Vinexpert, Vin Magazin, magazinul de vinuri Lizar, Distileriile Galben și La Horincie. Dincolo de posibilitatea de a cunoaște toate produsele expozanților, GoodWine prilejuiește vizitatorilor și interacțiunea cu Organizația Somelierilor din România.

Printre expozanții ediției cu numărul 24 a târgului Goodwine vă veți întâlni și cu Aromint, Delicii Vânătorești, Azoc-Star (Bag-in-Box), Romprix, Suculent Urban, Glass Packaging Solutions, Fermentis, I Love Coffee, Citylicious, Vinivici, Mediteranea Gourmet, Cuban Tobacco, Kofi Ti, La o idee (coffee/fresh bar), Nazurro, Inovenio Glassware Pasabahce, Limone, Giuliano Tartuffi. Vizitatorii vor putea să achiziționeze vinuri la prețuri speciale de la magazinul oficial GoodWine.

Tema centrală a acestei ediții este vinul spumant, în toate variantele sale, pentru care a fost amenajat un spațiu special denumit BubbleGlam – o zonă dedicată mixologiei cu spumante și explorării acestei lumi gustative pline de efervescență. În cadrul Bibliotecii de Spumante vor fi organizate degustări speciale, coordonate de somelierul de talie internațională Eduard Jakab. Acesta va prezenta principalele soiuri de struguri utilizate în producția vinurilor neliniștite, care sunt metodele de vinificare și principalele modalități de servire și pairing.

GoodWine este un eveniment versatil, conceput atât pentru specialiștii din industria viniviticolă, cât și pentru publicul larg, pentru care au fost concepute module educaționale care cuprind informații esențiale pe teme diverse precum: tehnologia de obținere a spumantelor, ce anume poate fi considerat un defect al vinului,  caracteristicile vinurilor dulci, dar și un studiu comparativ pe cinci variante de vinuri obținute din același soi. Trainerii GoodWine Academy, ediția cu numărul 24, sunt specialiști de prestigiu internațional și mai vechi colaboratori ai târgului precum Diana Pavelescu – Wine Ambassador GoodWine și secretar general al Asociației Degustătorilor din România și Laurențiu Achim – președintele Asociației Somelierilor din România. Colaborări noi în cadrul secțiunilor educative ale GoodWine sunt reprezentate de  Simona Mardale – organizator Wine Mark (prima conferință internațională dedicată vinului din România), Silvia Palașcă – creator de conținut și o adevărată #winelover și somelierul internațional Eduard Jakab.

Vizitatorii se vor putea delecta cu muzică live interpretată de Florentin Gheorghe și Natalia Pancec, Adelina Borcean, Anca Belciu în diverse combinații stilistice, de la Vivaldi la Led Zeppelin și de la Enescu la Goran Bregovic.

PROGRAM DE VIZITARE PENTRU PUBLIC:

Vineri, 22 noiembrie: 16:00 – 20:00

Sâmbătă, 23 noiembrie: 11:00 – 20:00

Duminică, 24 noiembrie: 11:00 – 20:00

PROGRAM CURSURI:

Vineri, 22 noiembrie:

17:00 – Dulce, cât de dulce? (trainer Simona Mardale)

18:30 – Essence de Roumanie (trainer Laurențiu Achim)

Sâmbătă, 23 noiembrie:

12:00 – Povestea spumantelor – Cuvee de Purcari (trainer Eduard Jakab)

14:00 – Grasă și gustoasă (trainer Silvia Palașcă)

16:30 – Sssss….spumante (trainer Diana Pavelescu)

Duminică, 24 noiembrie:

14:00 – Tot ce ai vrut să întrebi despre vin și n-ai avut curaj (trainer Eduard Jakab)

16:30 – Les fleurs du mal – Defectele vinului (trainer Silvia Palașcă)

Prețul unui bilet standard este de 35 de lei pentru vineri, iar pentru sâmbătă sau duminică este de 49 de lei/zi/pers și include acces în zona de expoziție, food court, social area cu diferite activități și degustări gratuite precum și concerte. Un abonament pentru toate cele 3 zile ale târgului este de 99 de lei. Biletul pentru un curs este de 35 de lei.

Biletele pot fi achiziționate de pe www.iabilet.ro sau de pe www.iabilet.ro/retea, iar mai multe informații despre participanți, cursuri și alte activități conexe pot fi găsite pe www.goodwine.ro.

Evenimente

„The Birth of Violence”- premiera mondială!

Foto ilustration Andrei Pungovschi
views
6478

„The Birth of Violence” are premiera mondială în cadrul Festivalului Internațional Europalia.

Spectacolul ”The Birth of Violence”, regizat de Ioana Păun, va avea premiera internațională în Franța și Belgia, în cadrul bienalei internaționale Europalia. Spectacolul va fi prezentat pe 22 si 23 noiembrie în Valenciennes, la teatrul Le Phénix Scène Nationale, și pe 18 și 19 decembrie – la Théâtre Les Tanneurs din Bruxelles.

Pentru The Birth of Violence au lucrat artiști din România, Franța și Belgia timp de peste un an, fiecare dintre autori chestionându-și propria poziție cu privire la radicalism și violență. Echipa a lucrat cu zeci de cetățeni din România pentru a înțelege mai bine cum este inhibată și când este legitimată social violența.

Proiectul a pornit de la o invitație a teatrului Le Phénix Scène Nationale și a directorului Romaric Daurier, adresată regizoarei românce Ioana Păun. Scenă națională a Franței, teatrul din Valenciennes a găzduit premierele celor mai importanți artiști din lumea teatrului contemporan, de la argentinianul Rodrigo García, la regizorul elvețian Milo Rau.

O echipă de artiști din România este invitată să pună în discuție un subiect actual în două țări care se confruntă cu radicalizarea propriilor lor tineri și care au fost afectate sever în ultimii ani de terorism. Spectacolul combină, live, medii precum filmul documentar, live art, reprezentarea violenței în cultura pop, elemente de psihoterapie sau informații din arhive media despre atentate comise recent în instituții de cultură. ”Pentru The Birth of Violence, am privit, am citit, am ascultat zeci de povești și stenograme cu teroriști. Am citit studii care încearcă să priceapă ce determină radicalizarea. Am ales un subiect despre care ajung la concluzia că se discută mereu și mereu în aceeași termeni binari. Până și filmele occidentale pe tema asta sunt mai toate la fel, se termină la fel și pun în balanță aceleași valori. Așa că am decis să ne apropiem de radicali prin instrumentele care ne sunt cel mai la îndemână în teatru. Imitarea și empatia. Spectacolul întâmpină dificultatea Vestului civilizat de a se gestiona în momente de destabilizare și refuzul Europei seculare de a empatiza cu cei mai monstruoși dintre noi”, spune Ioana Păun.

The Birth of ViolenceAlături de artistul asociat Amine Adjina, regizorii de film Radu Gorgoș și Răzvan Leucea, de artista Ioana Sisea, actrița Paulie Desmet și de compozitorul Sillyconductor, Păun provoacă audiența la o confruntare cu propriile fantezii și instinctualități în situații extreme de revoltă. Publicul însuși ar putea fi luat ostatic, într-o fantezie a unei actrițe care, în ultimele săptămâni, a consumat zilnic filme și documetare despre răpiri și atentate.

Spectacolul explorează resorturile care declanșează violența în fiecare dintre noi și inventariază canalele prin care aceasta s-a strecurat în imaginarul public. Contribuția mass-mediei în construcția și reprezentarea violenței, fascinația și fantasmele societății în fața terorismului, discusurile șefilor statelor cu privire la atacuri au constituit baza tematică a proiectului. Spectatorii și participantii sunt provocați să abandoneze ideea de moralitate ca sistem de opoziții binare (bine-rău, just-injust) și să găsească un mod personal de raportare la teroriști, pentru o înțelegere intuitivă și instinctivă a acestora.

Despre Festivalul Artelor EUROPALIA

Festivalul Artelor EUROPALIA este organizat sub patronajul Familiei Regale a Belgiei, o dată la doi ani, în Belgia și în țări învecinate – Franța, Olanda, Luxemburg, Germania sau Marea Britanie. Cea de-a 27-a ediție a Festivalului EUROPALIA este dedicată României. Institutul Cultur-al Român este coordonatorul participării României la cea de-a 27 a ediţie a Festivalului EU-ROPALIA, proiect de anvergură desfășurat în perioada octombrie 2019 – februarie 2020.

ECHIPA

Proiectele regizoarei Ioana Păun (n. 1984) au fost susținute de instituții europene și internaționale, precum Theatre Royal Stratford East, la Teatro Luna Chicago, Kunstraum Lakeside Austria, Live Art Development Agency UK, Schauspielhaus Viena sau Onassio Centre din Atena. Spectacolele ei au fost prezentate în Palestina, Statele Unite, Marea Britanie, Franța, Germania, Grecia sau Suedia și sunt centrate pe înțelegerea comportamentului uman, în special în situații feroce și condiții extreme, economice, politice sau de sănătate. Cu educație în teatru și arte per – formative la UNATC și Goldsmiths Londra, Ioana Păun este coordonatoarea Programului de Arte Performative al Muzeului Național de Artă Contemporană din București.

Amine Adjina (FR) este actor, scenarist și scriitor. Educat la ERAC (promoția 19), a colaborat cu Béatrice Houplain, Robert Cantarella, Alexandra Badea, Youri Pogrebnitchko, Valérie Dréville et Charlotte Clamens, Guillaume Levêque. Aparticipat la Festivalul Internațional de Teatru din Avi-gnon atât ca actor cât și ca dramaturg. Amine a pus în discuție constant diferențele și contradicțiile care produc crize în comunități multiculturale, documentând, pentru o serie de spectacole, mecanismele de radicalizare a tinerilor în contextul islamic francez.

Pauline Desmet (FR) a absolvit Facultatea de Științe Politice la Paris, după care, din 2009, s-a îndreptat către teatru. A studiat arta dramatică la Minsk, la Paris și apoi la Bruxelles. Este membră a Studioul Actorilor – o echipă de actori-cercetători înființată la Paris, în Commune d’Aubervilliers, reunită în jurul regizoarei Marie-José Malis.

Născut în Republica Moldova, absolvent al Universității Naționale de Artă Teatrală și Cinematografie “I.L.Caragiale”, Radu Gorgos a colaborat cu regizori din generația sa, semnând imaginea unor proiecte apreciate în festivalurile internaționale de categoria A, precum documentarul “Gutuiul Japonez” în regia Marei Trifu sau scurt metrajul “4 1/2 Simturi” regizat de Raluca R. Gorgos și Ion Aramă. Din 2018 este membru al Academiei Europene de Film (EFA).

Răzvan Leucea este un artist vizual, din sfera filmului și a videoclipurilor, pe care le practică atât ca regizor, cât și ca director de imagine.

Ioana Sisea (născută în 1988) este o artistă din România care lucrează cu metode și medii vari-ate. Pornind de la experiențe personale și de la propriul context cultural, lucrările ei explorează teme contemporane, de la percepțiile sociale ale corpului, la relații, familie sau memorie.

Sillyconductor este unul dintre pseudonimele lui Cătălin Matei, sound artist din București. Preocuparea sa principală a fost mereu muzica clasică și relația ei cu matematicile: proiecte ca Ventichitara (un instrument de improvizație construit din ventilatoare USB), 100 de Catronoame (o reinterpretare aurie cu 100 de pisici Maneki Neko a Poeme Symphonique compus de Ligeti) sau Pianosaurus (un pian mecanic post-modern) explorează intersecțiile dintre tehnologie, muzică clasică și umor.

Regia: Ioana Păun | Artist asociat: Amine Adjina (FR) | Performance: Pauline Desmet (FR) | Instalație vizuală: Ioana Sisea | Video și Documentare: Radu Gorgos și Răzvan Leucea |Montaj:  Maria Salomia | Sound Design: SillyConductor | Producția: Irina Marinescu | Asistent producție: Florin Ciocan | Comunicare: Evantia Barca | Afiș: Artemisa Pascu | Fotografie: Andrei Pungovschi

 

AcasaEvenimente

GOODWINE, mai mult decât un târg de vinuri!

GoodWIne_ed23 1
views
228

În perioada 22 – 24 noiembrie va avea loc, la Romexpo, în pavilionul B1, cea de a 24-a ediție a GoodWine – Bucharest Wine Fair, cel mai longeviv târg de vinuri din România. Și la această ediție vizitatorii vor putea degusta gratuit sute de vinuri de la crame de top românești și din străinătate și vor putea descoperi noutățile propuse de organizatori.

Evenimentul este conceput atât pentru specialiștii din industria viniviticolă, cât și pentru publicul larg. Latura educațională a târgului va fi prezentă prin intermediul platformei Good Wine Academy care cuprinde, și la această ediție, module de inițiere pentru pasionații de vinuri. Aceste cursuri organizate în cadrul târgului de specialiștii invitați GoodWine cuprind informații despre trend-uri dar și date esențiale pentru înțelegerea domeniului fascinant al vinului.

,,Cu fiecare ediție ne străduim să rafinăm GoodWine, să dezvăluim vizitatorilor cât mai mult din efortul și pasiunea aflate în spatele vinurilor de top. Începând cu ediția 23, din primăvară, am introdus ,,Social Area”, o zonă de activări dedicată experienței interactive cu vizitatorii (muzică live, lounge, activități reacreative), iar la ediția 24 lansăm un nou proiect de suflet – ,,GoodWine Friends”. Acesta se dorește a fi o comunitate a profesioniștilor din industria vitivinicolă, o platformă de comunicare rapidă si țintită, dar și un instrument de socializare în interiorul (comunității) industriei. De asemenea, am creat și ,,TechLounge”, care este o zonă dedicată profesioniștilor, unde vor avea loc prezentări pe teme de marketing și comunicare, în mod special despre digital și new media, dar și despre tehnologie și agricultura de precizie în contextul schimbărilor climatice. Am dezvoltat, de asemenea,  ,,GoodWine Academy”, pilonul educațional al proiectului, prin diversificarea cursurilor de inițiere. Această misiune educativă ne-am asumat-o de la ediția anterioară, în urma studierii nevoilor publicului, din ce în ce mai interesat de cultura vinului. La GoodWine îmbinăm tradiția cu inovația, alăturăm crame și soiuri cu tradiție cu viziuni și experiențe moderne ale producătorilor, având ca scop final atragerea de noi categorii de public.” –  a declarat CEO GoodWine, Andreea Păunescu.

În cadrul acestei noi ediții, organizatorii au rezervat un loc special spumantelor, spațiul Bubble Glam fiind o zonă dedicată mixologiei cu acestea. Vizitatatorii vor fi întâmpinați cu o Bibliotecă de Spumante, unde vor fi organizate degustări speciale, amfitrion al acestui proiect fiind Eduard Jakab, care va prezenta diferitele soiuri de struguri utilizate în producția de vinuri, metodele de vinificare, modul corect de servire și de pairing a spumantelor.

,,Când este vorba de lifestyle, România adoptă trendurile internaționale. Este valabil și pentru spumante. Am depășit faza în care acest produs era consumat doar cu ocazia aniversărilor sau de Revelion. Spumantul și-a exstins zona de acțiune, de la vacanță și întâlniri romantice și până la mic dejun-uri opulente. Tot mai mulți producători români au introdus în portofoliu această licoare magică, iar la GoodWine veți descoperi o parte dintre acestea”, a declarat Diana Pavelescu, wine ambassador #VindinRomânia.

Cursurile GoodWine Academy au fost diversificate în ediția aceasta. Alături de Diana Pavelescu – Good Wine Ambassador, echipa de traineri a fost întregită de Simona Mardale (organizator WineMark – prima conferință internațională dedicată vinului din România), Silvia Palașcă (creator de conținut) și somelierul internațional, Eduard Jakab. Temele abordate sunt extrem de versatile, de la tehnologia de obținere a spumantelor la ce poate fi considerat un defect al vinului, o incursiune în lumea vinurilor dulci dar și un studiu comparativ cu 5 variante de vinuri obținute din același soi.

PROGRAM DE VIZITARE PENTRU PUBLIC:

Vineri, 22 noiembrie: 16:00 – 20:00

Sâmbătă, 23 noiembrie: 11:00 – 20:00

Duminică, 24 noiembrie: 11:00 – 20:00

Prețul unui bilet standard este de 35 de lei pentru vineri, iar pentru sâmbătă sau duminică prețul este de 49 de lei/zi/pers și include acces în zona de expoziție, food court, social area cu diferite activități și degustări gratuite, iar un abonament pentru cele 3 zile este 99 de lei.

Biletele pot fi achiziționate de pe www.iabilet.ro sau de pe www.iabilet.ro/retea, iar mai multe informații despre ofertele speciale, participanți, cursuri și alte activități conexe pot fi găsite pe www.goodwine.ro.

AcasaEvenimente

Unu’ pe Față Unu’ pe Dos – Un spectacol de circ contemporan!

poster unu pe fata unu pe dos
views
6571

Unu’ pe Față Unu’ pe Dos – Un spectacol de circ contemporan care face gravitația să dispară.

„Unu’ pe față Unu’ pe dos” este un spectacol cu susul în jos și o rară producție de circ contemporan în România, în care cei doi interpreți par să sfideze legile gravitației în încercarea de a se convinge unul pe celălat că perspectiva care le aparține este cea corectă.

Linotip Centru Independent Coregrafic vă prezintă un spectacol de circ contemporan în care spațiul este segmentat în 2 lumi poziționate contrar, podeaua și tavanul.

În spectacolul de dans contemporan condimentat cu acrobații, chinese pole și clarinet bas, doi performeri transformă ordinarul în extraordinar și incredibilul în normal. Georgeta Corca este coregraf și performer în spectacole de dans contemporan și Paul Herzfeld este artist de circ de mai bine de 20 de ani.

Georgeta Corca recunoaște că în spectacolul Unu’ pe Față Unu’ pe Dos “titlul duce cu gândul la tricotat si la două personaje antitetice și este fix ce aveam nevoie. Croșetatul este unul din hobby-urile mele, așa că am decis să îl includem în spectacol.”

Principalul motiv pentru care Georgeta și Paul au gândit acest spectacol este dat de faptul că, așa cum spune chiar ea: “performance-urile de circ contemporan se bucură de un public numeros, de fiecare dată când sunt invitate din afara țării, în marile festivaluri din București și din toată țara. Problema este că în România nu avem astfel de producții.”

Artista mai spune că în crearea spectacolului s-au lovit de multe obstacole, dar cel mai sensibil aspect a fost faptul că fiind parteneri de viata, le-a fost greu să relaționeze fără a se isca certuri aprinse. Așa a devenit relația subiect pentru spectacolul pe care îl joacă duminică, 17 noiembrie și luni, 18 noiembrie.

“Nu este neapărat o poveste de dragoste, cât o relație complexă între oricare două persoane”

Georgeta Corca dezvăluie că este vorba despre un spectacol în care aproape oricine se poate regăsi și poate empatiza măcar cu unul din cele două personaje.

Spectacolul a fost produs de Georgeta Corca și Paul Herzfeld în parteneriat cu Linotip și face parte din repertoriul proiectului independent ‘Rampa de dans’ inițiat de Linotip în sprijinul artiștilor tineri.