Paul Dutu

Pianistul Kirill Richter vine la București pentru un concert emoționant la Palatul Bragadiru

Unul dintre cei mai proeminenți reprezentanți ai scenei muzicale neoclasice, Kirill Richter va interpreta fragmente din albumul său de debut, Chronos

Tânărul compozitor și pianist Kirill Richter vine la București pentru un concert emoționant. Sounds and Senses. O seară la Palat cu Kirill Richter, va avea loc sâmbătă, 1 aprilie, de la ora 19:00, la Palatul Bragadiru. Devenit faimos în anul 2018, când a compus tematica muzicală a Cupei Mondiale de Fotbal, proiectată pe un ecran gigant din Times Square, New York, Kirill Richter creează muzică pentru televiziune, teatru, balet și cinema. La București va veni însoțit de violonista Alena Zinovieva și de violoncelistul Avgust Krepak, alături de care formează The Richter Trio. În cadrul concertului de la Palatul Bragadiru, care va dura 80 de minute, Kirill Richter va interpreta fragmente din albumul Chronos precum: Michigan 7, Ophelia, Chronos sau Dreamer. Biletele au fost puse deja în vânzare și pot fi cumpărate de aici.

Pianistul și compozitorul Kirill Richter este unul dintre cei mai proeminenți reprezentanți ai scenei muzicale neoclasice. În concertele sale, artistul ia genul muzicii clasice și îl transpune într-o atmosferă de club asemănătoare mai mult unui show acustic de muzică rock. Kirill Richter și-a creat un stil muzical personal, unic și complet diferit față de cel al muzicienilor clasici. Muzica lui este puternică, emoționantă, iar spectacolele sale sunt complexe și impresionante prin atmosfera pe care acesta o creează.

Fiind mai mult autodidact în materie de studii muzicale, Kirill Richter a avut un parcurs demn de un scenariu de film – a studiat fizica nucleară la Universitatea Națională de Cercetare Nucleară MEPHI, pentru ca apoi să urmeze studii de licență în design vestimentar la Universitatea din Hertfordshire. Însă talentul lui muzical era greu de ascuns, iar primul său concert a fost un real succes, încheiat cu aplauze la scenă deschisă pentru minute în șir.  Cariera lui Kirill Richter s-a dezvoltat rapid – în 2017 a ținut zeci de concerte, a început să scrie muzică pentru lungmetraje și scurtmetraje, a compus muzică pentru balet și teatru. A devenit faimos în 2018 când a compus pentru Fox Sports tematica muzicală a Cupei Mondiale la Fotbal, proiectată pe un ecran gigant din Times Square, New York.

Ulterior, a început să cucerească scena muzicală internațională – a interpretat la Festivalul Reeperbahn din Hamburg și a primit o serie de oferte de la cunoscute case de discuri, săli de spectacole și festivaluri – Elbphilarmonie din Germania, Festivalul Olandez „Classical: NEXT”, Festivalul Britanic „The Great Escape”, Festivalul M.Art din Tel Aviv,  Festivalul Origen din Elveția și Royal Albert Hall.

Kirill Richter creează, de asemenea, muzică pentru teatru, balet și partituri de cinema. Unele dintre cele mai recente lucrări ale sale și anume soundtrack-ul original pentru blockbusterul SF „A Rough Draft”, bazat pe romanul lui Serghei Lukyanenko și muzica pentru drama lui Ivan Tverdovsky „Jumpman” au primit un numeroase premii internaționale. Evenimentul principal al anului 2019 pentru Kirill Richter a fost lansarea albumului său de debut, CHRONOS, la care a lucrat timp de câțiva ani. „Acest album vorbește despre relația mea cu timpul. Cred că timpul apare în viața noastră în diferite stări ale materiei, la fel ca apa care poate fi sub formă de gheață sau abur. Poate fi o amintire a celor care nu mai sunt cu noi, sau o reprezentare abstractă a istoriei ca un vârtej de evenimente, sau reflecții asupra oportunităților pierdute și a multivarianței destinului uman, sau chiar percepția mitologică a timpului ca o creatură vie care este deschisă dialogului.”, explică compozitorul.

Richter Trio, format din Kirill Richter, Alena Zinoveva și Avgust Krepak, a fost fondat în anul 2016. În acești ani, cei trei artiști au susținut împreună zeci de concerte și au avut parte de aplauze la scenă deschisă în săli precum ”Zaradye” din Moscova, Festivalul Origen din Elveția sau Festivalul Reeperbahn din Hamburg, Germania. Richter Trio a atras atenția unei noi generații de fani ai muzicii clasice prin abordarea lor teatrală și stilată a muzicii clasice.

Biletele au fost puse în vânzare pe site-ul Teatrului Godot, dar și pe platformele de ticketing MyStage.ro, Bilete.ro, Iabilet.ro, Eventbook.ro

Categorii bilete:

Bilet simplu | 200 lei

Bilet Front Seat | 250 lei

Bilet The Palace Experience | 400 lei

www.teatrulgodot.ro  www.palatulbragadiru.ro 

Concertul „Sounds and Senses. O seară la Palat cu Kirill Richter” este organizat de Ars Gratia Regalia, în parteneriat cu Palatul Bragadiru, Teatrul Godot și The Great Hill Society Club.

Muzică, arte vizuale, film, dialog

Dialogul intens între trecut si viitor, între clasic și inovație în muzică în special, fără a uita însă și alte arte, este motorul ediției 2023 a Classix Festival. Devenit cel mai important festival independent de muzică clasică din România, acesta este organizat la Iași în perioada 26 februarie – 4 martie 2023. Anul acesta, Classix și Forumul Cultural Austriac își dezvoltă încă și mai mult parteneriatul început în 2020, la prima ediție a festivalului, propunând cea mai extinsă și mai diversă paletă de evenimente din cei patru ani de colaborare – un concert, o expoziție, o proiecție de filme și o masă rotundă.

Program

2 martie 2023

Arta dialogului – ora 11.00, Palatul Braunstein (Str. Cuza Vodă 2) – Masă rotundă „Rolul modern al diplomației culturale”, organizată de Classix Festival în colaborare cu patru membri ai clusterului EUNIC România – Forumul Cultural Austriac, Centrul Ceh, Institutul Francez si Institutul Polonez. Participanții vor discuta despre acțiunea diplomației culturale în contextul transformărilor provocate de pandemie în ceea ce privește obiceiurile de consum cultural ale publicului. Eveniment în limba engleză, cu intrare liberă.

Arte vizuale – ora 14.00, Palatul Braunstein (Str. Cuza Vodă 2) – Vernisajul expoziției itinerante „Gustav Klimt. Precursor al modernității”. Expoziția cuprinde 15 panouri și prezintă principalele etape ale vieții și operei lui Gustav Klimt, inclusiv perioada în care a pictat tablourile care decorează Castelul Peleș. Expoziția este curatoriată de Sandra Tretter (MAS – Kulturimpuls.at http://www.kohlgrube.at) și a fost realizată la propunerea Ministerului Afacerilor Externe al Austriei. Eveniment în limba română cu intrare liberă.

Arta cinematografică – ora 18.00, Acaju Cafe (Str. Anastasie Fătu nr. 2A) – Proiecție specială „Ars Electronica Animation Festival on Tour”. Cea mai recentă selecție de scurtmetraje ale faimosului Ars Electronica Animation Festival, care se desfășoară anual la Linz (Austria), este prezentată în premieră în România. Filmele realizate de tineri cineaști europeni de top ilustrează evoluția artelor vizuale și sonore sub impactul noilor tehnologii.

3 martie 2023 –

Muzică, arta sunetelor – Concertul „The Past presents the Future” (Palatul Culturii Iași – Bd. Ștefan cel Mare și Sfânt 1). Cunoscuta harpistă austriacă, Sophie Steiner, și muzicienii români Radu Rățoi (acordeon) și Ștefan Diaconu (flaut) sunt protagoniștii unui moment de vârf al festivalului, alăturând instrumente care nu evoluează, de obicei, împreună și lucrări muzicale din epoci diferite, complet reinterpretate. „Cu fiecare epocă, muzica a găsit noi moduri de exprimare. Instrumentele s-au transformat, altele noi au apărut, iar câteva veacuri mai târziu exoticul a întâlnit iar apoi a devenit obișnuitul” spun artiștii în prezentarea acestui concert care prezintă o ingenioasă suită evolutivă a genurilor muzicale. În program, lucrări de Sophia Corri-Dussek, Henriette Renié, Paul Hindemith, Salvatore Sciarrino, Astor Piazzolla, Anatoly Kusyakov.

Sophie Steiner și-a început educația muzicală la vârsta de 4 ani și a câștigat prima audiție orchestrală la 14 ani. Acum poate privi înapoi deja către numeroase concerte cu orchestre precum Hamburg Symphonics, Lübecker Kammerphilharmonie sau Orchestra Hessischer Rundfunk. Pe lângă interesele ei pentru muzica solo, orchestrală și de cameră, ea promovează, de asemenea, dezvoltarea de noi concepte artistice și, prin urmare, a fost distinsă cu Premiul Masefield 2015. De atunci a lucrat constant la noi proiecte și producții concertistice și a inițiat mai multe proiecte în Europa și Asia – proiectul BreakingBorders, care își propune să depășească granițele culturale, sociale și personale prin muzică; festivalul Shirabe la Viena pentru a spori înțelegerea interculturală, respectul și schimbul la nivel mondial prin artă. Este directoarea artistică a proiectului „SoundColours” în cooperare cu Kammerphilharmonie Lübeck, un spațiu artistic de întâlnire între muzică, arte vizuale și identități culturale. În 2022 a fost laureata Concursului Maria Ladenburger.

Classix Festival 2023 propune 8 concerte, în care muzica este acompaniată de proiecții și light design, audiții în premieră și lucrări de muzică clasică comandate și compuse special pentru festival. Peste 90 de personalități internaționale ale muzicii clasice și nu numai vor participa la aceste evenimente dar și la 63 de masterclass-uri, discuții si ateliere.

Detalii suplimentare despre evenimentele organizate de Classix Festival și Forumul Cultural Austriac – http://bit.ly/Classix2023

 La finalul lunii noiembrie 2022, Alternosfera au lansat BONJOUR MADAME, primul single de pe viitorul album al trupei. Acum, la 3 luni distanță, formația de rock și alternative din Republica Moldova va lansa o nouă piesă, IMNURI DE RĂZBOI.

Lansarea single-ului INMURI DE RĂZBOI va avea aduce cu sine și un turneu național de promovare a acestui nou material. Astfel, în perioada 25 februarie – 1 aprilie 2023, Alternosfera va susține 13 concerte în România, în orașe precum București, Suceava, Bistrița, Târgu Mureș, Constanța, Galați, Buzău, Iași, Sibiu, Oradea, Pitești, Timișoara, Râmnicu Vâlcea.

Primul concert din cadrul turneului va avea loc sâmbătă, 25 februarie 2023 la Arenele Romane din București, iar următoarele concerte vor avea loc după cum urmează:

• Joi, 2 martie 2023 / Suceava / Art Rock Cafe
• Vineri, 3 martie 2023 / Bistrița / Soho Music Hall
• Sâmbătă, 4 martie 2023 / Târgu Mureș / Jazz&Blues Club
• Joi, 9 martie 2023 / Constanța / Doors Club
• Vineri, 10 martie 2023 / Galați / Union Jack Studio
• Sâmbătă, 11 martie 2023 / Buzău / No Limit
• Vineri, 17 martie 2023 / Iași / Underground Pub
• Vineri, 24 martie 2023 / Sibiu / Oldies Pub
• Sâmbătă, 25 martie 2023 / Oradea / Casa Tineretului
• Joi, 30 martie 2023 / Pitești / Club Hush
• Vineri, 31 martie 2023 / Timișoara / Casa Tineretului
• Sâmbătă, 1 aprilie 2023 / Râmnicu Vâlcea / Aby Stage Bar

Prestaţia artistică, show-urile mereu explozive, energia debordantă şi numărul extrem de mare de fani prezenţi la concerte au făcut ca Alternosfera să devină un etalon pentru zona de rock şi alternative de la noi din ţară. De-a lungul timpului, trupa a susţinut sute de concerte în România şi Republica Moldova, lansând până în prezent 6 albume și un EP, printre cele mai cunoscute hituri numărându-se Orașul 511, Wamintirile, Ploile nu vin, Flori de mai, Închisoarea albă, Două Eve, Mută, Haosoleum, Lucis, Epizodia, Fântânile, Bonjour Madame.

În 2022, Alternosfera a susținut prima parte a turneului Theatroll | Corbul Troian – o serie de concerte în cele mai frumoase săli de spectacol din România și Republica Moldova.

Alternosfera înseamnă: Marcel Bostan – voce, clape; Marin Nicoara – chitară; Sergiu Aladin – chitară; Dumitru Costin – bass; Nick Russu – tobe.

Biletele pentru evenimentele din cadrul IMNURI DE RĂZBOI TOUR se pot achiziționa după cum urmează:

• București, Bistrița, Târgu Mureș, Constanța, Galați, Buzău, Iași, Sibiu, Timișoara, Râmnicu Vâlcea – exclusiv prin rețeaua ro: https://www.iabilet.ro/bilete-imnuri-de-razboi.
• Oradea: https://www.entertix.ro/evenimente/15058/concert-alternosfera-oradea-25-martie-2023-casa-tineretului-oradea.html
• Pitești: https://www.yellowtickets.ro/bilete/alternosfera-hush-pitesti
• Suceava: info și rezervări: ART ROCK CAFE: 402.200.

𝐀𝐋𝐓𝐄𝐑𝐍𝐎𝐒𝐅𝐄𝐑𝐀

www.alternosfera.com

www.youtube.com/alternosferaofficial

http://instagram.com/alternosfera

www.facebook.com/alternosfera

https://music.apple.com/us/artist/alternosfera/1020614844

Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” va susține Turneul național de Paște „Săptămâna Patimilor” în perioada 29 martie – 13 aprilie, în 8 orașe din România.

Cele 9 Spectacole Extraordinare „Săptămâna Patimilor”, dirijate de Anna Ungureanu, dirijor principal și Cezar Verlan, dirijor secund, vor avea loc la Bacău, Iași, Târgu Mureș, Brașov, Sibiu, Cluj-Napoca, Oradea și București și îi vor avea ca invitați pe tinerii actori Corneliu și Pavel Ulici. Cea mai mare sărbătoare a creștinătății va fi marcată și de corurile de copii ale Programului Național Cantus Mundi din fiecare oraș, care vor cânta alături de Corul Madrigal, în cadrul unor momente extrem de emoționante.

Bilete și detalii sunt disponibile pe platforma Bilete.ro, la LINK.

 „Spectacolul Extraordinar «Săptămâna Patimilor» prezintă spectatorilor o retrospectivă a ultimei săptămâni din viața lui Isus. De la bucurie și viață, la agonie și apoi la extaz, de la lumină, la întuneric și iar la lumină, spectacolul introduce publicul într-o avalanșă de emoții. Așteptăm la eveniment 8.000 de persoane din toată țara și ne bucurăm, din nou, că putem fi prezenți cu Madrigalul în locuri în care nu am mai ajuns de mult timp”- a declarat Emil Pantelimon, managerul Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” și regizorul spectacolului.

Programul Turneului național „Săptămâna Patimilor”:

• 29 martie, ora 19:00 – BACĂU, Sala „Radu Beligan”
• 1 aprilie, ora 19:00 – IAȘI, Opera Națională Română
• 3 aprilie, ora 19:00 – TÂRGU MUREȘ, Palatul Culturii
• 4 aprilie, ora 19:00 – BRAȘOV, Teatrul „Sică Alexandrescu”
• 6 aprilie, ora 19:00 – SIBIU, Centrul Cultural „Ion Besoiu”
• 8 aprilie, ora 19:00 – CLUJ-NAPOCA, Teatrul Maghiar de Stat
• 9 aprilie, ora 19:00 – CLUJ-NAPOCA, Teatrul Maghiar de Stat
• 11 aprilie, ora 19:00 – ORADEA, Teatrul „Regina Maria”
• 13 aprilie, ora 19:00 – BUCUREȘTI, Sala Palatului

Structurat ca o propunere de introspecție și de redescoperire prin sunet a înțelesurilor universale ale Săptămânii Mari, repertoriul Corului Madrigal invită publicul să întâmpine Paștele cu o serie de 13 compoziții de factură spirituală, românești și universale. În program se regăsesc lucrări semnate de Anton Pann, Gheorghe Cucu, Gheorghe Danga, precum și de Wolfgang Amadeus Mozart, Krzystof Penderecki sau Christopher Tin. Spectacolul este completat prin scenografie și imagine, dar și prin texte sacre din Evangheliile Noului Testament, aduse pe scenă de Corneliu și Pavel Ulici.

Regia și scenariul Spectacolului Extraordinar de Paște „Săptămâna Patimilor” sunt semnate de Emil Pantelimon, scenografia aparține lui Vladimir Turturica, designul de lumini este creat de Alin Popa, iar regia de sunet este coordonată de Gabriel Scîrlet.

Turneul de Paște se înscrie în programul aniversar „MADRIGAL 60”, care include o serie amplă de peste 30 de evenimente speciale, ce se vor desfășura pe tot parcursul anului 2023. Programul marchează 60 de ani de activitate neîntreruptă, excelență în muzică și diplomație prin cultură pentru Corul Madrigal, devenit un simbol al constanței artistice naționale, dar și al relevanței culturale și de imagine a României în lume.

Miercuri 25 ianuarie, Cătălin Milea – nume reprezentativ al jazzului autohton, va concerta pe scena clubului Control în formula de Quartet în care a înregistrat albumul TETRISMATIC, ce va fi lansat cu această ocazie.

 „Venim cu un stil nou, acustic și electronic, vintage și modern în același timp, fără limitări, direct. TETRISMATIC e o coloană sonoră cinematică, cu schimbări de dinamică, de atmosferă, neașteptate și surprinzătoare ca un joc. Muzica a fost compusă ca niște piese de tetris care să te facă să plutești într-o aventură sonoră și vizuală în care avem libertatea să alegem în orice moment o direcție diferită.” – Cătălin Milea

   „Game Over” ( TETRISMATIC, Cătălin Milea Quartet)

Cu o activitate vastă în sfera sonoră, saxofonistul Cătălin Milea pendulează elegant între experiența concertistică efervescentă si cea pedagogică, prin care își propune să transmită nu doar detaliile tehnice legate de compoziție, ci si sensibilitatea sau emoția procesului creativ și a perceptiei sunetului. Fiind inițiatorul Jazz Compas – prima revistă de jazz românească sau prin seria de workshop-uri și masterclass-uri organizate, Cătălin Milea și-a consolidat rolul de susținător al mișcării românești de jazz. Multiplele sale colaborări și proiecte muzicale au surprins publicul meloman cu abordări dintre cele mai diverse, de la jazz lounge, la free jazz, la muzică de meditație și sound healing.

Line-up-ul concertului susținut pe data de 25 ianuarie în București, la Club Control, reunește unii dintre cei mai buni muzicieni de jazz de la ora actuală, care au potențat complexitatea sound-ului TETRISMATIC:

Liviu Negru – chitară și efecte,

Iulian Nicolau – baterie și alte instrumente de percuție,

Adrian Flautistu – contrabas, bas electric și efecte,

Cătălin Milea – sax tenor, sax bariton, EWI (electronic wind instrument), efecte și samples,

Invitată specială – Ana Maria Roșu (voce).

”Mă simt privilegiat să am alături cei mai buni muzicieni de jazz de la noi, unii dintre ei din generația tânără: Iulian Nicolau, un tobar modern, tehnic, inspirat, un ‘enfant prodige’, fără îndoială cel mai bun la ora actuală; Liviu Negru, un ghitarist redutabil, spectaculos și în același timp un armonist sensibil; invitată este și Ana Maria Roșu a cărei voce completează minunat aranjamentele a două dintre piesele de pe album; contrabasistul Adrian Flautistu, un muzician deja consacrat și care balansează energia fresh a acestui album cu experiența sa.” – mărturisea Cătălin Milea într-un interviu acordat revistei Capital Cultural.

Compoziția pieselor incluse pe TETRISMATIC îi aparține lui Cătălin Milea, iar albumul a fost înregistrat de Victor Panfilov/Real Sound & Vision Bucharest.

Biletele pentru concertul din Control, se pot achiziționa în avans din rețeaua Eventbook la prețul de 60 RON sau în seara evenimentului, la intrarea în sala de concert, în limita spațiului disponibil: http://eventbook.ro/…/bilete-catalin-milea-lansare-de…

Ușile Sălii Berlin se deschid începând cu ora 19.00, iar concertul va începe la ora 20.00.

Albumul TETRISMATIC este disponibil:

★ sub forma de VINIL pentru PRECOMANDA, la un preț promoțional de 159 RON ce include și accesul la concertul de lansare din Control.

✰ in format digital pe  TETRISMATIC | Cătălin Milea (bandcamp.com)

Cei care nu pot ajunge la concert și doresc să susțină proiectul, o pot face prin DONAȚIE via  https://www.paypal.com/donate/…

★✰★  Cătălin Milea ★✰★

TETRISMATIC se bucură deja de aprecierea muzicienilor și a specialiștilor în domeniu din țară și de peste hotare:

„Great jazz thrives in Romania with tenor saxophonist Catalin Milea at the forefront of the modern Transylvanian scene. His new album Tetrismatic has certainly won me over this early in the new year. Each track contains a different flavour with tints and tones from a cinematic soundscape – full of varied moods and meters. Tetrismatic definitely mirrors our multi-layered and challenging times.” –John Stevenson (Arstash, UK)

Până acum, Cătălin Milea a mai înregistrat albumele:

★ „Re-Bop Unit featuring Dick Oatts”, cu participarea unuia dintre cei mai apreciaţi muzicieni ai genului din New York

✰ „Something for Now’ cu trio-ul de muzică improvizată RAM (Rodriguez/Aksunger/Milea)

★ ‘Evocative’ în duo alături de ghitaristul Dan Mitrofan.

Considerat unul din cei mai creativi artiști ai momentului, apreciat ca interpret, compozitor sau profesor, și-a început studiile la Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti, le-a continuat în Olanda (Conservatorul Prins Claus, Conservatorul din Amsterdam și Haga) și în S.U.A. (Long Island University – Brooklyn, New York). În perioada 2008-2010 i-a fost acordată bursa Huygens Beurs a Guvernului olandez şi a fost sprijinit de fundaţia Makarov.

‘Remarkable command of his instrument and great ability in his playing’. – [Jasper Blom – Conservatorul din Amsterdam]

De-a lungul anilor, Cătălin Milea a colaborat cu figuri marcante ale scenei muzicale intenaționale și autohtone, cum ar fi Carlo de Rosa, Eric Revis, Tommy Crane, Nasheet Waits, Anthony Pinciotti, Dick Oatts, Sam Newsome, John Engels, Eugen Gondi, Garbis Dedeian, Mircea Tiberian, Anca Parghel, Johnny Răducanu, Sorin Zlat, Răzvan Cojanu, Sebastian Burneci, Tavi Scurtu sau Luiza Zan.

www.catalinmilea.com

www.facebook.com/catalinmileajazz

www.instagram.com/saxophone_wizard

De ce devine atât de greu să ne spunem adevărul? De ce preferam să trăim în minciună? De cine depinde de fapt fericirea noastră zilnică?

Teatrul Godot vă invită la premiera spectacolului VINO VERITAS, în regia lui Daniel Popa, joi, 19 ianuarie, de la ora 20:00, la Palatul Bragadiru din București. O comedie neagră semnată de dramaturgul și scenaristul american David MacGregor, Vino Veritas s-a bucurat de reprezentații pe scene din întreaga lume, dar și de o ecranizare omonimă, în anul 2013, în regia cunoscutei Sarah Knight.

Este noaptea de Halloween, dar toate măștile cad. Când două cupluri beau împreună un ciudat vin albastru, secretele lor încep să iasă la iveală, dezvăluind adevărații monștri.

 “Surprinzătoare și amuzantă … o seară de o onestitate brutală, ce are puterea de a dezlega prietenii și căsătorii “Art Pulse Magazine

 “Ce mai înseamnă să fii un partener bun zilele astea, când suntem bombardați cu tentații de peste tot, atât din analog cât și din online? Ce înseamnă să fii un părinte bun, când presiunea pusă pe cei mici la școală sau în cercul lor de prieteni poate distruge tot ce ai încercat să construiești în cei „șapte ani de acasă”? Cât e de vină partenerul de viață pentru faptul că nu ți s-au împlinit visurile? De ce dăm vina pe copii pentru faptul că ne-am oprit din a ne dezvolta personal? De ce devine atât de greu să ne spunem adevărul? De ce preferam să trăim în minciună? De cine depinde de fapt fericirea noastră zilnică?

Vino Veritas nu își propune să rezolve toate problemele acestea, dar e gata să le pună pe masă spre dezbatere. Cu un adevăr nu se face primăvară, dar cu cât ne vom pune mai mulți aceste întrebări, cu atât vom ajunge mai repede, ca societate, la niște răspunsuri.“

CUMPĂRĂ BILET SIMPLU 80 RON

 CUMPĂRĂ BILET „THEATRE & WINE TASTING MENU” 200 RON

* Pachetul include 1 bilet teatru și Meniu Wine Tasting 1 persoană.: o selecție de 3 vinuri pentru degustare, alături de platouri – cold cuts cheese & meat, pentru un wine pairing desăvârșit!

Vino (Veritas) să vezi un spectacol sincer și fără artificii, cu actori excelenți și cu un text plin de umor, pentru că altfel nu ai cum să discuți despre teme atât de serioase fără să cazi în patetism.” (Daniel Popa – regizor)

Următoarea reprezentație va avea loc duminică, 5 februarie, de la ora 19.00. Vă așteptăm la Teatrul Godot pentru o experiență culturală aristocratică, într-un palat cu aer interbelic, din inima Bucureștiului!

Dramaturg, scenarist și nuvelist de origine americană, David MacGregor s-a născut în Detroit Michigan, absolvind Universitatea de Stat din Michigan. David este Artist Resident la Teatrul Purple Rose din Chelesea(Michigan), iar printre producțiile sale se numără – The Late Great Henry Boyle (2006), Vino Veritas (2008), Gravity (2010), Consider the Oyster (2011), Just Desserts (2014), Vino Veritas (2017), Sherlock Holmes and the Adventure of the Elusive Ear (2018), Sherlock Holmes and the Adventure of the Fallen Soufflé (2019), and Sherlock Holmes and the Adventure of the Ghost Machine (2022). The third and final play in his Sherlock Holmes trilogy, Sherlock Holmes and the Adventure of the Ghost Machine.

Biletele au fost puse în vânzare pe site-ul Teatrului Godot, dar și pe platformele de ticketing – mystage.ro, bilete.ro, iabilet.ro, eventbook.ro

VINO VERITAS de David MacGregor

O producție Teatrul Godot – Gramofon Wine – Palatul Bragadiru

Traducere și adaptare: George Remeș

Regia: Daniel Popa
Scenografia: Maria Ordean, Coloana sonoră: Valeriu Borcoș (K not K)

Cu: Mirela Zeța, Andreea Mateiu/Ana-Maria Pop, George Remeș, Marius Călugărița

Cea mai solo chitară solo cântă în cel mai boem loc din București. Recital Maxim Belciug

Primul recital de chitară al anului este, în chip grăitor, unul de neratat: îndrăgitul chitarist Maxim Belciug vine duminică, 08 ianuarie 2023, orele19:00, să cânte pe scena Green Hours din București. Cea mai solo chitară solo, în cel mai boem loc din capitală, împletind live și aievea, în chip fermecător, sonorități baroce cu tango și valsuri, Bach cu Prokofiev, visare cu durere, sonate cu capricii, lacrimi cu miere și ritmuri de flamenco cu creații romantice, într-unul dintre acele recitaluri incredibile care i-au adus lui Maxim Belciug faima de chitarist al Încântărilor.

Întâlnirea cu Maxim Belciug într-un recital de chitară solo este pur și simplu o desfătare. Dacă, în formulele de cameră în care îl mai regăsim, chitaristul caută cu eleganță să-și pună în valoare partenerii, punctul de sublim nu i se oferă decât în ocaziile în care este singur cu chitara sa. Sunt momentele sale de sinceritate totală, când lasă în urmă constrângeri și mode și își permite să viseze din vârful degetelor. Iar visele sale sunt molipsitoare.O fi poate sonoritatea specială a chitarei, atât de diferită de timbrul cunoscut al unei viori sau al unui pian, ori îmblânzirea totală a tehnicii care pe mulți instrumentiști îi ține captivi, însă la Maxim Belciug un lucru e cert: chitara plânge și iubește și dansează pe una și o mie de voci, ca o orchestră ireală care atacă pasional, fără să-i pese de drumul înapoi. Lipsite de luciul exterior al punerii în scenă, recitalurile sale oferă în schimb un flagrant prilej de încântare. Muzică ce se încăpățânează să sune altfel decît cea izvorâtă din trecerea mai mult sau mai putin ritmată a arginților sunători dintr-o mână în alta, cum spunea, cândva, însuși chitaristul.

Recitalul are loc duminică, 08 ianuarie 2023, ora 19:00, pe scena Green Hours, din Calea Victoriei 120, București. Biletele sunt disponibile pe bilet.ro sau la intrare, înainte de începerea concertului.

https://www.facebook.com/events/844931956790981

https://www.bilet.ro/eveniment/concert-maxim-belciug-10745-33519

“Întâmplări stranii în Pipera” – cea mai nouă experiență de teatru imersiv, cadoul de Crăciun de la Teatrul Apropo

Anul acesta, cu ocazia Crăciunului, Teatrul Apropo vine cu o surpriză pentru publicul său, în special pentru iubitorii de teatru imersiv, dar, în egală măsură, pentru oricine nu a încercat încă și este curios și deschis să aibă o experiență de acest tip.

ÎNTÂMPLĂRI STRANII ÎN PIPERA, noul performance imersiv, va avea avanpremiera pe 15 decembrie și premiera pe 20, 21 și 22 decembrie și invită spectatorii ca, timp de o oră sau poate ceva mai mult, să fie eroi în propria poveste pe care o vor construi cu ajutorul simțurilor și o vor descoperi împreună cu echipa artistică a spectacolului, la capătul câtorva «întâmplări stranii».

Nu va fi un spectacol obișnuit. Participanții sunt rugați să poarte haine călduroase și comode și să aibă la ei un smartphone încărcat și o pereche de căști audio.

Participarea este gratuită, cele 4 reprezentații din luna decembrie fiind cadoul de Crăciun de la Teatrul Apropo.

Dată fiind particularitatea desfășurării și momentele de 1 la 1 (participant-actor) locurile sunt limitate.

ÎNTÂMPLĂRI STRANII ÎN PIPERA este un performance senzorial, în care limita dintre realitatea întâmplătoare și actul artistic regizat se șterge pe neașteptate.

Scenariul construiește un traseu inițiatic ce pornește din zona Universitate – Ceainăria 5 O’Clock Tea, de-a lungul căruia concretețea parcursului prin oraș se îmbină cu momente încărcate de semnificații.

Unde vei fi peste zece minute? Dar mâine?

Pe cine vei iubi peste zece ani?

Cum va fi lumea în care te vei trezi dimineața?

Știi cu adevărat cum este lumea ta acum ?

Și povestea se țese, în mod diferit și personal, pentru fiecare participant.

Scenariul și regia: Radu Popescu

Scenografia: Simona Gruia și Sarah Cristel

Muzica originală: Bogdan Marinescu

Consultant IT: Florentin Ilie

Performeri: Teodora Daiana Păcurar, Luiza Ghindă, Sidonia Doica, Cătălin Nicolau, Dorin Enache, Teodor Ghiță

„În paralel cu căutarea unor forme hibride care să integreze noile mijloace multimedia, extrem de necesară este, credem noi, o căutare în sens opus, care să redefinească raporturile dintre spectator și performer, precum și modalitatea în care actul artistic ne poate atinge, emoționa, schimba percepția asupra lumii. Teatrul senzorial are un impact direct, pentru că se centrează pe experiența prin simțuri a fiecăruia dintre spectatori și prin folosirea interacțiunii „unu la unu” cu persoana care „intră în labirintul spectacolului”.” – Radu Popescu, scenarist și regizor

Avanpremiera (reprezentație-test) va avea loc în ziua de 15 decembrie, în intervalul orar 17.00 – 21.00.

Premiera va avea loc în zilele de 20, 21 și 22 decembrie, în intervalul orar 17.00 – 21.00.

Înscriere și participare

Participarea la spectacol este GRATUITĂ și se face în baza unei programări pe e-mail la comunicare@teatrulapropo.ro, precizând numele, data și disponibilitatea de interval orar.

Dată fiind particularitatea desfășurării și momentele de 1 la 1, locurile sunt limitate.

Fiecare spectator va fi programat individual, în funcție de disponibilitatea de oră declarată la înscriere, în intervalul de timp dedicat spectacolului (experiența individuală durează între 60 și 80 de minute sau mai mult, după dorința spectatorului).

În urma înscrierii, spectatorii vor primi pe e-mail instrucțiuni pe care sunt rugați să le urmeze, pentru o experiență imersivă de calitate.

Pentru buna organizare a reprezentațiilor, înscrierile se fac până la data de 15 decembrie, ora 12.00, pentru avanpremieră și până la data de 18 decembrie, ora 12.00 pentru reprezentațiile din 20, 21 și 22 decembrie.

*****

Proiect cultural co-finanţat de Administraţia Fondului Cultural Naţional.

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitea beneficiarului finanțării.

Prima data nu se uita nicioadata, insa, dincolo de expresia si amintrea de neuitat a primei dati, ieri de dimineata nu m-as fi gandit ca toate acestea vor capata pentru mine un alt sens.
Incepand de ieri seara, „Prima data” va fi pentru mine si spectacoulul pe care nu il voi uita nicioadata.
Spectacolul pleaca de la ideea unui site unde oamenii isi pot publica, sub anonimat (sau nu) povestea primei lor experiente sexuale. Dincolo de toate cele bune sau mai putin bune, internetul, sub protectia anonimatului, ofera tinerilor sau oamenilor introvertiti posibilitatea de a fi sinceri si de a povesti lucruri pe care, poate altfel nu le-ar povesti nimanui.

 „Prima data”  vine si spune astfel de povesti.  Diferite dar speciale, sincere si  incarcate de emotie, de trairi…   Spectacolul acesta este, de fapt,  o confesiune, o invitatie la dialog,  la a fi sincer cu tine insuti pe care-l recomand mai ales adolescentilor ce au cu siguranta  o multime de intrebari legate de acest subiect.   Poate reprezenta si o tema pentru lectiile de dirigentie.

 Desi este, din cate stiu eu, la prima experienta regizorala, Marcela Motoc ii ghideaza  cu brio pe cei 4 actori de pe scena spre o lume a sinceritatii, a  emotiei si a sensibilitatii.  Este impresionant  cum acestia reuesc, in ciuda varstei (sunt toti foarte tineri) si a experientei  sa creeze  un spectacol atat de viu, de actual,  si cu asa  mare priza la public.  Spectacolul  nu are un decor vast –  doar cateva cuburi, insa lipsa decorului canalizeaza  cumva atentia  spectatorilor spre  personajele puse in scena.

Curiozitatea,  emotia, frica si  stangacia  primei  experiente sexuale sunt foarte bine redate si dincolo de a le transmite spectatorilor, am simtit cumva ca este un spectacol  in care fiecare  dintre actori s-a descoperit pe sine.

Desi viu, vesel, si cu foarte multe momente comice,  spectacolul acesta reuseste sa puna spectatorul  pe ganduri. Daca nu amintindu-i de prima sa  experienta sexuala;  punandu-l in fata cu realitatea adolescentilor  care il inconjoara.   Cei  mai multi adolescenti/tineri isi incep  viata sexuala din curiozitate, la presiunea grupului,  fara a avea  informatiile necesare despre metodele de  contraceptie sau maturitatea emotionala atat de  necesara.  Iar asta este, din punctul meu de vedere o tema serioasa de gandire. Pentru ca adultii de astazi trebuie sa  aiba maturitatea  necesara  de a vorbi deschis cu adolescentii  despre prima experienta sexuala a acestora, si de a-i ghida pe cat posibil, chiar daca majoritatea nu au avut  parte de aceeasi deschidere.

„Prima data”

Cu:Bianca Archip

Adrian Loghin

Anastasia Dade

Tiberius Zavelea

Regia: Marcela Motoc

Asistent Regie: Maximilian Liford

Scenograf: Steff Chelaru

Sound Design: Stefan Puia

Light Design:  Vlad Lazarescu

Coregrafie: Adrian Loghin

Design Grafic: Adina Badea

VO Peter Foldy: Ioachim Ciobanu

Spectacolul se joaca la CINETic UNATC – Strada Tudor Arghezi 3B.

Teatrul Naţional I.L. Caragiale din Bucureşti anunţă premiera spectacolului Bolta cerească de Lucy Kirkwood, în data de 10 decembrie 2022, ora 19.30, la Sala Atelier.

Piesa, regizată de Gelu Colceag, spune o poveste plină de suspans despre o condamnare în Marea Britanie a secolului al XVIII-lea, pe care autoarea o transformă într-un comentariu relevant și acut asupra societății de astăzi, asupra prejudecăților, inegalității, discriminării și luptei pentru putere.

Deşi admiratoare convinsă a filmului lui Sidney Lumet, Lucy Kirkwood respinge din start orice asemănare cu faimosul „12 oameni furioşi”, chiar dacă şi piesa ei tratează vinovăţia unei persoane în jurul căreia se strâng alte 12 – toate femei, numite la acea vreme matroane (femei respectabile, măritate, mame şi moaşe iscusite).

Într-o perioadă în care femeile erau definite doar de rolul lor de mame sau de soții, atunci când Sally Poppy este condamnată la spânzurătoare, într-un mic orășel britanic este întrunit un „juriu de matroane”. Verdictul vinovăției fusese dat, dar de matroane depinde dacă sentința ei va fi moartea sau deportarea, în cazul în care se constată că acuzata este însărcinată. Aceasta era singura instanță în care femeile aveau dreptul de a decide.

Ceea ce o interesează pe scriitoare este să pătrundă viaţa intimă a fiecăreia dintre ele, cu detalii neaşteptate şi secrete proprii feminităţii, cu dorinţe, frustrări şi ambiţii. Bolta cerească redă cu fineţe psihologică aceste taine, observând  „cât e de complicat este să simţim empatie pentru celălalt şi cum sistemul patriarhal încearcă să anuleze empatia. Pentru că e mai uşor să etichetezi şi să pui oamenii în categorii, iar în felul acesta deciziile dificile pot fi luate mai uşor„, declara Kirkwood, pentru The Play Podcast, în 2021.

„Bolta cerească” este o piesă de o magnifică amploare, profunzime şi complexitate” (Financial Times). Şi poate chiar mai mult de atât, „aceasta este istoria nescrisă a experienţei materne, transmisă cu o candoare revigorantă, ca de surori care se încurajează una pe alta, şi asta este extraordinar (Telegraph), piesa „forţează în permanenţă limitele, înălţându-şi obraznic privirea către cer” (exeuntmagazine.com). „Mai presus de orice, aici e vorba despre poveşti. Poveşti care ni se dezvăluie treptat, cu unele revelaţii personale, ţesute în textura istoriilor acestor femei, având o profundă relevanţă contemporană. Această piesă este, dincolo de însemnătatea subiectului, de multe ori amuzantă, iar spre final, extrem de emoţionantă” (whatsonstage.com).

„Bolta cerească” este un spectacol care are energia unui thriller, tensiunea unei drame de tribunal, umorul ireverențios al unei comedii negre deștepte și forța profundă a vulnerabilității. În decorul lui Ştefan Caragiu şi costumele Lilianei Cenean, evoluează cele 16 personaje ale spectacolului, dintre care 13 sunt întruchipate de actrițe.

În distribuţie: Aylin Cadîr / Alexandra Sălceanu, Tania Popa, Ilinca Goia, Mirela Oprișor, Erika Băieşu, Medeea Marinescu, Raluca Petra / Magda Catone, Ana Ciontea, Rodica Ionescu, Carmen Ungureanu, Brânduşa Mircea, Victoria Dicu, Lamia Beligan, Marius Rizea, Mihai Calotă, Daniel Hara / Mihai Munteniţă, Marcela Mateescu. La realizarea spectacolului contribuie şi sound designul semnat de Călin Grigoriu, dansul scenic al Roxanei Colceag, precum şi light designul îngrijit de Bogdan Golumbeanu şi Laurenţiu Iordache.

Următoarea reprezentaţie va avea loc pe data de 29 decembrie, de la ora 19.30. Biletele se pot procura de la Casa de bilete a TNB, precum şi online, pe platforma mystage.ro.

EXCELSIOR încheie un parteneriat de mobilitate green and young

Teatrul EXCELSIOR din București a devenit, începând din acest weekend, prima instituție de cultură din România care a încheiat un parteneriat de mobilitate cu Lime – compania care oferă modalități de deplasare eco- și user-friendly prin intermediul trotinetelor electrice.

Prin această inițiativă, EXCELSIOR vine în întâmpinarea spectatorilor săi oferindu-le o alternativă de transport ușor și rapid la spectacole, în traficul urban hiper-aglomerat care deseori cauzează întârzieri sau chiar decizii de non-participare la spectacolele programate după orele 18:00.

La fiecare bilet cumpărat (fie online – de pe platforma bilet.ro, fie de la Casa de bilete a Teatrului) pentru spectacolele programate la EXCELSIOR începând cu 1 decembrie 2022, spectatorii primesc un cod pe care îl pot utiliza cu o oră înainte de începerea reprezentației şi cu o oră după finalul spectacolului, pentru trotineta Lime care le va asigura transportul.

Pentru cei care își instalează aplicația Lime, dacă primul drum cu trotineta este la spectacolul Teatrului EXCELSIOR pentru care au achiziţionat bilet, acesta va fi gratuit. Cei care sunt deja utilizatori ai aplicației beneficiază de discounturi pe baza codurilor emise odată cu biletele dacă parchează trotineta în dreptul uneia dintre cele două intrări ale Teatrului (Str. Academiei nr. 28 sau Str. Cristian Popișteanu  nr. 2).

Lime este o companie dedicată furnizării unui serviciu de transport accesibil, fiabil, sigur și echitabil pentru locuitorii și turiștii din Romania. Oferind o soluție de mobilitate accesibilă și ecologică pentru comunitatea urbană, Lime facilitează decongestionarea traficului, promovând, în același timp, utilizarea energiei regenerabile. Toate cursele realizate cu trotinetele Lime sunt în întregime electrice și nu generează emisii de carbon, astfel încât utilizatorii care aleg Lime ca alternativă la mașina personală contribuie considerabil la reducerea poluării aerului.

Un spațiu efervescent de întâlnire cu teatrul și artele conexe, conectat intens și autentic la tânăra generație, Teatrul EXCELSIOR își dedică activitatea publicului tânăr – adolescenți și tineri adulți. EXCELSIOR vă propune producții foarte variate din punct de vedere stilistic, inspirate din teme și subiecte de acută actualitate, puse în valoare prin creații scenice dintre cele mai surprinzătoare. În prim-plan – spectacole cool & fresh, incisive, cu atitudine, care fac auzite acele întrebări considerate tabu și dau voce universului de preocupări ale tinerei generații.

Corul Madrigal, în 19 și 20 decembrie „Pe drumul Crăciunului”, la București

Pe 19 și 20 decembrie, de la ora 19:00, Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”, dirijat de Anna Ungureanu va susține Spectacolul extraordinar „Pe drumul Crăciunului”, la Opera Națională București. Invitații speciali ai evenimentului sunt Ofelia Popii și Marius Turdeanu, doi dintre cei mai aplaudați și premiați actori ai României.

Biletele la spectacolele din București sunt disponibile pe platforma Bilete.ro:

• Spectacol 19 decembrie –  https://s9.ro/1ovp
• Spectacol 20 decembrie –  https://s9.ro/1ovq

Construit în jurul semnificației Crăciunului, ca un nou început, spectacolul propune o parabolă universală despre reziliența unei familii în fața încercărilor destinului, precum și a miracolului credinței și al iubirii. Timp de aproape 90 de minute, celebrul ansamblu, împreună cu actorii invitați și copiii din corurile Cantus Mundi invită publicul să (re)descopere simbolistica profundă a Crăciunului prin muzică, poezie, literatură, scenografie, artă teatrală, mișcare scenică și light-design. Toate elementele spectacolului crează pe scenă o legătură organică între dramatism și speranță, între clasic și modern, între tradiționalele colinde românești și cele internaționale.

Regia și scenariul Spectacolului extraordinar „Pe drumul Crăciunului” sunt semnate de Emil Pantelimon, iar scenografia de Vladimir Turturică. Selecția textelor dramatice a fost realizată de Mădălin Guruianu și va purta spectatorii printr-o succesiune emoțională dinamică, pornind de „Cântarea Cântărilor”, până la poeme de Eugen Jebeleanu, Lucian Blaga și Costache Ioanid și texte semnate de Khaled Hosseini, Sfânta Tereza de Avila și Paulo Coelho.

Unul dintre cele mai consecvente și iubite evenimente culturale ale sărbătorilor în România, tradiționalul spectacol al Corului Madrigal face parte din turneul național „Pe drumul Crăciunului”, care se desfășoară  în perioada 4 – 20 decembrie, cu 9 spectacole extraordinare în 7 orașe: Cluj-Napoca, Târgu Mureș, Timișoara, Craiova, Suceava, Iași și București.

Turneul național „Pe drumul Crăciunului” reprezintă primul proiect aniversar din seria de evenimente incluse în programul „Madrigal 60”, ce se va desfășura pe tot parcursul anului 2023, când Corul Național de Cameră „Madrigal  – Marin Constantin” împlinește 60 de ani de existență neîntreruptă.

Partener Compania Națională Aeroportuti București

Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” este o emblemă a vieții muzicale românești și universale. Din momentul înființării sale, în 1963, de către dirijorul Marin Constantin (1925–2011), Corul Madrigal a susținut mii de concerte aplaudate în întreaga lume, impunându-se astfel ca un adevărat „brand de țară”. Este unul dintre etaloanele mondiale ale muzicii corale camerale, cu un repertoriu îndreptat către Renașterea europeană, muzica bizantină și creația contemporană românească și universală.

În noiembrie 2016, Corul Naţional de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” a fost recunoscut oficial ca Ambasador al Libertăţii, Speranţei şi Păcii, primind premiul „Jean Nussbaum and Eleanor Roosevelt” la Palatul Naţiunilor Unite din Geneva, în cadrul Summit-ului Global de Religie, Pace şi Securitate.

După 58 de ani de activitate neîntreruptă, Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”, instituţie publică de concerte de importanță națională, aflată în subordinea Ministerului Culturii din România, își continuă parcursul său de diplomație culturală, fiind unul dintre cele mai longevive și apreciate ansambluri corale europene.

Din anul 2011, Corul Madrigal derulează Programul Național Cantus Mundi, cel mai mare program de integrare socială prin muzică a copiilor din România, inițiat de maestrul Ion Marin, care reunește în prezent peste 1.800 de coruri și peste 60.000 de copii din țară și diaspora.

Actriță de teatru și film, Ofelia Popii a absolvit Facultatea de Teatru a Universității Babeș-Bolyai din Cluj-Napoca în 2001, an din care activează la Teatrul Național „Radu Stanca” din Sibiu. În ultimii 20 de ani a devenit una dintre cele mai prețuite prezențe ale scenei naționale, aclamată deopotrivă de public și de presa de specialitate, cu zeci de roluri remarcabile la activ, care i-au adus nenumărate premii naționale și internaționale. Una dintre cele mai carismatice și intense interpretări ale sale este Mefisto, din producția „Faust” (r. Silviu Purcărete), performață pentru care a primit premiul UNITER pentru Cea mai bună actriță (2008), cât și premiul „Herald Angel” la Festivalul Internațional de la Edinburgh (2010). În 2021 a debutat ca regizor cu piesa „O zi de vară”, de Sławomir Mrożek, la Teatrul Național „Radu Stanca”. A jucat, de asemenea, în opt lung metraje românești, ultimul fiind „Om, câine” (r. Ștefan Constantinescu), lansat în anul 2021.

Marius Turdeanu este actor de teatru și film și o prezență marcantă și prolifică pe scena națională. A absolvit Facultatea de Arta Actorului – Universitatea de Arte din Târgu Mureş în anul 2002 și face parte din echipa Teatrului Național „Radu Stanca” din Sibiu și colaborează cu Teatrul Național din Târgu Mureș. La Sibiu, joacă nu doar în cele mai noi premiere („Autobahn”, r. Andrei si Andreea Grosu), ci și în producții care se afla in repertoriul teatrului de multe stagiuni („Cui i-e frică de Virginia Woolf?”, r. Andreea și Andrei Grosu, „D’ale Carnavalului” și “Calatoriile lui Gulliver”, r. Silviu Purcarete sau „Platonov”, r. Alexandru Dabija). A fost de doua ori nominalizat la premiile UNITER pentru Cel mai bun actor în rolul principal pentru rolurile din „Maestrul şi Margareta” (r. Zoltán Balázs) și din „Ispita Cioran” (r. Gavriil Pinte). Ultimul film în care a jucat este „Tom și Jerry 2.0”, o adaptare după piesa de teatru „Jerry and Tom”, de Rick Cleveland, în regia lui Florin Piersic Jr.

Cea de-a IX-a ediție a Galei Premiilor Constantin Brâncoveanu și-a desemnat laureații

Peste 600 de oameni au participat aseară la Gala Premiilor Constantin Brâncoveanu, unul dintre cele mai mari evenimente culturale din țară, ce a avut loc la Ateneul Român. Gala este organizată anual de către Fundația Alexandrion încă din 2014 și premiază personalități excepționale care, de-a lungul carierei, au contribuit substanțial la dezvoltarea societății românești în domenii precum: film, istorie, teatru, arhitectură, arte plastice, literatură sau muzică.

Evenimentul va fi transmis integral și va putea fi urmărit pe 18 noiembrie, de la ora 23:00, pe Digi24.

Laureații ediției din 2022 ai Galei sunt: Dumitru Radu Popescu – literatură (premiul pentru volumul „O sută și una de poezii”), Dragoș Sebastian Becheru – istorie (premiul pentru lucrarea „România și problema petrolului 1969 – 1981”), Gigi Căciuleanu – teatru (premiul pentru opera „Omnia” și spectacolele antologice din stagiunea 2021-2022), Arh. Cristina Olga Gociman – arhitectură (premiul pentru lucrarea „Consolidare, restaurare, restituire Castelul Ion Oteteleșanu”), Anghel Gheorghe – arte plastice (premiul pentru cariera de excepție), Ruxandra Donose – muzică (premiul pentru cariera de excepție), Dan Pița – film (premiul pentru cariera de excepție).

Mai mult, anul acesta, Fundația Alexandrion a acordat nu mai puțin de trei premii speciale:

• Preotul Walid Eskandafi – premiul special pentru contribuția la propagarea libertății religioase. Părintele Walid a organizat, la începutul crizei siriene, două inițiative sociale de reconciliere extrem de valoroase: Marmarita Private School, care acomodează mii de elevi, și Catholic Relief Center, care oferă sprijin moral și emoțional familiilor de refugiați;

• Ivanka Shalapatova – premiul special pentru contribuția remarcabilă la susținerea copiilor defavorizați și la protejarea sănătății acestora. Ivanka Shalapatova este CEO al Fundației “For Our Children” din Bulgaria, prin intermediul căreia derulează proiecte de susținere a drepturilor copilului și de sprijinire a familiei la nivel global;

• Ivanka Demchuck – premiul special pentru contribuția la dezvoltarea artei religioase. Ivanka Demchuck este o artistă din Ucraina care pictează icoane. Ea a ales să-și construiască o carieră în Lviv (Ucraina) datorită patrimoniului cultural bogat al acestui oraș, bazat pe tradițiile creștine occidentale și orientale.

„Pandemia și criza sistemelor de sănătate, criza lumii naturale și a climei, iar acum războiul purtat în Europa sunt, toate, încercări care ne testează solidaritatea și capacitatea de a răspunde împreună și eficient. Poate părea că, în fața acestor provocări, cultura este un moft. Nimic mai greșit. Cultura ne definește, este metabolismul nostru vital și cel mai de preț bun comun. Ea ne dă speranța, ne hrănește optimismul și îi îndemn pe toți să o hrănească în continuare. Avem oameni minunați printre noi care au slujit binele comun și pe care i-am onorat în cadrul Galei. Recunoștința mea se îndreaptă către ei, dar și către cei care au reușit să-și facă bine treaba în aceste vremuri dificile”, a spus Dr.Nawaf Salameh, Președinte Fondator Alexandrion Group și Fundația Alexandrion.

Juriul de anul acesta, prezidat de Academician Răzvan Theodorescu, a fost format din personalități ale culturii și științei: pictorul Ștefan Râmniceanu, Prof. Univ. Dr. Ludmila Patlanjoglu – teatrolog, istoric şi critic de teatru, criticul de film Magda Mihăilescu, Dr Constantin Corneanu – istoric, Nicolae Iliescu – scriitor, eseist și publicist, Prof. Univ. Dr în arhitectură Marian Moiceanu și muzicologul Sorina Goia.

Cele trei momente muzicale din cadrul Galei au fost susținute de soprana Irina Baianț, pianistul Marius Deneș și grupul de crossover clasic Brio Sonores, acompaniați de orchestra New Hope.

Mai multe informații despre Gala Premiilor Constantin Brâncoveanu sunt disponibile online pe www.fundația-alexandrion.ro.

Despre Fundația Alexandrion

Fundația Alexandrion a fost înființată că urmare a numeroaselor activități sociale desfășurate de companiile din cadrul Alexandrion Group. Sub umbrela Fundației Alexandrion se derulează proiecte de peste 20 de ani. Fundația Alexandrion urmează evoluția Alexandrion Group. Fundația Alexandrion susține activ cultura din 2014, prin intermediul Premiilor Constantin Brâncoveanu și onorează excelența prin intermediul premiilor Constantin Brâncoveanu Diaspora și Constantin Brâncoveanu Internațional Awards. Prin premiile Matei Brâncoveanu, Fundația Alexandrion recunoaște potențialul de dezvoltare al tinerilor, pentru cercetare și realizări excepționale în domeniul lor de activitate. De-a lungul timpului, Fundația și-a pus amprenta și în susținerea performanțelor sportului românesc. Trofeele Alexandrion premiază performanța internațională a sportivilor români din 2016. Fundația a fost alături de Comitetul Olimpic și Sportiv Român la Olimpiade, din 2004 până în 2012, în încercarea de a încuraja tinerii sportivi să obțină cele mai bune rezultate.

Pentru că InDArt este mai mult decât teatru, ne dorim să putem sărbători împreună momentele fericite și să vă fim alături.Cadou în luna noiembrie! Până la sfârșitul lunii, toți cei care poartă numele Andrei, Andreea, beneficiază de 50% reducere la bilete, in baza unei rezervări.

Teatrul InDArt vrea să împărtășească cu spectatorii bucuria pe care o oferă scena, arta și spectacolele deja bine cunoscute de public.

Programul spectacolelor poate fi consultat pe site-ul Teatrului InDArt.

În stagiunea actuală Teatrul InDArt va fi găzduit de Teatru Infinit.

Achiziționarea biletelor se poate face online de pe site-urile partenere sau prin rezervare telefonică.