ROVINHUD WINE SHOW vă invită la o nouă ediție prin care își propune să strângă fonduri pentru minim 1500 ore de terapie pentru copii cu dizabilități.

Evenimentul va avea loc în perioada 10 – 12 noiembrie, la Convention Center (lângă Hotel Timișoara) și va găzdui un salon de vinuri cu peste 30 de crame de top din țară, Ungaria, Republica Moldova și importatori, precum și o serie de masterclass-uri pentru cei care doresc să înțeleagă și mai bine vinul.

Dacă în primele șapte ediții fondurile strânse s-au îndreptat către adulții cu dizabilități, anul acesta, datorită numeroaselor cazuri care au solicitat ajutorul Fundației ROVINHUD, s-a decis dedicarea întregii ediție pentru sprijinirea familiilor care au copii cu dizabilități și care luptă neobosit să le ofere o viață mai bună.

“Din păcate statul nu sprijină cu nimic terapiile copiilor cu dizabilități. Familiile primesc o alocație insuficientă pentru a le acoperi nevoile, un asistent personal, care este de obicei mama, care își sacrifică cariera și devine 24h din 24h asistent personal, fără week-end și fără concediu, și multă birocrație și umilință pe coridoarele instituțiilor, care ar trebui să le facă viața mai ușoară.“ declară Zoltán Szövérdfi-Szép, coordonatorul evenimentului

Toamna aceasta se revine la formatul obișnuit de trei zile în care focusul este pus pe vinuri de calitate, atât de la crame consacrate, cât și de la crame noi. La ediția din acest an este invitat proaspătul Master of Wine al Poloniei, Wojciech Bonkowski, dar vor reveni și nume consacrate precum Elizabeth Gabay MW, cea mai recunoscută expertă în rosé din lume și Rod Smith MW, expertul care jurizează cele mai prestigioase concursuri de vin, din Londra până în Shanghai.

Ca în fiecare ediție, toți experții care susțin masterclass-urile participă 100% voluntar, la fel ca și organizatorii, iar întreg profitul obținut în urma evenimentului este destinat terapiilor pentru copiii cu dizabilități care au nevoie de sprijin financiar.

Haideți cu noi să strângem 1500 de ședințe de terapie, împreună!

Mai multe detalii despre program și bilete Super Early Bird puteți găsi pe www.rovinhud.ro

Premiera de gală a filmului documentar Playback va avea loc pe 19 octombrie la Cinemateca Eforie din București. Înainte de această dată filmul va putea fi vizionat pe marele ecran în cadrul unor avanpremiere și evenimente speciale organizate la București, Oradea, Timișoara, Sibiu și Cluj-Napoca.

Prima proiecție publică din București va avea loc miercuri 20 septembrie, la ora 18,30 la Cinema Muzeul Țăranului Român, în cadrul celei de-a 19-a ediții a Bucharest International Film Festival.

Din 19 octombrie, filmul va fi distribuit de Zbang Film în 19 orașe de pe teritoriul României, printre care București, Cluj-Napoca, Iași, Arad, Botoșani, Craiova, Piatra Neamț, Sibiu, Târgu Jiu. Filmul va putea fi vizionat doar în sălile de cinematograf cu un singur ecran.

“Simt că locul lui Playback e în sălile mici, câte au mai rămas, acele cinemauri pe care le frecventau oamenii care apar în el, când mergeau la film doar pentru film, așa cum mergeau la discotecă doar penru muzică.” declara Iulia Rugină, regizor și distribuitor al filmului, într-un interviu pentru Liternet.ro.

Prin protagonistul său, Sorin Lupașcu, Playback aduce în discuție perioada discotecilor din România anilor ‘70-’80, urmărind discret tranziția societății românești către prezent. Playback e un documentar în care muzica (hiturile românești și internaționale ale anilor ’80) și imaginile de arhivă (descoperite în arhivele Televiziunii Române) joacă un rol foarte important în atragerea unui public cât mai divers – atât cei ce își reamintesc discotecile anilor respectivi, cât și cei ce le descoperă pentru prima oară, în film.

Cele trei proiecții speciale organizate până acum la Iași (în cadrul Serilor Filmului Românesc), la Alba Iulia (în cadrul Alba Iulia Music & Film Festival) și la Eforie Sud (în cadrul serilor de film de la Eforie Colorat) au fost primite cu entuziasm de publicul prezent. „Se simte ca o restituire filmul ăsta”, afirma un spectator după proiecție. „Ne recuperăm amintiri, trăiri, valori în care credeam atunci”.

„Playback nu e despre Sorin Lupașcu, deși așa pare. Nu e nici despre o perioadă din istorie, care e atât de subiectiv și aleator prezentată în film, încât nici nu ar avea cum să fie. Nu e nici despre muzică sau dans sau discoteci în sine. E despre timp. Pentru mine despre asta vorbește el cel mai aproape de mine. Playback e despre timp, despre irelevanța pe care el o aduce lucrurilor, vieților, locurilor și oamenilor” declara Iulia Rugină într-un interviu pentru Happ.ro.

Trailerul filmului poate fi vizionat aici:

Mai multe informații despre traseul filmului în cinematografe și evenimentele speciale aferente se pot afla de pe pagina de Facebook a filmului sau pe contul de Instagram @playback_filmul.

Playback este produs de Parada Film, cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei, în co-producție cu Televiziunea Română. Va fi distribuit pe teritoriul României de Zbang Film. Echipa filmului e formată din Claudiu Mitcu (producător), Andrei Oană (director de imagine), Mișu Ionescu (director de imagine), Cătălin Cristuțiu (montaj), Dumitru Alexandru (sunet).

Iulia Rugină e regizoare și scenaristă, cunoscută publicului pentru filmele Love Building (2013), Alt Love Building (2014), Breaking News (2017), serialul Ruxx (2021), produs de HBO Max și scurtmetrajele multi-premiate Captivi de Crăciun (2010) și Să Mori de Dragoste Rănită (2014). Playback este primul său film documentar.

Premiera de gală de la București va fi organizată cu sprijinul Dacin Sara, Pepsi, Aqua Carpatica și Domeniile Sâmburești.

Partenerii media ai filmului sunt: Radio Guerilla, Ziarul Metropolis, Liternet.ro, Happ.ro, Aarc.ro, Cinefan.ro, Scena 9, Movienews, Cineghid.

Prima ediție a evenimentului Noaptea Muzeelor la Sate va avea loc sâmbătă, 2 septembrie 2023, și propune publicului peste o sută de obiective, evenimente culturale și programe educative organizate de entități muzeale sau organizații private, în spații cu valoare istorică și de patrimoniu din satele și comunele din 32 de județe ale României.
 

O premieră la nivel european, noua marcă culturală propusă de Rețeaua Națională a Muzeelor invită vizitatorii să descopere o lume neștiută a spațiului rural din România: muzee și colecții muzeale, case memoriale, gospodării țărănești conservate in situ, castele, domenii nobiliare, cetăți, biserici fortificate sau de lemn, colecții de artă și istorie religioasă ale unor ansambluri mănăstirești, muzee parohiale, centre de artă, ateliere, centre culturale, mori, mausolee, hambare, centre de pompieri și multe alte atracții.

Detalii complete despre organizarea generală și programul evenimentelor din 2 septembrie se actualizează permanent pe website-ul Noaptea Muzeelor, în secțiunea  https://noapteamuzeelor.org/noaptea-muzeelor-la-sate/participanti/, precum și pe rețelele de comunicare ale instituțiilor culturale implicate.

Cu ocazia acestei ediții inaugurale a evenimentului, Rețeaua Națională a Muzeelor din România a lansat și o campanie națională de dezvoltare de programe educative adresate copiilor și tinerilor din comunitățile rurale, prin care participanții înscriși la eveniment își pot promova și exploata colecțiile și patrimoniului cultural deținut. În colaborare cu Asociația „Da’DeCe”, RNMR a creat un KIT educațional, pus gratuit la dispoziția tuturor celor interesați pe website-ul Noaptea Muzeelor la Sate, secțiunea Resurse pedagogice.

„Pentru muzeele și entitățile din toată țara care și-au anunțat participarea la Noaptea Muzeelor la Sate și, în general, pentru cei interesați să conceapă programe pentru public am creat un kit pedagogic dedicat educatorilor muzeali și muzeografilor. Kitul cuprinde diverse tipuri de abordare a evenimentelor pentru public, într-un mod participativ, o structură flexibilă a unui atelier de educație muzeală în funcție de grupe diferite de vârstă, exemple de activități punctuale și sugestii practice pentru realizarea unor resurse destinate vizitei autonome sau a recuzitei pentru atelierele organizate. (…) Din această interacțiune se vor naște cu siguranță idei noi foarte valoroase pe care abia aștept să le descopăr în cele mai mici muzee din România. Vă încurajez să marcați ziua de 2 septembrie în agendă pentru o călătorie din sat în sat.” – Iulia Iordan, specialist în domeniul educației culturale la Asociația „Da’DeCe”, autoarea pachetului educativ Noaptea Muzeelor la Sate.

Tarantino al pianului clasic, Aksel Kolstad, va susține 3 reprezentații pe 1 Iunie la Teatrul Godot

1 iunie se petrece în tandem copii-părinți la Teatrul Godot, alături de Aksel Kolstad, compozitor, pianist, dirijor, dar și stand-up comedian poliglot din Norvegia.

Aksel Kolstad, „Un Tarantino al pianului clasic” (după cum a fost numit de Revista TIME), a pregătit pentru cei mici, dar și pentru însoțitori, o serie de 3 evenimente care va face istorie și totodată, va oferi participanților amintiri de neuitat.

Dimineața de 1 iunie ne va regăsi alături de

MOZART vs BATMAN

Un spectacol interactiv pentru copii despre genialitatea personalității și perenitatea muzicii lui W.A. Mozart.

O călătorie prin celebre teme mozartiene, inserate în povestea despre copilăria genialului compozitor, corelate cu elfii din basmele scandinave sau cu eroii benzilor desenate din zilele noastre.

Un one man show cu garantată atractivitate și interacțiune a publicului (întrucât, prin tragere la sorți, unul dintre micii spectatori va fi desemnat să îi acopere ochii muzicianului, lăsându-l să interpreteze la pian așa cum făcea micul Wolfgang).

Ora de începere: 11.00 a.m.

Biletele s-au pus în vânzare pe website-ul www.teatrulgodot.ro  și au prețul de:

• 70 lei pentru tandemul părinte-copil
• se adaugă 40 lei pentru fiecare copil în plus.
• După-amiaza va fi spectaculos deschisă de un master-class dedicat tinerilor dornici să învețe, interactiv, despre conceptul “Café de concert”   

  CLASSIC ROCKS!

• „Cum îi citim azi pe compozitorii clasici? Ce ne mai spun ei? De ce ar trebui să ne placă?” – sunt întrebări care îi preocupă pe muzicienii care vor succes, dar și pe spectatorii care nu vor să consume ceva desuet.
• Secretul pare deținut de Aksel Kolstad, cel care a instaurat conceptul de „Cafe de Concert” în Oslo și New York, unde organizează întâlniri cu categorii de public dintre cele mai diferite, determinându-le să devină consumatoare de muzică clasică.
• Deoarece, nonconformist în vestimentație și atitudine, el pornește de la o temă din viață cotidiană sau de la un produs de consum obișnuit și ilustrează convingător, pasionat și creativ, perenitatea clasicilor, dovedește că muzica clasică poate fi digerată de oricine dacă interpretul ei este pasionat ca un rock star.
• Vă invităm să vă alăturați unui master-class despre conceptul „Cafe de concert” (implementat cu succes în Oslo sau New York) și adresat cu precădere tinerilor care studiază muzica la diferite nivele și vor să își testeze pasiunea sau să își alimenteze motivația pentru studiu. 
• Ora de începere: 15.00
• Biletele s-au pus în vânzare pe website-ul www.teatrulgodot.ro și au prețul de 80  lei  

  Seara continuăm călătoria muzicală

  TO THE MOON & BAC

• Solo concertul cu sonate de Bach, Brahms, Chopin, Șostakovici, Liszt, Strauss, Grieg, Gershwin sau compoziții originale este agrementat cu momente de stand-up comedy (în câteva din limbile de circulație internațională pe care Aksel Kolstad le stăpânește) și invitați surpriză.
• Cel care la 2 ani voia să ia o rachetă spre lună și de curând i-a scris lui Richard Branson, asigurându-l că se antrenează pentru a fi primul muzician care concertează în spațiul intergalactic, va explora scena Teatrului Godot.
• Cum niciodată nu se știe de unde și cum își face apariția muzicianul îmbrăcat în costume fistichii și încălțat cu adidași sau când se decide să își întrerupă concertul pentru a da o minge la plasa de baschet sau a dansa cu cineva din sală, se poate spune că participarea la orice eveniment marca AKSEL KOLSTAD este o aventură în sine.
• Ora de începere: 20.00

  Biletele s-au pus în vânzare pe website-ul www.teatrulgodot.ro și au prețul de:

  • 90 lei (Regular Seat)
  • 120 lei (Front Seat) 

     

• Despre Aksel Kolstad
• Site: https://www.akselkolstad.com/
• Imagini aprobate de artist: https://www.akselkolstad.com/media
• Interpretări: https://soundcloud.com/akselkolstad Aksel este un rebel clasic. El vrea să facă revoluție culturală, acceptând pe toată lumea la happeningurile sale artistice și neexcluzând nimic din ce se poate transforma în ingredient artistic.
• Este poate cel mai ”maleabil” muzician și o spune chiar el: ”Poate că nu sunt cel mai bun pianist din lume, dar sigur sunt cel mai disponibil pianist clasic”.
• Lui Aksel îi place să improvizeze în scenă și scrie cu aceeași ușurință partituri pentru orchestră mare (cum este cea pe care o și dirijează) sau pentru pian solo.
• Este considerat în egală măsură actor și muzician.
• În afară de norvegiană, vorbește fluent franceza, engleza, turca, germana, Italiana și este mereu încântat să descopere locuri și oameni. 
• AKSEL KOLSTAD a performat cu cele mai renumite orchestre de cameră la mari festivaluri din Norvegia, Estonia, Rusia, China, Portugalia, Belgia și a debutat la Carnegie Hall în Octombrie 2010 cu un spectacol ”sold out” și ovații prelungite ale publicului în picioare. 
• Studiind compoziția cu Wolfgang Plagge, de la vârsta de 17 ani și-a prezentat lucrările pentru pian solo în multe țări ale lumii. A dirijat mai multe orchestre care i-au interpretat compozițiile și din 2009 a înființat propriul atelier de muzică în Oslo mai întâi, apoi și în New York  –  ”Café de Concert” –  unde tot mai multe lume vine săptămânal să descopere noutățile propuse de exuberantul muzician.
• Presa americană l-a numit ”Noul Victor Borge”, cea suedeză ”Franz Liszt al vremurilor noastre”, cea daneză ”Un pionier classic” și ”cel mai bun interpret al lui Gershwin”, dar poate cea mai nimerită etichetă este cea de ”Quentin Tarantino al muzicii clasice”.
• Când a început să cocheteze cu ideea atelierului (Café de Concert) în 2003, reprezentantul Steinway în Norvegia a spus imediat: ”Marile idei au nevoie de instrumente pe măsură”. Și i-a procurat lui Aksel un grand piano. De atunci, AKSEL KOLSTAD este imaginea Steinway, concertând peste tot în lume pe acest tip de pian.
• Din octombrie 2012 artistul a fost numit și Ambasador Edvard Munch pentru că lunar concertează în Munch Museum din Oslo, revitalizând prin improvizații provocatoare opera lui Munch.

SONGS WITHOUT BORDERS – Lucian Ban, Sarah Murcia, Mat Maneri

a Romanian-French-American Jazz Connection

Pianistul româno-american de jazz Lucian Ban îi invită pe contrabasista franceză Sarah Murcia și pe violistul american Mat Maneri să susțină împreună cu el o serie de concerte, masterclass-uri și discuții post-concert la București, Timișoara și Brașov, creând un program original inspirat din muzica populară românească, jazz și muzica de cameră europeană.

Evenimentul de la București se va desfășura miercuri, 17 mai 2023, ora 20:00 la Institutul Francez, Sala Elvire Popesco, iar biletele sunt puse în vânzare pe platforma eventbook.ro.

Cei trei muzicieni vor susține și un Masterclass în aceeași zi la Universitatea Națională de Muzică cu tema „Rolul tematicilor prestabilite în procesul compoziției colective”.

Cu sprijinul Orange, Ambasadei SUA și al Institutul Francez, Songs Without Borders reunește trei muzicieni renumiți din trei culturi diferite – americană, română și franceză. Împreună cu Jazz Updates din Timișoara și Chamber Jazz de la Universitatea Transilvania din Brașov, proiectele prezintă în premieră un nou trio în fața publicului românesc, a studenților la muzică și a pasionaților de jazz contemporan.

Muzica jazz pune accentul pe improvizație și valorile fundamentale ale democrației având capacitatea unică de a reimagina surse muzicale diverse într-un nou context, creând, așa cum s-a dovedit de peste un secol, un limbaj universal îndrăgit de muzicieni și public din întreaga lume.

Proiectul Songs Without Borders își propune să folosească aceste practici artistice propunând un model de transformare a muzicii populare în cultură contemporană.

Lucian Ban și Mat Maneri sunt renumiți la nivel internațional pentru felul în care îmbină folkul transilvănean și improvizația, muzica clasică europeană a secolului XX cu jazzul și pentru stilul modern în care abordează jazzul cameral.

Înregistrările lor pentru Sunnyside Records, ECM Records, Clean Feed, realizate împreună cu muzicieni precum John Surman, Evan Parker, Gerald Cleaver, Ralph Alessi, Tony Malaby, le-au adus aprecieri din partea criticilor de specialitate și i-au purtat în turnee prin întreaga lume.

Sarah Murcia este considerată una dintre cele mai importante contrabasiste și compozitoare de jazz contemporan din Franța, o muziciană care a lucrat cu o serie impresionantă de muzicieni de jazz francezi și internaționali, precum Steve Coleman, Louis Sclavis, Magic Malik, Benoît Delbecq, Jen Shyu, Samuel Ber, Taylor Ho Bynum, Olivier Py, Benjamin Moussay și mulți alții.

Mat Maneri și Lucian Ban au cântat împreună în 2009, în cadrul octetului Enesco Re-Imagined, creat pentru a celebra și a re-imagina cu mijloacele jazzului modern muzica celui mai mare compozitor român, George Enescu. Înregistrat live în cadrul Festivalului Internațional George Enescu (2009), alături de nume cunoscute ale jazzului contemporan, Enesco Re-Imagined a fost desemnat albumul anului de către Jazz Journalist Association. Promovat în SUA, dar și în Europa, albumul a fost apreciat pentru caracterul vizionar (Jazz Times), pentru combinația rară de solo, dezinhibat, dar coerent, cu improvizația de grup (The Guardian, UK).

Transylvanian Concert (ECM Records, 2013), Sounding Tears (Clean Feed Records, 2016) realizat împreună cu legendara Evan Parker, cvartetul microtonal al lui Maneri, DUST (Sunnyside Records, 2019) și apoi Transylvanian Folk Songs sunt toate proiecte de succes ale celor doi muzicieni.

Considerat de Jazz Times un act de tribut, dar și de transformare, Transylvanian Folk Songs a urcat rapid în topuri precum Billboard, European Jazz Media Charts sau Balkan World Music Charts.

În 2023, Mat Maneri și Lucian Ban vor lansa un nou album, Oedipe Redux, o abordare radicală a operei lui Oedip a lui George Enescu.

Sarah Murcia s-a dedicat pianului și violoncelului, înainte să devină interesată de contrabas, pe care l-a studiat împreună cu Manuel și Patricio Villaroel, dar și cu François Jenny-Clark. A cântat alături de Charlélie Couture, Franck Monnet, Fred Poulet, Jacques Higelin, Piers Faccini, Elysian Fields, Sylvain Cathala, Steve Coleman, Kamilya Jubran.

Timp de 10 ani a colaborat cu Magic Malik Orchestra și Las Ondas Marteles. De-a lungul timpului a cântat în mai multe formule, alături de Franck Vaillant, Gilles Coronado, Olivier Py, Kamilya Jubran, Régis Huby, Guillaume Roy, Atsushi Sakaï, Benoit Delbecq, François Thuillier. Din 2020 este implicată în numeroase proiecte artistice și educaționale la Scène Nationale de Chambéry / Espace Malraux.

Următoarele evenimente vor avea loc vineri, 19 mai 2023 la Timișoara și duminică, 21 mai 2023 la Brașov.

EVENIMENT:      SONGS WITHOUT BORDERS – Lucian Ban, Sarah Murcia, Mat Maneri |

a Romanian-French-American Jazz Connection

ARTIȘTI:              LUCIAN BAN | pian
MAT MANERI | violă
SARAH MURCIA | contrabas

UNDE:                   Sala Elvire Popesco, Institutul Francez București

CÂND:                    miercuri, 17 mai 2023, ora 20:00

BILETE:                EVENTBOOK.RO: https://shorturl.at/fsZ12

press the party button la Apollo111 | Petrecere de lansare a celei de-a treia ediții a Festivalului de Teatru și Film „Șerban Ionescu”

 Pe 10 mai, de la ora 20:00, la Apollo111, organizatorii Festivalului de Teatru și Film „Șerban Ionescu” invită artiștii, jurnaliștii și iubitorii de artă la press the party button, un eveniment inedit de prezentare a celei de-a treia ediții a festivalului din 2 Mai, desfășurat în 2023 în perioada 22-29 iulie. Lansarea ediției va fi urmată de concertul tarafului Șaraimanii din Clejani, iar organizatorii anunță și alte surprize.

» Program, artiști și invitați

Festivalul de Teatru și Film „Șerban Ionescu” debutează seria evenimentelor din acest an cu o petrecere de lansare a ediției a treia, intitulată press the party button și găzduită de Apollo111. Intrarea este liberă, în limita capacității spațiului, iar accesul publicului va fi permis de la ora 20:00. Începând cu ora 21:00, membrii echipei de conducere, alături de Magda Catone, președintele de onoare al festivalului, vor dezvălui structura ediției a treia, componența juriului, afișul ediției și cele mai așteptate evenimente artistice din 2023.

O nouă secțiune a festivalului, precum și primul spot de promovare din acest an vor fi prezentate în premieră. Cei prezenți vor putea afla povestea apariției festivalului, informații despre rezultatele edițiilor anterioare, dar și strategia de continuare a proiectului pentru următorii ani.

În completarea discursurilor, organizatorii au pregătit un concert live al tarafului Șaraimanii din Clejani, iar petrecerea va continua cu actorii Vlad Brumaru, Denis Imbrescu și Theodor Șoptelea, care vor mixa muzică până după miezul nopții.

Pe 10 mai, la press the party button sunt așteptați peste 250 de artiști, jurnaliști, reprezentanți ai instituțiilor și organizațiilor culturale din România, personalități publice, lucrători ai industriilor creative, antreprenori și, nu în ultimul rând, iubitori de artă.

» O petrecere de lansare la fel. aproape la fel. altfel.

Odată cu acest eveniment, echipa festivalului își propune reinventarea formatului obișnuit al conferinței de presă pentru a atrage atenția asupra necesității de a îmbunătăți și a actualiza metodele de promovare a sectorului cultural românesc.

Petrecerea încurajează creșterea vizibilității evenimentelor culturale în spațiul public prin formule racordate la dinamica actuală a societății și subliniază importanța acestei componente pentru diversificarea publicului consumator de cultură.

„Am conturat programul ediției din 2023 în jurul sloganului la fel. aproape la fel. altfel., pe care l-am considerat un punct de pornire generos și, în același timp, provocator pentru vremurile în care trăim. Așa am ajuns să ne întrebăm dacă n-ar trebui să regândim, în spiritul festivalului și mottoului nostru, formatul tradițional al conferințelor de presă dedicate evenimentelor culturale care, în ciuda accesibilității mijlocite de mediul online, rămân, de cele mai multe ori, departe de publicul larg. Astfel a luat naștere ideea evenimentului press the party button. După cum îi spune și numele, este vorba despre o petrecere de lansare grație căreia Festivalul de Teatru și Film „Șerban Ionescu” rămâne fidel misiunii de a facilita contexte culturale de întâlnire și socializare între artiști și public. Vă așteptăm la Apollo111 să celebrăm bucuria de a fi împreună la un nou început de drum!”, declară Edda Coza, director de viziune și comunicare.

» Open Call deschis până la 1 iunie

Primul festival dedicat tinerilor creatori de teatru și film din România va avea loc la malul mării în perioada 22-29 iulie, sub sloganul la fel. aproape la fel. altfel. Ediția de anul acesta pregătește un maraton de opt zile, în care arta se va afla la confluența dintre teatru, film, muzică, expoziție, experiment și dezbatere. Un festival deschis, deopotrivă, creațiilor contemporane și operelor care au devenit borne ale culturii românești. Tinerii creatori de teatru și film își pot înscrie creațiile până la data de 1 iunie prin completarea formularelor online disponibile pe  siteul festivalului. Mai multe detalii despre eveniment la www.festivalulserbanionescu.ro și pe platformele social media Facebook și Instagram.

Proiect co-finanțat de Ministerul Culturii.

Partenerii proiectului: Primăria Limanu, Teatrul Național „I.L. Caragiale” București, Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L. Caragiale” București, Apollo111, Festivalul Național de Teatru Tânăr „Ideo Ideis”, Teatrul Metropolis.

Parteneri media: AaRC, IQads, Mangalia News, Kronikool, filme și cărți, LiterNet, Book Hub, Ziarul Metropolis.

Sponsorul proiectului: Dedeman

Cea de-a 19-a ediție a Nopții Muzeelor va avea loc sâmbătă, 13 mai, și va aduce publicului expoziții, intervenții culturale și experimente artistice, proiecții, prezentări, spectacole, ateliere, animații stradale și interioare, concerte sau tururi interactive.

Anul acesta, în premieră, muzee din Republica Moldova s-au alăturat proiectului, pentru o ediție comună cu România a Nopții Muzeelor. Astfel, muzeele de peste Prut înscrise vor beneficia de promovare și de reprezentare alături de cele din România, în cadrul platformei comune noapteamuzeelor.org.

Ca în fiecare an, muzeele, dar și spațiile expoziționale alternative, se vor întrece pentru a propune programe surprinzătoare pentru toate vârstele. Pe 13 mai, până după miezul nopții, vizitatorii sunt invitați să-și pregătească încălțămintea cea mai comodă și să exploreze colecțiile fascinante ale muzeelor sau să se bucure de intervențiile artistice și de reprezentațiile propuse de spațiile culturale partenere. Vor fi organizate sute de evenimente speciale în spații muzeale, în observatoare astronomice, în spații de catedrale, biserici și sinagogi, în teatre, atenee, mausolee, în primării, în castele, palate și cetăți, turnuri și bastioane, în biblioteci, în studiouri de creație, centre culturale, în școli și universități, în decupaje urbane creative, în spații de știință și experimentare, în spații ale memoriei istorice, în pavilioane și galerii de artă, în case de licitații și târguri de artă, în case pentru îngrijirea bătrânilor sau în mori de hârtie. Noaptea Muzeelor va fi peste tot.

„Ne pregătim pentru o ediție plină de evenimente, de mișcare și de noutăți, atât din punct de vedere al conținutului, cât și geografic. Avem deja 200 de evenimente înscrise în program, dintre care multe premiere, care acoperă 28 județe din România și Bucureștiul, precum și două raioane din Republica Moldova și Chișinăul. Momentan, pe harta-program a Bucureștiului sunt 49 de atracții – 28 muzee și 21 entități culturale și studiouri creative. Din țară, 130 de muzee și case memoriale, dar și 21 de alte organizații din 65 de localități s-au înscris oficial până acum. Toate se vor regăsi pe platforma comună Republica Moldova – România noapteamuzeelor.org, care va fi actualizată în curând” – a declarat Dragoș Neamu, Coordonator Departament Relații Internaționale și Proiecte Culturale at Rețeaua Națională a Muzeelor din România

Invitatul special al acestei ediții este War Childhood Museum, faimosul muzeu din Sarajevo dedicat memoriei copiilor care au trecut prin experiența războiului. Aceste istorii fragile sunt expuse publicului prin obiecte, mărturii video și fragmente de istorie orală, reunite în singurul muzeu din lume dedicat copilăriei afectate de război. Pentru expoziția de la București, care va fi inaugurată la Muzeul Național al Țăranului Român pe 12 mai, curatorii au inclus povești și obiecte ale copiilor din Ucraina, Siria, Afganistan, Bosnia, Yemen, Irak, inclusiv ale copiilor ucraineni refugiați în România. War Childhood Museum („Muzeul Copilăriei în Vreme de Răzaboi”) este unul dintre cele mai apreciate muzee ale noului val, un adevărat fenomen care se expune publicului, pentru o lună, în București, prin expoziția LISTEN! / ASCULTĂ!, ce nu trebuie ratată.

Noaptea Muzeelor 2023 este organizată de Rețeaua Națională de Muzeelor din România (RNMR) și a devenit, în ultimele aproape două decenii, una dintre cele mai puternice mărci culturale, un adevărat fenomen social, cu cifre de audiență ce gravitează în jurul cifrei de un milion, la nivelul întregii țări.

Detalii complete și actualizate despre organizarea generală și programul evenimentelor din 13 mai vor fi disponibile pe canalele Noaptea Muzeelor – https://noapteamuzeelor.org/, precum și pe rețelele de comunicare ale instituțiilor culturale implicate.

Ediția anterioară, cea cu numărul 18 a Nopții Muzeelor, a fost prezentă în 260 de muzee și spații culturale din peste 90 de localități, care au acoperit geografic 39 de județe. În București, Noaptea Muzeelor a înregistrat un record absolut de 64 de obiective culturale, fiind pentru prima oară în istoria organizării evenimentului când mai mult de 80% dintre punctele de interes din circuitul orașului erau pline de oameni care așteptau să intre pentru a se bucura de programul oferit.

Pianistul Kirill Richter vine la București pentru un concert emoționant la Palatul Bragadiru

Unul dintre cei mai proeminenți reprezentanți ai scenei muzicale neoclasice, Kirill Richter va interpreta fragmente din albumul său de debut, Chronos

Tânărul compozitor și pianist Kirill Richter vine la București pentru un concert emoționant. Sounds and Senses. O seară la Palat cu Kirill Richter, va avea loc sâmbătă, 1 aprilie, de la ora 19:00, la Palatul Bragadiru. Devenit faimos în anul 2018, când a compus tematica muzicală a Cupei Mondiale de Fotbal, proiectată pe un ecran gigant din Times Square, New York, Kirill Richter creează muzică pentru televiziune, teatru, balet și cinema. La București va veni însoțit de violonista Alena Zinovieva și de violoncelistul Avgust Krepak, alături de care formează The Richter Trio. În cadrul concertului de la Palatul Bragadiru, care va dura 80 de minute, Kirill Richter va interpreta fragmente din albumul Chronos precum: Michigan 7, Ophelia, Chronos sau Dreamer. Biletele au fost puse deja în vânzare și pot fi cumpărate de aici.

Pianistul și compozitorul Kirill Richter este unul dintre cei mai proeminenți reprezentanți ai scenei muzicale neoclasice. În concertele sale, artistul ia genul muzicii clasice și îl transpune într-o atmosferă de club asemănătoare mai mult unui show acustic de muzică rock. Kirill Richter și-a creat un stil muzical personal, unic și complet diferit față de cel al muzicienilor clasici. Muzica lui este puternică, emoționantă, iar spectacolele sale sunt complexe și impresionante prin atmosfera pe care acesta o creează.

Fiind mai mult autodidact în materie de studii muzicale, Kirill Richter a avut un parcurs demn de un scenariu de film – a studiat fizica nucleară la Universitatea Națională de Cercetare Nucleară MEPHI, pentru ca apoi să urmeze studii de licență în design vestimentar la Universitatea din Hertfordshire. Însă talentul lui muzical era greu de ascuns, iar primul său concert a fost un real succes, încheiat cu aplauze la scenă deschisă pentru minute în șir.  Cariera lui Kirill Richter s-a dezvoltat rapid – în 2017 a ținut zeci de concerte, a început să scrie muzică pentru lungmetraje și scurtmetraje, a compus muzică pentru balet și teatru. A devenit faimos în 2018 când a compus pentru Fox Sports tematica muzicală a Cupei Mondiale la Fotbal, proiectată pe un ecran gigant din Times Square, New York.

Ulterior, a început să cucerească scena muzicală internațională – a interpretat la Festivalul Reeperbahn din Hamburg și a primit o serie de oferte de la cunoscute case de discuri, săli de spectacole și festivaluri – Elbphilarmonie din Germania, Festivalul Olandez „Classical: NEXT”, Festivalul Britanic „The Great Escape”, Festivalul M.Art din Tel Aviv,  Festivalul Origen din Elveția și Royal Albert Hall.

Kirill Richter creează, de asemenea, muzică pentru teatru, balet și partituri de cinema. Unele dintre cele mai recente lucrări ale sale și anume soundtrack-ul original pentru blockbusterul SF „A Rough Draft”, bazat pe romanul lui Serghei Lukyanenko și muzica pentru drama lui Ivan Tverdovsky „Jumpman” au primit un numeroase premii internaționale. Evenimentul principal al anului 2019 pentru Kirill Richter a fost lansarea albumului său de debut, CHRONOS, la care a lucrat timp de câțiva ani. „Acest album vorbește despre relația mea cu timpul. Cred că timpul apare în viața noastră în diferite stări ale materiei, la fel ca apa care poate fi sub formă de gheață sau abur. Poate fi o amintire a celor care nu mai sunt cu noi, sau o reprezentare abstractă a istoriei ca un vârtej de evenimente, sau reflecții asupra oportunităților pierdute și a multivarianței destinului uman, sau chiar percepția mitologică a timpului ca o creatură vie care este deschisă dialogului.”, explică compozitorul.

Richter Trio, format din Kirill Richter, Alena Zinoveva și Avgust Krepak, a fost fondat în anul 2016. În acești ani, cei trei artiști au susținut împreună zeci de concerte și au avut parte de aplauze la scenă deschisă în săli precum ”Zaradye” din Moscova, Festivalul Origen din Elveția sau Festivalul Reeperbahn din Hamburg, Germania. Richter Trio a atras atenția unei noi generații de fani ai muzicii clasice prin abordarea lor teatrală și stilată a muzicii clasice.

Biletele au fost puse în vânzare pe site-ul Teatrului Godot, dar și pe platformele de ticketing MyStage.ro, Bilete.ro, Iabilet.ro, Eventbook.ro

Categorii bilete:

Bilet simplu | 200 lei

Bilet Front Seat | 250 lei

Bilet The Palace Experience | 400 lei

www.teatrulgodot.ro  www.palatulbragadiru.ro 

Concertul „Sounds and Senses. O seară la Palat cu Kirill Richter” este organizat de Ars Gratia Regalia, în parteneriat cu Palatul Bragadiru, Teatrul Godot și The Great Hill Society Club.

Muzică, arte vizuale, film, dialog

Dialogul intens între trecut si viitor, între clasic și inovație în muzică în special, fără a uita însă și alte arte, este motorul ediției 2023 a Classix Festival. Devenit cel mai important festival independent de muzică clasică din România, acesta este organizat la Iași în perioada 26 februarie – 4 martie 2023. Anul acesta, Classix și Forumul Cultural Austriac își dezvoltă încă și mai mult parteneriatul început în 2020, la prima ediție a festivalului, propunând cea mai extinsă și mai diversă paletă de evenimente din cei patru ani de colaborare – un concert, o expoziție, o proiecție de filme și o masă rotundă.

Program

2 martie 2023

Arta dialogului – ora 11.00, Palatul Braunstein (Str. Cuza Vodă 2) – Masă rotundă „Rolul modern al diplomației culturale”, organizată de Classix Festival în colaborare cu patru membri ai clusterului EUNIC România – Forumul Cultural Austriac, Centrul Ceh, Institutul Francez si Institutul Polonez. Participanții vor discuta despre acțiunea diplomației culturale în contextul transformărilor provocate de pandemie în ceea ce privește obiceiurile de consum cultural ale publicului. Eveniment în limba engleză, cu intrare liberă.

Arte vizuale – ora 14.00, Palatul Braunstein (Str. Cuza Vodă 2) – Vernisajul expoziției itinerante „Gustav Klimt. Precursor al modernității”. Expoziția cuprinde 15 panouri și prezintă principalele etape ale vieții și operei lui Gustav Klimt, inclusiv perioada în care a pictat tablourile care decorează Castelul Peleș. Expoziția este curatoriată de Sandra Tretter (MAS – Kulturimpuls.at http://www.kohlgrube.at) și a fost realizată la propunerea Ministerului Afacerilor Externe al Austriei. Eveniment în limba română cu intrare liberă.

Arta cinematografică – ora 18.00, Acaju Cafe (Str. Anastasie Fătu nr. 2A) – Proiecție specială „Ars Electronica Animation Festival on Tour”. Cea mai recentă selecție de scurtmetraje ale faimosului Ars Electronica Animation Festival, care se desfășoară anual la Linz (Austria), este prezentată în premieră în România. Filmele realizate de tineri cineaști europeni de top ilustrează evoluția artelor vizuale și sonore sub impactul noilor tehnologii.

3 martie 2023 –

Muzică, arta sunetelor – Concertul „The Past presents the Future” (Palatul Culturii Iași – Bd. Ștefan cel Mare și Sfânt 1). Cunoscuta harpistă austriacă, Sophie Steiner, și muzicienii români Radu Rățoi (acordeon) și Ștefan Diaconu (flaut) sunt protagoniștii unui moment de vârf al festivalului, alăturând instrumente care nu evoluează, de obicei, împreună și lucrări muzicale din epoci diferite, complet reinterpretate. „Cu fiecare epocă, muzica a găsit noi moduri de exprimare. Instrumentele s-au transformat, altele noi au apărut, iar câteva veacuri mai târziu exoticul a întâlnit iar apoi a devenit obișnuitul” spun artiștii în prezentarea acestui concert care prezintă o ingenioasă suită evolutivă a genurilor muzicale. În program, lucrări de Sophia Corri-Dussek, Henriette Renié, Paul Hindemith, Salvatore Sciarrino, Astor Piazzolla, Anatoly Kusyakov.

Sophie Steiner și-a început educația muzicală la vârsta de 4 ani și a câștigat prima audiție orchestrală la 14 ani. Acum poate privi înapoi deja către numeroase concerte cu orchestre precum Hamburg Symphonics, Lübecker Kammerphilharmonie sau Orchestra Hessischer Rundfunk. Pe lângă interesele ei pentru muzica solo, orchestrală și de cameră, ea promovează, de asemenea, dezvoltarea de noi concepte artistice și, prin urmare, a fost distinsă cu Premiul Masefield 2015. De atunci a lucrat constant la noi proiecte și producții concertistice și a inițiat mai multe proiecte în Europa și Asia – proiectul BreakingBorders, care își propune să depășească granițele culturale, sociale și personale prin muzică; festivalul Shirabe la Viena pentru a spori înțelegerea interculturală, respectul și schimbul la nivel mondial prin artă. Este directoarea artistică a proiectului „SoundColours” în cooperare cu Kammerphilharmonie Lübeck, un spațiu artistic de întâlnire între muzică, arte vizuale și identități culturale. În 2022 a fost laureata Concursului Maria Ladenburger.

Classix Festival 2023 propune 8 concerte, în care muzica este acompaniată de proiecții și light design, audiții în premieră și lucrări de muzică clasică comandate și compuse special pentru festival. Peste 90 de personalități internaționale ale muzicii clasice și nu numai vor participa la aceste evenimente dar și la 63 de masterclass-uri, discuții si ateliere.

Detalii suplimentare despre evenimentele organizate de Classix Festival și Forumul Cultural Austriac – http://bit.ly/Classix2023

 La finalul lunii noiembrie 2022, Alternosfera au lansat BONJOUR MADAME, primul single de pe viitorul album al trupei. Acum, la 3 luni distanță, formația de rock și alternative din Republica Moldova va lansa o nouă piesă, IMNURI DE RĂZBOI.

Lansarea single-ului INMURI DE RĂZBOI va avea aduce cu sine și un turneu național de promovare a acestui nou material. Astfel, în perioada 25 februarie – 1 aprilie 2023, Alternosfera va susține 13 concerte în România, în orașe precum București, Suceava, Bistrița, Târgu Mureș, Constanța, Galați, Buzău, Iași, Sibiu, Oradea, Pitești, Timișoara, Râmnicu Vâlcea.

Primul concert din cadrul turneului va avea loc sâmbătă, 25 februarie 2023 la Arenele Romane din București, iar următoarele concerte vor avea loc după cum urmează:

• Joi, 2 martie 2023 / Suceava / Art Rock Cafe
• Vineri, 3 martie 2023 / Bistrița / Soho Music Hall
• Sâmbătă, 4 martie 2023 / Târgu Mureș / Jazz&Blues Club
• Joi, 9 martie 2023 / Constanța / Doors Club
• Vineri, 10 martie 2023 / Galați / Union Jack Studio
• Sâmbătă, 11 martie 2023 / Buzău / No Limit
• Vineri, 17 martie 2023 / Iași / Underground Pub
• Vineri, 24 martie 2023 / Sibiu / Oldies Pub
• Sâmbătă, 25 martie 2023 / Oradea / Casa Tineretului
• Joi, 30 martie 2023 / Pitești / Club Hush
• Vineri, 31 martie 2023 / Timișoara / Casa Tineretului
• Sâmbătă, 1 aprilie 2023 / Râmnicu Vâlcea / Aby Stage Bar

Prestaţia artistică, show-urile mereu explozive, energia debordantă şi numărul extrem de mare de fani prezenţi la concerte au făcut ca Alternosfera să devină un etalon pentru zona de rock şi alternative de la noi din ţară. De-a lungul timpului, trupa a susţinut sute de concerte în România şi Republica Moldova, lansând până în prezent 6 albume și un EP, printre cele mai cunoscute hituri numărându-se Orașul 511, Wamintirile, Ploile nu vin, Flori de mai, Închisoarea albă, Două Eve, Mută, Haosoleum, Lucis, Epizodia, Fântânile, Bonjour Madame.

În 2022, Alternosfera a susținut prima parte a turneului Theatroll | Corbul Troian – o serie de concerte în cele mai frumoase săli de spectacol din România și Republica Moldova.

Alternosfera înseamnă: Marcel Bostan – voce, clape; Marin Nicoara – chitară; Sergiu Aladin – chitară; Dumitru Costin – bass; Nick Russu – tobe.

Biletele pentru evenimentele din cadrul IMNURI DE RĂZBOI TOUR se pot achiziționa după cum urmează:

• București, Bistrița, Târgu Mureș, Constanța, Galați, Buzău, Iași, Sibiu, Timișoara, Râmnicu Vâlcea – exclusiv prin rețeaua ro: https://www.iabilet.ro/bilete-imnuri-de-razboi.
• Oradea: https://www.entertix.ro/evenimente/15058/concert-alternosfera-oradea-25-martie-2023-casa-tineretului-oradea.html
• Pitești: https://www.yellowtickets.ro/bilete/alternosfera-hush-pitesti
• Suceava: info și rezervări: ART ROCK CAFE: 402.200.

𝐀𝐋𝐓𝐄𝐑𝐍𝐎𝐒𝐅𝐄𝐑𝐀

www.alternosfera.com

www.youtube.com/alternosferaofficial

http://instagram.com/alternosfera

www.facebook.com/alternosfera

https://music.apple.com/us/artist/alternosfera/1020614844

Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” va susține Turneul național de Paște „Săptămâna Patimilor” în perioada 29 martie – 13 aprilie, în 8 orașe din România.

Cele 9 Spectacole Extraordinare „Săptămâna Patimilor”, dirijate de Anna Ungureanu, dirijor principal și Cezar Verlan, dirijor secund, vor avea loc la Bacău, Iași, Târgu Mureș, Brașov, Sibiu, Cluj-Napoca, Oradea și București și îi vor avea ca invitați pe tinerii actori Corneliu și Pavel Ulici. Cea mai mare sărbătoare a creștinătății va fi marcată și de corurile de copii ale Programului Național Cantus Mundi din fiecare oraș, care vor cânta alături de Corul Madrigal, în cadrul unor momente extrem de emoționante.

Bilete și detalii sunt disponibile pe platforma Bilete.ro, la LINK.

 „Spectacolul Extraordinar «Săptămâna Patimilor» prezintă spectatorilor o retrospectivă a ultimei săptămâni din viața lui Isus. De la bucurie și viață, la agonie și apoi la extaz, de la lumină, la întuneric și iar la lumină, spectacolul introduce publicul într-o avalanșă de emoții. Așteptăm la eveniment 8.000 de persoane din toată țara și ne bucurăm, din nou, că putem fi prezenți cu Madrigalul în locuri în care nu am mai ajuns de mult timp”- a declarat Emil Pantelimon, managerul Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” și regizorul spectacolului.

Programul Turneului național „Săptămâna Patimilor”:

• 29 martie, ora 19:00 – BACĂU, Sala „Radu Beligan”
• 1 aprilie, ora 19:00 – IAȘI, Opera Națională Română
• 3 aprilie, ora 19:00 – TÂRGU MUREȘ, Palatul Culturii
• 4 aprilie, ora 19:00 – BRAȘOV, Teatrul „Sică Alexandrescu”
• 6 aprilie, ora 19:00 – SIBIU, Centrul Cultural „Ion Besoiu”
• 8 aprilie, ora 19:00 – CLUJ-NAPOCA, Teatrul Maghiar de Stat
• 9 aprilie, ora 19:00 – CLUJ-NAPOCA, Teatrul Maghiar de Stat
• 11 aprilie, ora 19:00 – ORADEA, Teatrul „Regina Maria”
• 13 aprilie, ora 19:00 – BUCUREȘTI, Sala Palatului

Structurat ca o propunere de introspecție și de redescoperire prin sunet a înțelesurilor universale ale Săptămânii Mari, repertoriul Corului Madrigal invită publicul să întâmpine Paștele cu o serie de 13 compoziții de factură spirituală, românești și universale. În program se regăsesc lucrări semnate de Anton Pann, Gheorghe Cucu, Gheorghe Danga, precum și de Wolfgang Amadeus Mozart, Krzystof Penderecki sau Christopher Tin. Spectacolul este completat prin scenografie și imagine, dar și prin texte sacre din Evangheliile Noului Testament, aduse pe scenă de Corneliu și Pavel Ulici.

Regia și scenariul Spectacolului Extraordinar de Paște „Săptămâna Patimilor” sunt semnate de Emil Pantelimon, scenografia aparține lui Vladimir Turturica, designul de lumini este creat de Alin Popa, iar regia de sunet este coordonată de Gabriel Scîrlet.

Turneul de Paște se înscrie în programul aniversar „MADRIGAL 60”, care include o serie amplă de peste 30 de evenimente speciale, ce se vor desfășura pe tot parcursul anului 2023. Programul marchează 60 de ani de activitate neîntreruptă, excelență în muzică și diplomație prin cultură pentru Corul Madrigal, devenit un simbol al constanței artistice naționale, dar și al relevanței culturale și de imagine a României în lume.

Miercuri 25 ianuarie, Cătălin Milea – nume reprezentativ al jazzului autohton, va concerta pe scena clubului Control în formula de Quartet în care a înregistrat albumul TETRISMATIC, ce va fi lansat cu această ocazie.

 „Venim cu un stil nou, acustic și electronic, vintage și modern în același timp, fără limitări, direct. TETRISMATIC e o coloană sonoră cinematică, cu schimbări de dinamică, de atmosferă, neașteptate și surprinzătoare ca un joc. Muzica a fost compusă ca niște piese de tetris care să te facă să plutești într-o aventură sonoră și vizuală în care avem libertatea să alegem în orice moment o direcție diferită.” – Cătălin Milea

   „Game Over” ( TETRISMATIC, Cătălin Milea Quartet)

Cu o activitate vastă în sfera sonoră, saxofonistul Cătălin Milea pendulează elegant între experiența concertistică efervescentă si cea pedagogică, prin care își propune să transmită nu doar detaliile tehnice legate de compoziție, ci si sensibilitatea sau emoția procesului creativ și a perceptiei sunetului. Fiind inițiatorul Jazz Compas – prima revistă de jazz românească sau prin seria de workshop-uri și masterclass-uri organizate, Cătălin Milea și-a consolidat rolul de susținător al mișcării românești de jazz. Multiplele sale colaborări și proiecte muzicale au surprins publicul meloman cu abordări dintre cele mai diverse, de la jazz lounge, la free jazz, la muzică de meditație și sound healing.

Line-up-ul concertului susținut pe data de 25 ianuarie în București, la Club Control, reunește unii dintre cei mai buni muzicieni de jazz de la ora actuală, care au potențat complexitatea sound-ului TETRISMATIC:

Liviu Negru – chitară și efecte,

Iulian Nicolau – baterie și alte instrumente de percuție,

Adrian Flautistu – contrabas, bas electric și efecte,

Cătălin Milea – sax tenor, sax bariton, EWI (electronic wind instrument), efecte și samples,

Invitată specială – Ana Maria Roșu (voce).

”Mă simt privilegiat să am alături cei mai buni muzicieni de jazz de la noi, unii dintre ei din generația tânără: Iulian Nicolau, un tobar modern, tehnic, inspirat, un ‘enfant prodige’, fără îndoială cel mai bun la ora actuală; Liviu Negru, un ghitarist redutabil, spectaculos și în același timp un armonist sensibil; invitată este și Ana Maria Roșu a cărei voce completează minunat aranjamentele a două dintre piesele de pe album; contrabasistul Adrian Flautistu, un muzician deja consacrat și care balansează energia fresh a acestui album cu experiența sa.” – mărturisea Cătălin Milea într-un interviu acordat revistei Capital Cultural.

Compoziția pieselor incluse pe TETRISMATIC îi aparține lui Cătălin Milea, iar albumul a fost înregistrat de Victor Panfilov/Real Sound & Vision Bucharest.

Biletele pentru concertul din Control, se pot achiziționa în avans din rețeaua Eventbook la prețul de 60 RON sau în seara evenimentului, la intrarea în sala de concert, în limita spațiului disponibil: http://eventbook.ro/…/bilete-catalin-milea-lansare-de…

Ușile Sălii Berlin se deschid începând cu ora 19.00, iar concertul va începe la ora 20.00.

Albumul TETRISMATIC este disponibil:

★ sub forma de VINIL pentru PRECOMANDA, la un preț promoțional de 159 RON ce include și accesul la concertul de lansare din Control.

✰ in format digital pe  TETRISMATIC | Cătălin Milea (bandcamp.com)

Cei care nu pot ajunge la concert și doresc să susțină proiectul, o pot face prin DONAȚIE via  https://www.paypal.com/donate/…

★✰★  Cătălin Milea ★✰★

TETRISMATIC se bucură deja de aprecierea muzicienilor și a specialiștilor în domeniu din țară și de peste hotare:

„Great jazz thrives in Romania with tenor saxophonist Catalin Milea at the forefront of the modern Transylvanian scene. His new album Tetrismatic has certainly won me over this early in the new year. Each track contains a different flavour with tints and tones from a cinematic soundscape – full of varied moods and meters. Tetrismatic definitely mirrors our multi-layered and challenging times.” –John Stevenson (Arstash, UK)

Până acum, Cătălin Milea a mai înregistrat albumele:

★ „Re-Bop Unit featuring Dick Oatts”, cu participarea unuia dintre cei mai apreciaţi muzicieni ai genului din New York

✰ „Something for Now’ cu trio-ul de muzică improvizată RAM (Rodriguez/Aksunger/Milea)

★ ‘Evocative’ în duo alături de ghitaristul Dan Mitrofan.

Considerat unul din cei mai creativi artiști ai momentului, apreciat ca interpret, compozitor sau profesor, și-a început studiile la Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti, le-a continuat în Olanda (Conservatorul Prins Claus, Conservatorul din Amsterdam și Haga) și în S.U.A. (Long Island University – Brooklyn, New York). În perioada 2008-2010 i-a fost acordată bursa Huygens Beurs a Guvernului olandez şi a fost sprijinit de fundaţia Makarov.

‘Remarkable command of his instrument and great ability in his playing’. – [Jasper Blom – Conservatorul din Amsterdam]

De-a lungul anilor, Cătălin Milea a colaborat cu figuri marcante ale scenei muzicale intenaționale și autohtone, cum ar fi Carlo de Rosa, Eric Revis, Tommy Crane, Nasheet Waits, Anthony Pinciotti, Dick Oatts, Sam Newsome, John Engels, Eugen Gondi, Garbis Dedeian, Mircea Tiberian, Anca Parghel, Johnny Răducanu, Sorin Zlat, Răzvan Cojanu, Sebastian Burneci, Tavi Scurtu sau Luiza Zan.

www.catalinmilea.com

www.facebook.com/catalinmileajazz

www.instagram.com/saxophone_wizard

Cea mai solo chitară solo cântă în cel mai boem loc din București. Recital Maxim Belciug

Primul recital de chitară al anului este, în chip grăitor, unul de neratat: îndrăgitul chitarist Maxim Belciug vine duminică, 08 ianuarie 2023, orele19:00, să cânte pe scena Green Hours din București. Cea mai solo chitară solo, în cel mai boem loc din capitală, împletind live și aievea, în chip fermecător, sonorități baroce cu tango și valsuri, Bach cu Prokofiev, visare cu durere, sonate cu capricii, lacrimi cu miere și ritmuri de flamenco cu creații romantice, într-unul dintre acele recitaluri incredibile care i-au adus lui Maxim Belciug faima de chitarist al Încântărilor.

Întâlnirea cu Maxim Belciug într-un recital de chitară solo este pur și simplu o desfătare. Dacă, în formulele de cameră în care îl mai regăsim, chitaristul caută cu eleganță să-și pună în valoare partenerii, punctul de sublim nu i se oferă decât în ocaziile în care este singur cu chitara sa. Sunt momentele sale de sinceritate totală, când lasă în urmă constrângeri și mode și își permite să viseze din vârful degetelor. Iar visele sale sunt molipsitoare.O fi poate sonoritatea specială a chitarei, atât de diferită de timbrul cunoscut al unei viori sau al unui pian, ori îmblânzirea totală a tehnicii care pe mulți instrumentiști îi ține captivi, însă la Maxim Belciug un lucru e cert: chitara plânge și iubește și dansează pe una și o mie de voci, ca o orchestră ireală care atacă pasional, fără să-i pese de drumul înapoi. Lipsite de luciul exterior al punerii în scenă, recitalurile sale oferă în schimb un flagrant prilej de încântare. Muzică ce se încăpățânează să sune altfel decît cea izvorâtă din trecerea mai mult sau mai putin ritmată a arginților sunători dintr-o mână în alta, cum spunea, cândva, însuși chitaristul.

Recitalul are loc duminică, 08 ianuarie 2023, ora 19:00, pe scena Green Hours, din Calea Victoriei 120, București. Biletele sunt disponibile pe bilet.ro sau la intrare, înainte de începerea concertului.

https://www.facebook.com/events/844931956790981

https://www.bilet.ro/eveniment/concert-maxim-belciug-10745-33519

EXCELSIOR încheie un parteneriat de mobilitate green and young

Teatrul EXCELSIOR din București a devenit, începând din acest weekend, prima instituție de cultură din România care a încheiat un parteneriat de mobilitate cu Lime – compania care oferă modalități de deplasare eco- și user-friendly prin intermediul trotinetelor electrice.

Prin această inițiativă, EXCELSIOR vine în întâmpinarea spectatorilor săi oferindu-le o alternativă de transport ușor și rapid la spectacole, în traficul urban hiper-aglomerat care deseori cauzează întârzieri sau chiar decizii de non-participare la spectacolele programate după orele 18:00.

La fiecare bilet cumpărat (fie online – de pe platforma bilet.ro, fie de la Casa de bilete a Teatrului) pentru spectacolele programate la EXCELSIOR începând cu 1 decembrie 2022, spectatorii primesc un cod pe care îl pot utiliza cu o oră înainte de începerea reprezentației şi cu o oră după finalul spectacolului, pentru trotineta Lime care le va asigura transportul.

Pentru cei care își instalează aplicația Lime, dacă primul drum cu trotineta este la spectacolul Teatrului EXCELSIOR pentru care au achiziţionat bilet, acesta va fi gratuit. Cei care sunt deja utilizatori ai aplicației beneficiază de discounturi pe baza codurilor emise odată cu biletele dacă parchează trotineta în dreptul uneia dintre cele două intrări ale Teatrului (Str. Academiei nr. 28 sau Str. Cristian Popișteanu  nr. 2).

Lime este o companie dedicată furnizării unui serviciu de transport accesibil, fiabil, sigur și echitabil pentru locuitorii și turiștii din Romania. Oferind o soluție de mobilitate accesibilă și ecologică pentru comunitatea urbană, Lime facilitează decongestionarea traficului, promovând, în același timp, utilizarea energiei regenerabile. Toate cursele realizate cu trotinetele Lime sunt în întregime electrice și nu generează emisii de carbon, astfel încât utilizatorii care aleg Lime ca alternativă la mașina personală contribuie considerabil la reducerea poluării aerului.

Un spațiu efervescent de întâlnire cu teatrul și artele conexe, conectat intens și autentic la tânăra generație, Teatrul EXCELSIOR își dedică activitatea publicului tânăr – adolescenți și tineri adulți. EXCELSIOR vă propune producții foarte variate din punct de vedere stilistic, inspirate din teme și subiecte de acută actualitate, puse în valoare prin creații scenice dintre cele mai surprinzătoare. În prim-plan – spectacole cool & fresh, incisive, cu atitudine, care fac auzite acele întrebări considerate tabu și dau voce universului de preocupări ale tinerei generații.